1. История киноиндустрии Голливуда
1.1. Рождение
К началу XX века существовало несколько десятков мелких киностудий, преимущественно в Нью-Йорке. Дорогая аренда помещений, постоянные судебные иски, большое количество пасмурных и дождливых дней мешали кинопроизводству. И освещение в павильонах из-за слабо развитых осветительных средств и малой светочувствительности кинопленки напрямую зависело от солнечного света.
Деревня Голливуд, получившая название от огромного ранчо, находившегося на ее месте в конце XIX века, расположенная в окрестностях захолустного Лос-Анджелеса, обладала исключительными климатическими и географическими особенностями: более 300 солнечных дней в году, поблизости горные массивы (в том числе знаменитый Большой каньон), огромные пространства прерий и тихоокеанское побережье. Город под боком мог поставлять строительные материалы и рабочие ресурсы, а со временем стать центром по производству кинооборудования и киноматериалов (что и произошло в дальнейшем).
Чутко реагировала на политические события компания «Вайтограф». У берегов Гаваны в 1898 году произошло событие, послужившее поводом к началу американо-испанской войны. При загадочных обстоятельствах был взорван американский крейсер «Мен». В первый же день конфликта С. Блектон снял и выпустил фильм под названием «Испанский флаг сорван». Сотни копий фильма с большим успехом разошлись в течение нескольких дней. Таким образом, уже на самом раннем этапе своего развития кинематограф США открыто выказывал свое отношение к происходящим политическим событиям.
Земли под застройку в окрестностях Лос-Анджелеса доставались практически даром, и в Голливуде начался невиданный строительный бум.
- В 1907 Кинопроизводство началось в Лос-Анджелесе.
- В 1913 В Голливуде
Первый фильм, с которого началась история Голливуда, был вестерном Сесила Б. де Милля «Муж индианки».
- К 1920, благодаря быстрому росту ряда крупных студий и возникновению системы кинозвезд, здесь снималось около 800 фильмов ежегодно, а само название стало символом роскоши, сладкой жизни и иллюзорной магии кино.
В течение каких-то 15 лет скромная деревушка превратилась в столицу киноиндустрии Америки, так как в ней сосредоточилось около 90 % американский киностудий.
1.2. Становление
Становление американской киноиндустрии, пожалуй, одной из самых мощных на сегодняшний день, началось в 1892 году, когда Томас Эдисон сконструировал кинескоп. Первый публичный сеанс состоялся в Нью-Йорке в мюзик-холле Байэла и Костера. Сеанс состоял из небольших юмористических и танцевальных номеров.
Про лето. Жаркие дни моего лета
... лето подошло к концу, и на дворе воцарилась прохладная осень. Ушедшие мгновения лета останутся теплыми воспоминаниями в моей душе, а предстоящие учебные дни ... жарко, можно пойти купаться, а потом греться на солнышке. И так круглые дни. Люблю лето за его солнце и улыбки. Этим летом ... старых друзей, связь с которыми поддерживается только в эти жаркие дни, так как многие из них живут в разных городах. ...
Через 9 лет появились «Никелодеоны» — вид дешёвых кинотеатров в США начала XX века, вход в которые стоил 5 центов. С каждым годом количество театром увеличивалось, и к 1908 году их было уже более трех тысяч. Конечно же, новое развлечение пользовалось большим успехом у зрителей. Обострение конкуренции приводило к краху более мелкие студий.
Стали появляться крупные объединения — так называемые кинотресты. Те в свою очередь стали объединяться с прокатными фирмами. Например:
- В 1912 «Парамаунт» (название с 1927).
- В 1919 «Юнайтед артистс» (Мэри Пикфорд, Дуглас Фэрбэнкс, Чарли Чаплин и Дэвид Гриффит).
- В 1924 «Метро — Голдвин — Майер».
- В 1925 «Уорнер бразерс».
Первая студия в Калифорнии была создана в 1911 году независимой компанией «Нестор». К 1914 году началось строительство более фундаментальных студий во многом благодаря активному участию в проектах фирм, входящих в Компанию кинопатентов: «Байограф», «Вайтанраф» и т. д.
Ориентация американской кинопромышленности на массового зрителя сильно ограничивала «авторские» возможности режиссеров. Система требовала «зрелищных» фильмов, приносящих больше прибыли, и потому на первый план вышли не режиссёры, а актеры-звезды (возникла система кинозвезд) и продюсеры.
Развитие американского кинематографа не всегда шло гладко. Противоречия, столкновения разных направлений и тенденций, разорения и возрождения студий, их объединение. Довольно отчетливо в жизни Голливуда просматривалась тенденция к укрупнению кинопроизводства. Например, в 1915 году была создана студия «Метро», в 1919 — «Голдвин Пикчерз», а в 1924 году они объединились в «Метро-Голдвин-Майер».
1.3. Расцвет и классический Голливуд
Главные достижения Голливуда с 1910 по 1960 годы связаны с разработкой жанров:
- Комедии М. Линдера, Ч. Чаплина, Б. Китона, Г. Ллойда, братьев Маркс
- Мелодрамы с участием Рудольфо Валентино
- Вестерны Джона Форда
- Фильмы-нуар с Х. Богартом,
- Мюзиклы с Фредом Астером и Джином Келли
- Триллеры А. Хичкока и др.
Для послевоенного периода характерно создание пеплумов — высокобюджетных масштабных кинолент большого хронометража по античным сюжетам, с обилием грандиозных сцен массовок и поражающих воображение декораций, к примеру, «Бен-Гур». Именно с них началась популярность широкоэкранного кино, которое позволяло зрителю «распахнуть глаза пошире», наслаждаясь панорамой, выстроенной в кадре. Также первые десятилетия после войны считаются временем расцвета традиционных голливудских мюзиклов.
1.4. Новый Голливуд
Новый период в голливудском кино начался в конце 1960-х годов, с развалом студийной системы и закончился в начале 1980-х годов. Новое поколение молодых кино-деятелей получило известность в Америке, повлияв на продюсирование, производство и маркетинг своих фильмов. Интерес к традиционным шаблонным студийным фильмам с участием звёзд неуклонно падал, и многие киностудии, даже крупные, были поставлены на грань разорения. Студийные боссы терялись в догадках, какое кино хочет видеть зритель, и начались эксперименты. Руководители больших студий стали доверять молодым режиссёрам, приглашать их для съёмок стало модно, тем более что они, выйдя из киношкол и маленьких студий, умели укладываться в очень небольшие бюджеты. Мощная волна нового, необычного, откровенного кино 1970-х захватила зрителей и в голливудском кино началась новая эпоха которая продлилась до начала 1980-х годов. Фильмы, над которыми они работали, были частью системы студийного кинопроизводства, поэтому эти кинодеятели не были «независимыми режиссерами». Однако они вводили тему и стилистику, которые шли наперекор традициям студий. Также под термином Новый Голливуд определяется более широкое движение кинопроизводства находящееся под влиянием этого периода, который назвали «голливудским Ренессансом»
Новый Голливуд существенно изменил кино-индустрию США, сделав её независимой в продюсировании и благодаря инновационным работам режиссерам «американской новой волны».
Однако это положение значительно изменилось после выпуска «Челюсти», «Звездные войны» когда кино-студии начали выпуск блокбастеров и «голливудский Ренессанс» закончился.
2. Звёзды голливудского кино
2.1. Институт звёзд
Институт звёзд в голливудском кино возник ещё в 1920-х годах, окончательно сформировался в 1930-х и достиг своего расцвета в 1940-х и 1950-х. В те времена актеры-звёзды казались зрителям небожителями, будущих звёзд специально готовили на специальных курсах при киностудиях. Огромная пиар-индустрия при крупных киностудиях работала над созданием и поддержанием имиджа звёзд. Жёлтая пресса зорко следила за каждым шагом звёздных актеров, рассказывая о всех событиях их жизни и об их эксцентричных выходках, на которых актеры проверяли границы своей популярности. Лишь в 1970-х годах, с крушением студийной системы и зарождением современного голливудского кинематографа, интерес к звёздам стал приобретать другой оттенок: актеры-звёзды спустились с небес и приблизились к зрителю, они уже не казались столь недосягаемыми. С другой стороны, они стали и гораздо более самостоятельными. К 1980-м годам актеры-звезды полностью освободились от контроля киностудий, получили возможность самим формировать свой имидж и даже самим выбирать фильмы, в которых хотели бы играть. К 1990-м годам самостоятельность звёзд достигла такой степени, что не будет преувеличением сказать, что во многом они сами стали диктовать стиль и направление развития кинематографа, выбирая для себя те или иные фильмы — поскольку одно появление их имени в титрах сразу обеспечивало фильму широкую популярность и гарантировало высокие кассовые сборы. Таким образом, по сравнению с 1940-ми годами ситуация кардинально изменилась: теперь киностудии лишь предлагают актерам-звёздам тот или иной материал для съемок, а звёзды, гонорары которых достигли заоблачных высот, выбирают, что им больше подходит, задавая тем самым направление в развитии целых жанров.
2.2. Знаменитые режиссёры
- Аллен, Вуди
- Роберт Олтман
- Дэвид Гриффит
- Сесиль Б. Де Милль
- Иствуд, Клинт
- Кубрик, Стэнли
- Кэмерон, Джеймс
- Уэллс, Орсон
- Джон Форд
- Хьюстон, Джон
- Лукас, Джордж
- Спилберг, Стивен
- Скорсезе, Мартин
- Коппола, Фрэнсис Форд
- Пальма, Брайан де
- Ли, Спайк
- Уайлдер, Билли
- Уильям Уайлер
- Тарантино, Квентин
2.3. Знаменитые актёры
|
|
|
|
|
|
|
3. Категоризация фильмов США
Категория кинокартине присваивается советом «Управления по Классификации и Оценке». Это управление существует при поддержке «Ассоциации Кинофильмов Америки» и «Национальной Ассоциации Владельцев Театров». Основываясь на категории, присвоенной фильму, родители могут сделать вывод о том, хотят они или нет, чтобы их ребенок видел данный фильм.
Категория «G» — Фильм рекомендован к просмотру аудиторией любого возраста. Как правило, в кинокартинах, принадлежащих к данной категории, нет сцен эротики, секса, наркотиков, а количество сцен насилия минимально.
Категория «PG» — При просмотре детьми кинокартины, относящейся к данной категории, рекомендуется присутствие родителей. Как правило, фильмы этой категории не содержат сцен секса и наркотиков, а сцены ужаса и насилия минимальны. Однако некоторые материалы картины могут быть не совсем подходящими для восприятия ребенком.
Категория «PG-13» — При просмотре кинофильма лицами до 13 лет присутствие родителей необходимо. Как правило, в фильмах относящихся к данной категории, встречаются сцены насилия и наркотиков, сцены секса в основном отсутствуют.
Категория «R» — При просмотре кинофильма лицами до 17 лет необходимо присутствие родителей либо сопровождающих взрослых. Как правило, в фильмах, принадлежащих к данной категории, содержатся материалы «взрослого» характера. Также данная категория может быть присвоена кинокартинам, содержащим сцены наркотиков либо насилия.
Категория «NC-17» — Фильм не рекомендован к просмотру лицам моложе 17 лет. Фильмы, относящиеся к данной категории, содержат сцены секса, чрезмерного насилия, а также ненормативную лексику. Тем не менее, если фильм входит в данную категорию, это не означает, что он является порнографическим либо непристойным.
Данный реферат составлен на основе .
