Кому неизвестны акварельные краски! Коробка с разноцветными плиточками, круглыми баночками или тюбиками. Смочишь водой мягкую кисть. Наберешь в нее краску. Потом коснешься бумаги — и загорится веселый мазок. Еще мазок, еще… Постепенно получается изображение. Веселую синеву небес, кружева облаков, пелену туманов лучше всего передать акварелью. Акварельные краски отличаются прозрачностью, нежностью, сочностью. Но они могут быть и очень яркими, глубокими.
Акварелью можно написать сложную композицию. И выразительный портрет. И натюрморт. Однако не все так просто. Чтобы по настоящему овладеть техникой акварели, надо учиться. Долго, серьезно. Мастерство рисунка, чувство цвета, глазомер — без этих качеств акварелисту не обойтись. Не обойтись без знаний свойств акварельных красок.
-
Краткие сведения из истории акварели
Акварель — один из видов живописи водяными красками. Само слово «акварель» латинского происхождения, где «аква» переводится, как вода.
Акварель основана только на использовании прозрачного, мягкого и тончайшего красочного слоя. Это ее свойство — важнейшее, оно отличает акварель от масла, темперы и гуаши. Акварелью называют и технику живописи, и самостоятельные произведения, выполненные акварельными красками. Это вполне самостоятельная и разработанная техника, которая получила начало еще в глубокой древности.
В византийском искусстве акварель применялась для украшения церковных книг, разрисовки заглавных букв, в миниатюрах.
В эпоху Возрождения пользовались акварелью для разработки эскизов к станковой и фресковой живописи. Такие работы принадлежали различным авторам, назывались они «картоны», часто встречались очень больших размеров, оттушеванные карандашом и раскрашенные прозрачными акварельными красками’. Например, рисунки Рафаэля, Рубенса и др. В работах, принадлежащих миниатюристам средних веков, имеются образцы тонкой акварельной живописи. Замечательные акварели создавал один из известнейших художников того времени Альбрехт Дюрер, предвосхитив достижения акварелистов на несколько столетий вперед. Его пейзажи до сих пор не теряют привлекательность и современность.
В XVH в. закончилось несамостоятельное, служебное значение акварели, которая использовалась при подкраске гравюр и рисунков. Расцвет акварели в западной Европе произошел в XVIII в. Живописцы Англии усовершенствовали технику работы с акварелью настолько, что она быстро стала самостоятельным видом живописи. Одним из крупнейших мастеров акварели был У. Тернер, внесший большую лепту в открытия возможностей этой техники и создавший незабываемые, романтические образы природы. Например, употребляя всасывающую отбеленную плотную бумагу, применяя более широкую манеру размывки, он добивался мягкости и глубины акварели.
Акварельная живопись
... место между различными родами живописи. Краски, служащие для акварели, содержат в себе некоторое ... техническому роду живописи. В техническом отношении живопись может быть масляная, акварельная, гуашь, пастель, ... красок и весь вспомогательный материал, нужный для живописца, -- все это составляет предмет множества сочинений более или менее практического характера. Вообще, все технические виды живописи ...
Во Франции становление акварели как самостоятельной живописной техники начинается в XIX в. акварелью работали такие выдающиеся мастера, как Делакруа, Жерико, Домье и др., технику акварели широко использовали художники-импрессионисты (Синьяк, Сезанн и др.).
Настоящий взлет русской акварели начался в первой половине XIX в. и связан с именем К. Брюллова, которого по праву можно назвать классиком русской акварельной живописи XIX в. Брюллов обогатил акварель разнообразными техническими приемами и цветовым звучанием, чувством материальности.
Русское акварельное искусство XIX в. пополнилось такими замечательными именами, как А. Иванов, П. Федотов, П. Соколов, И. Крамской. Большие мастера масляной живописи В. Суриков, В. Серов, Н. Ярошенко также писали акварелью.
Одним из выдающихся акварелистов русской школы был М. Врубель. Глубокое понимание цвета и филигранная техника отличают произведения художника.
Достижения выдающихся русских мастеров акварели были основой для развития этого вида живописи в ХХ в. Здесь широко известны такие мастера акварели: А. Остроумова-Лебедева, С. Герасимов, выдающийся живописец А. Дейнека, А. Кокорин: В технике акварели работал П. Кончаловский.
В наше время имеют большую популярность работы акварелиста С. Андрияки, который создал в москвесвою школу акварели, и недалек тот день, когда лучшие его ученики будут в числе выдающихся мастеров акварельной живописи.
2. Акварельные краски
красящего
Вся красота и уникальность акварели зависит от ее прозрачности, поэтому она нуждается в особом красочном материале, который можно получить путем наиболее тонкого измельчения краски. Краски должны быть составлены таким образом, чтобы их порошок при самом обильном разжижении водой «висел» в связующем веществе и не выпадал из него. Только при этом условии постепенного оседания на бумагу краски получается ее равномерная раскладка.
Цвет красок определяется цветовым тоном, светлотой и насыщенностью.
Цветовым тоном называют краски — красная, оранжевая, желтая, зеленая, голубая и т. д. Они имеют характеристику, выраженную длиной световых волн в диапазоне от 400 до 800 миллимикронов, И соответствуют определенному месту в шкале солнечного спектра независимо от светлоты и насыщенности.
Например, краски под названием охра светлая, сиена натуральная, неаполитанская желтая и кадмий оранжевый группируются вокруг одного цветового тона спектральной шкалы: желто — оранжевого.
По цвету оранжевый кадмии больше всего соответствует указанному месту в спектральной шкале. Охра и сиена значительно темнее кадмия, неаполитанская желтая светлее его, но если в оранжевый кадмии добавить незначительное количество сажи, можно получить цвет, близкий к охре. Если к охре добавить черную, получим сиену натуральную. Оранжевый кадмий с добавлением белил будет похожим на желтую неаполитанскую краску.
Декоративная живопись в интерьере
... красками, непосредственно по теме дипломной работы; .Изучить влияние декоративной живописи на чувственное восприятие интерьера человеком; .Изучить особенности композиции и цвета в декоративной живописи; .Разработать эскизный проект декоративного ... пространство и поставить необходимый акцент в оформлении интерьера. Панно может быть выполнено для любого интерьера и любого масштаба - в зависимости ...
Взятые в данном примере краски объединяются в один цветовой тон и различаются светлотой и насыщенностью.
мелкозернистые,
Необходимый оттенок в акварельных этюдах получают при смешении двух — трех красок на палитре и перенесении их на бумагу или нанесении прозрачного красочного слоя по уже высохшему слою. Если работа ведется в течение длительного времени и сложный цвет постепенно доводится до нужной интенсивности; тогда, чтобы избежать грязи, следует начинать писать с более тонких красок, которые прочно соединяются с бумагой и не размываются следующими красками. Заканчивать работу нужно крупнозернистыми красками, после которых недопустимо никакое покрытие.
Тонкие мелкозернистые краски хорошо передают далекие воздушные планы, глубокие тени, гладкие полированные предметы, металл, стекло, шелк, фарфор и т. п.
Крупнозернистые краски хорошо передают передние планы, освещенные места, предметы с грубой фактурой, камни, изделия из глины, бархат и т. д.
простые (основные), спектральные
2. красная (краплак розово-красного оттенка), З. синяя (лазурь голубого оттенка).
Спектральными красками называются такие, которые входят в видимый спектр или из которых можно составить полноцветный спектр. Их можно составить из простых красок. Например, красные составляются из розово-красной краски и желтой. Зеленые составляются из лазури и лимонно-желтой. Темно-синие краски, лиловые, фиолетовые и пурпуровые – из лазури и краплака. Сложные краски — это все остальные, какие только могут встретиться в природе. Все сложные цвета могут быть составлены из простых или спектральных цветов с добавлением белого или черного.
При составлении красочного слоя целесообразно пользоваться такими правилами: во-первых, теплые следует прокладывать в начале, а холодные в конце. Холодные, положенные в начале, исчезают из вида (особенно светлые оттенки голубого), и получается впечатление грязной бумаги. Цветовая подготовка в акварельной живописи нужна лишь в теплых оттенках, холодные тона будут заметны лишь там, где они остаются не перекрытыми. Например, в освещенных местах при изображении белых предметов в лунном и сумеречном свете теплый тон подготовки хорошо сохраняется в законченной акварельной картине.
Во-вторых, нужно начинать с наиболее прозрачных лессировочных красок. Они лучше просвечивают, прочнее соединяются с основанием.
Акварельная живопись не всегда требует особого отношения в выборе красок, так как акварели часто сохраняются в папках, альбомах и т. д., без доступа света. Но если акварелист желает создать, более долговечное произведение, при составлении палитры, ему необходимо знать главные причины недолговечности акварели. Во-первых, свет, разрушающий некоторые красящие вещества, особенно искусственного происхождения. Во-вторых, сырость, от которой клей, входящий в состав бумаги и акварельной краски, загнивает, и краски разрушаются. В-третьих, взаимное химическое влияние смешанных красок.
Исследования с целью выявления особенностей техник акварельной живописи
... ПРИЕМ В АКВАРЕЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ КАК СРЕДСТВО ДОСТИЖЕНИЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТИ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ РАБОТЕ 1.1 Акварельные технические приемы в историческом аспекте акварельной живописи В традиционном понимании акварель является практически однослойной живописью, написанной, как правило, по сырой ...
3. Виды акварельных красок
Выбор акварельных красок обширен. Это краски отечественного производства и других стран — производителей, таких как Франция, Голландия, Германия и т. д. Для акварельной живописи выпускаются несколько видов акварельных красок.
Твердые краски — плитки различной формы. Полумягкие краски помещенные в пластмассовые чашечки. Мягкие краски производятся в тюбиках. Связующим веществом всех лучших видов акварельных красок является растительный клей гуммиарабик (смола из африканской акации) или декстрин. Глицерин и мед входят в состав акварели для уменьшения растрескивания краски при высыхании и равномерного покрытия поверхности. Для эффективной смачиваемости бумаги в состав акварели входит поверхностно активное вещество животная желчь.
Больше всего пользуется спросом у художников отечественная краска. Это наборы акварели « Санкт- Петербург», в них бывают 12, 16, 24 краски. Начинающим художникам желательно иметь набор в пластмассовой коробке, состоящий из 24 красок.
В наборы акварели других стран входит большее количество цветов, оно может доходить до 40. Туда же входят и белила.
4. Цвет акварельных красок
Код цвета — цветовая полоска на тюбике, соответствующая его содержимому и каталожному номеру. Пользуясь каталогами производителей красок, подбирают необходимые для работы цвета.
Акварельные краски перед каждой новой работой необходимо промыть, чтобы был чистый цвет и чтобы краска легко бралась на кисть, ко всем краскам следует добавить немного воды.
Акварельные краски имеют ряд свойств, без знания которых невозможна работа над составлением смесей на палитре, над созданием акварельного этюда.
Кадмuй красный, Охра красная,
Кармин и краплак — красивые, прозрачные и интенсивные по цвету, но не светоустойчивы, а в соединении с другими красками дают мутные смеси и даже распадаются. Это происходит, например, при смешении краплака с изумрудной зеленой, окисью хрома и некоторыми другими красками.
Охра желтая
натуральная,
Индийская желтая, Кадмий желтый —
марсы желтые.
Синий кобальт, Ультрамарин
Голубая ФЦ — похожая на берлинскую лазурь очень интенсивная, красивая краска. Она может быть как лессировочная — прозрачная, так и корпусная, неустойчива в смесях с кадмием красным и красками земельного происхождения (охрами различных оттенков).
Кобальт фиолетовый, Изумрудная
Сиена жженая — наиболее прозрачная из коричневых красок приятного красновато-коричневого цвета.
Марс коричневый
натуральная
Черные краски
Акварельные краски быстро сохнут на воздухе, при высыхании часто меняют свой первоначальный тон и значительно светлеют. Это зависит от качества бумаги. Хранить акварельные краски следует в прохладном месте, оберегая на этюдах от солнечных лучей.
Библиография
[Электронный ресурс]//URL: https://litfac.ru/referat/na-temu-akvarel/
-
Живопись и ее средства: Учебное пособие для вузов – М.: Академический Проект: Трикста, 2006. 128с.
14 стр., 6609 словКраски в полиграфии
... (например, офсетной); краска печать полиграфия растворитель краска благодаря капиллярному действию проникает в поверхностные капилляры запечатываемого материала (например, струйная печать); краска закрепляется благодаря полярным ... требуются более высокие затраты по сравнению с красками на основе красителей. Печатные краски в большинстве случаев содержат пигменты. Важнейшее исключение составляют, ...
-
Школа изобразительного искуства: Вып. 1: Учебное пособие. – М.: Изобразительное искусство, 1986 . 176с.
