Влияние пластических видов искусства на творческие способности подростков

метки: Искусство, Творческий, Современный, Пластический, Проблема, Способность, Художественный, Развитие

подросток творческий пластический искусство

Проблема.

Но вся история человечества свидетельствует, что явление, которое мы называем искусством, или художественной культурой, это неотъемлемая составляющая человеческого способа существования в мире. И ее деградация, утрата новыми поколениями понимания ее жизненной ценности, утрата ответственности за ее сохранение, развитие и «трансляцию» в будущее — это прямой путь к расчеловечиванию общества.

Известно, что занятия пластическими видами искусства (скульптура, графика, живопись, дизайн и архитектура) подростки давно воспринимают как необязательные и неважные. Как, впрочем, и их родители: они сами не были приобщены к искусству и многие из них охотно заменили бы его на что-нибудь «более нужное» для «конкурентной способности на рынке». В настоящее время дополнительное художественное образование, включая музыкальные и художественные школы, охватывает по официальным данным около 15% детей.

Художественное образование, которому отведено положение необязательного, или даже обременительного, довеска, решает целый ряд задач, которые общество считает важнейшими, но решить не может. Потребность в творчестве — неотъемлемая характеристика нормально развивающегося человека, несводимая к решению каких бы то ни было частных, прагматических задач. Дефицит творчества в современном обществе, отсутствие у подростка положительного опыта свободного творчества искажают нормальный процесс становления личности. Это чревато непредсказуемыми личностными кризисами и асоциальными проявлениями. Именно дефицит творчества является, скорее всего, главной причиной того парадоксального на первый взгляд факта, что школьная успешность подростков от года к году не повышается, а снижается.

Именно в области пластических видов искусства подросток может приобрести ранний, успешный и полноценный опыт творчества — порождения и осуществления собственных замыслов. Опыт, который незаменим для становления самосознания, самоощущения человека в мире и который поможет ему в будущем стать «креативным» в любой сфере деятельности. Исследования показывают, что занятия пластическими видами художественного творчества активизируют интеллектуальную деятельность подростков; положительно влияют на успеваемость по так называемым основным предметам (а не «отвлекают» от них); повышают общую креативность человека; развивают воображение, без чего не может быть творчества ни в какой области человеческой деятельности.

Постановка и решение проблемы человека в мире абсурда у Гоголя ...

... абсурдную компоненту бытия. Моя работа посвящена постановке и решению проблемы человека в мире абсурда у Гоголя и Кафки на примере повести «Нос» и рассказа «Превращение». Сопоставление этих имён ... того, что Кафка слишком хорошо понимает и чувствует то, о чём пишет… И на душе после прочтения «Превращения» становится как-то скверно.Чувствуется некий грандиозный опыт, отталкивающий ...

Развитие интеллектуально-творческих возможностей подрастающего поколения является актуальной проблемой. Роль творческого потенциала человека в материальном производстве значительно повышается. Повышению творческой активности может содействовать эстетическое воспитание, опирающееся на пластические виды искусства как свое важнейшее средство. Кроме того, современная культура как никакая другая максимально актуализировала возможности искусства, сделала его основой своего развития на современном витке: вся материальная среда, непосредственно окружающая каждого из нас, постепенно приводится в соответствие с требованиями эстетики, которая, как известно, использует язык искусства. Искусство сегодня находится на службе у всех отраслей промышленности, сферы обслуживания, политики, экономики, СМИ и т.д.

Исследования в области художественного воспитания посвящались в основном проблемам приобщения подростка к искусству: изыскивались методы пробуждения художественных интересов, овладения навыками художественно-творческой деятельности, формирования способностей адекватно воспринимать художественное произведение и верно его оценивать, понимать язык искусства. Однако процесс художественного воспитания не завершается обращением подростка к занятиям искусством: существенная фраза — влияние пластических видов искусства на творческие способности подростков. Но именно эта сторона остается менее всего изученной. Даже в исследованиях по психологии искусства и художественного воспитания, где обращение к личностным характеристикам неизбежно, они обычно рассматриваются как условие или фактор успешных занятий искусством и гораздо меньше внимания уделяется личностным характеристикам, формирующимся под влиянием искусства.

Сейчас почти общепризнано, что назначением искусства является подготовка человека к творчеству во всех сферах его жизни: практической и теоретической, общественной и личной. Несмотря на распространенность подобной точки зрения, нельзя считать, что она теоретически обоснована и подтверждена достаточно надежно. Обращаясь к школьному возрасту и учитывая, что для подростков ведущей является учебная деятельность, то изучение интеллектуального развития и творческих способностей подростков является проблемой актуальной и социально-значимой.

Цель исследования:, Объект исследования:, Предмет исследования:, Задачи исследования:

1.Провести анализ исходного понятия «творческие способности» с точки зрения педагогики и психологии.

2.Провести анализ влияния особенностей подросткового возраста на процесс развития их творческих способностей.

3.Выявить и теоретически обосновать условия развития творческих способностей подростков.

Развитие творческих способностей детей и подростков в условиях ...

... исследования - «Развитие творческих способностей детей и подростков в условиях детского хореографического коллектива». Объект исследования - развитие творческих способностей у детей и подростков. Предмет исследования - процесс художественного воспитания детей и подростков средствами хореографического искусства. Цель данного исследования заключается в исследование особенностей развития творческих ...

4.Выявить, как влияет приобщенность к пластическим видам искусства на развитие творческого потенциала подростков.

5.Экспериментально проверить, как пластические виды искусства стимулируют развитие творческих способностей, которые сказываются на успехах интеллектуальной деятельности.

6.Разработать проект программы занятий пластическими видами искусства, направленной на развитие и повышение творческих способностей подростков.

.Разработать методические рекомендации образовательному учреждению по проведению досуговой деятельности школьников.

Методы исследования:, База исследования:, Методология исследования:, Новизна и практическая значимость исследования

—обоснование системы представлений о значении пластических видов искусства для развития творческих способностей подростков;

—обоснование влияния социально-культурных условий на художественный вкус и развитие творческих способностей подростков;

—обоснование педагогической и социальной целесообразности включения в пластические виды искусства подростков, для развития творческих способностей, которые можно реализовать в любой сфере деятельности и познания;

—разработана программа проведения занятий пластическими видами искусства для развития и повышения творческих способностей школьников;

Гипотеза исследования:

—обеспечить реализацию субъектного творческого опыта подростков;

—выявить и теоретически обосновать педагогические, психологические и социально — культурные условия развития творческих способностей подростков: организация творческой среды; обеспечение свободы творчества; осуществление сотворчества; внедрение форм, методов и средств обучения, направленных на творческую деятельность;

—внедрить в практику систему непрерывных и обязательных занятий пластическими видами искусства.

ГЛАВА 1. развитие творческих способностей у подростков, .1 Анализ проблемы творческих способностей

Когда мы пытаемся понять и объяснить, почему разные люди, поставленные в примерно одинаковые ситуации, достигают различных успехов, мы обращаемся к понятию «способности». Немов Р.С. рассматривая проблему способностей, определяет их в более узком смысле, говоря, что способности — это то, что не сводиться к знаниям, умениям и навыкам, но объясняет их быстрое приобретение, закрепление и использование на практике.[49]

Одна из теорий способностей принадлежит Б.М.Теплову. Он в своей работе «Проблемы индивидуальных различий» рассматривает способности, прежде всего, как индивидуально — психологические различия между людьми.[71] Давая определение способностей, ученый считает, что оно должно включать в себя три признака. Во-первых, под способностями подразумеваются индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого; никто не станет говорить о способностях там, где дело идет о свойствах, в отношении которых все люди равны. Во-вторых, способностями называют не вообще индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих деятельностей. В-третьих, понятие «способность» не сводится к тем знаниям, навыкам или умениям, которые уже выработаны у данного человека.

Роль ИЗО – деятельности в развитии творческих способностей ребенка ...

... увлеченность процессом творческой деятельности; радость и предвосхищение радости общения с окружающими людьми по поводу своего творчества и др. В этом случае изобразительная деятельность становится самодеятельной. Это означает, что ребенок - ее инициатор, ...

Понимая под способностями такие индивидуально-психологические особенности, которые имеют отношение к успешности выполнения той или другой деятельности, Б.М.Теплов ставит вопрос о том, что успешное выполнение какого-либо вида человеческой деятельности может быть обеспечено не отдельной способностью, а лишь тем своеобразным их сочетанием, которое характеризует данную личность. Причем эти отдельные способности независимы друг от друга, и каждая из них может изменяться, приобретать качественно другой характер, что зависит от наличия и уровня развития других способностей.

Б.М.Теплов выдвигает положение о том, что успешное творческое выполнение деятельности может быть достигнуто психологически различными путями. Способности создаются в деятельности. Эта мысль идет от общего тезиса о том, что психические свойства проявляются и формируются в деятельности. Способности существуют в развитии, они не есть какое-то неизменное свойство человека, их развитие возможно только в деятельности. А отсюда следует, что способность не может возникнуть вне соответствующей конкретной деятельности.

Большое внимание ученый уделял вопросу о роли задатков в развитии способностей. Он категорически выступал против признания врожденности способностей и считал, что врожденными могут быть известные природные предпосылки, к которым относил задатки. По этому поводу он писал, что врожденными могут быть лишь анатомо-физиологические особенности, т. е. задатки, которые лежат в основе развития способностей, сами же способности всегда являются результатом развития.[71]

Б.М.Тепловым на основе исследований высказана мысль о том, что, наряду с общими типологическими свойствами, которые характеризуют нервную систему в целом, имеют место и частные типологические свойства, имеющие отношение к различным областям коры. Если общие типологические свойства определяют темперамент, то частные свойства имеют отношение к специальным способностям.

Приведенные высказывания Б.М.Теплова имеют большое значение для понимания способностей. Понимание способностей как индивидуально-психологических особенностей, имеющих отношение к успешности выполнения какого-либо вида деятельности; мысль о качественном различии способностей у разных людей и о различии способов, которыми могут пользоваться индивиды при выполнении одного и того же вида деятельности.

Фундаментальную теоретическую и практическую разработку проблема способностей получила в трудах С.Л.Рубинштейна, прежде всего в плане развития, формирования способностей, а позднее — в плане выявления их психологической структуры.[61] Под способностями он понимал пригодность к определенной деятельности. Главными показателями, которые позволяют судить о способностях, являются легкость усвоения новой деятельности, а также широта переноса выработанных индивидом способов восприятия и действия с одной деятельности на другую. Способность представляет сложное синтетическое образование личности.

Развитие человека (2)

... Человек должен всегда развиваться, тогда он сможет лучше адаптироваться в обществе. Становление личности не возможно без процесса развития. ... второе положения мини-сочинения не связаны. Рекомендуется обратить внимание на употребление термина “человек” во втором предложении. ... в современном обществе появилась проблема, обусловленная тем, что человек стал ставить социальные потребности выше биологических. ...

С.Л.Рубинштейн, как и Б.М.Теплов, считает, что способности не сводятся к знаниям, умениям, навыкам. Особый интерес и значимость имеет положение авторов о том, что по мере того, как человек на материале определенной системы знания по-настоящему осваивает приемы обобщения, умозаключения и т. д., у него не только накапливаются определенные умения, но формируются определенные способности. Способности развиваются на основе различных психофизических функций и психических процессов. Для С.Л.Рубинштейна деятельность представляет собой основу развития способностей. Он считает, что способности человека — это, прежде всего, способности к труду, к обучению. В труде, обучении они и развиваются.

Это означает, что природная составляющая способности — это не только врожденные задатки, но и природные качества или особенности человека в их развитии и совершенствовании. Они приобретают «облик» способности под влиянием определенным образом складывающихся условий жизни и деятельности индивида. Природный компонент, включаясь в состав способностей, в этом качестве подлежит дальнейшему развитию в зависимости от социальных условий.

Большое значение имеют высказывания С.Л.Рубинштейна о связи способностей с общечеловеческими качествами, которые присущи всем людям, или с родовыми свойствами. Ученым был поставлен вопрос о связи общественного и природного в способностях человека. В своей постоянной практической и теоретической деятельности человечество вырабатывает новые знания, новые способы действия, которые носят общественный характер. Чтобы индивид мог освоить эти знания, эти способы, необходимо общение в широком смысле и, как обучение, и как воспитание. Каждый нормальный человек может освоить эти общественно выработанные способы действий. Общественно выработанные знания и способы действия влияют на развитие психических свойств индивида. Однако превращение этих свойств в способность (например, мышления — в развитую мыслительную способность, простого восприятия — в художественное творчество и т. д.) возможно только при определенных условиях деятельности индивида.

С.Л.Рубинштейн рассматривает вопрос о способностях и их связи с вопросом о развитии человека. Отмечая развитие человека в отличие от накопления «опыта», овладения знаниями, умениями, навыками, — это и есть развитие его способностей, а развитие способностей человека — это и есть то, что представляет собой развитие как таковое, в отличие от накопления знаний и умений.

Из выявления этого различия между накоплением и передачей общественно выработанного опыта и самим механизмом развития способностей вытекают многие важные положения: способности не могут быть просто насаждены извне, для их развития у индивида существуют внутренние условия; способности не предопределены, они не существуют в готовом виде до развития человека, они не проецируются в человека из вещей, а развиваются в нем в процессе его взаимодействия с вещами и предметами, продуктами исторического развития.

Развитие творческого мышления в практике обучения

... развитию творческого мышления учащихся и творческого отношения к учебной деятельности, а также методика формирования у школьников способов мыслительной деятельности, описаны тактические и стратегические методы и приемы работы. Целью работы ... и растущее стремление этих ребят к проявлению своих способностей в других видах общественно полезной деятельности. Очень быстро обнаруживается, что детям ...

В работе «Психология образования» Р.С.Немов определяет способности по виду специфической деятельности, в которой они могли бы проявляться.[50] Он выделяет музыкальные, математические, лингвистические, технические, литературные, художественно-творческие и др. способности. Так же Р.С.Немов выделяет учебные и творческие способности, где учебными способностями называются такие, которые определяют успешность обучения и воспитания, усвоения человеком знаний, умений, навыков, формирования качеств личности. Под творческими способностями, подразумевается такие, которые определяют создание предметов материальной и духовной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений, словом — индивидуальное творчество в различных областях человеческой деятельности.

В процессе развития способностей ученым выделено несколько этапов, на одном из них происходит подготовка анатомо-физиологической основы способностей, на других идёт становление задатков небиологического плана, и на третьих складывается и достигает соответствующего уровня нужная способность. Становление специальных способностей активно начинается уже в детском возрасте и успешными темпами продолжается в школе, особенно в младших и средних классах. Это положение, выдвинутое Р.С.Немовым особенно важно отметить ввиду возрастных рамок, обозначенных в теме дипломной работы. Существенное влияние на подростков оказывает учебная и трудовая деятельность.

Немов Р.С. выдвигает ряд требований наиболее важных для деятельности развивающей способности:

. Деятельность должна носить творческий характер, т.е. должна быть связана с созданием чего-то нового, «открытием» для себя новых знаний, обнаружения в себе новых возможностей.

. Деятельность должна быть оптимально трудной, т.е. находится на пределе возможностей ребёнка.

Такая деятельность становится достаточно привлекательным делом «как средство проверки и развития способностей». Такого рода деятельность к тому же укрепляет положительную самооценку, повышает уровень притязаний, порождает уверенность в себе и чувство удовлетворённости от достигнутых успехов. Отличительной чертой его теории способностей является то, что он рассматривает процесс становления способностей поэтапно, и говорит о комплексности развития способностей, выделяет этапы их развития не от вступления в ту или иную деятельность, а в прямой зависимости от возраста.

Рассматривая проблему творческих способностей в трудах по психологии творчества, Лук А.Н. на основе анализа психологической литературы и собственных психологических исследований выделял некоторый ряд творческих способностей, описывая их психологическую специфику. В потоке внешних раздражителей люди обычно воспринимают лишь то, что укладывается в «координационную сетку» уже имеющихся знаний и представлений, остальную информацию бессознательно отбрасывают. На восприятие влияют привычные установки, оценки, чувства, а так же приверженность к общепринятым взглядам и мнениям. Способность увидеть то, что не укладывается в рамки ранее усвоенного, — это нечто большее, чем просто наблюдательность. Эта свежесть взгляда и «зоркость» связаны не с остротой зрения или особенностями сетчатки, а являются качеством мышления, потому что человек видит не только с помощью глаза, но главным образом с помощью мозга.[36]

Воображение и творческая деятельность человека

... — способность понимать другого человека, проникаться его мыслями и чувствами, сострадать, сорадоваться, сопереживать. Так как тема работы «Воображение и творческая деятельность человека», хочется остановиться подробно именно на творческой категории активного воображения. Творческое воображение — это такой вид воображения, в ...

Немаловажной в школьном возрасте, характеризующемся большим разнообразием видов, способов и содержания деятельности, является способность к переносу опыта. По описанию А.Н.Лука это есть весьма существенная способность применить навык, приобретённый при решении одной задачи, к решению другой. Процесс переноса опыта — один из самых универсальных приёмов мышления и способность к переносу — важное условие продуктивности творчества. Ученый пишет, что деление на мыслителей и художников сейчас связывают с преимущественным участием левого или правого полушарий в психической деятельности человека. «Левополушарные» — «мыслители» больше склонны к абстрактному, символическому, словесному, логическому мышлению. А «правополушарные» — «художники» к целостному, синтетическому, образному.[37]

Одной из важных способностей, особенно на первом этапе творчества является готовность памяти. Память включает в себя способность запомнить, опознать воспроизвести немедленно или с отсрочкой необходимую для решения задачи информацию. Когда человек решает проблему он может рассчитывать лишь на ту информацию, которую в данный момент воспринимает и которую умеет извлечь из памяти.

Субъективным условием, определяющим эффективность творческого процесса, является гибкость мышления — это способность быстро и легко переходить от одного класса явлений к другому, далёкому по содержанию, способность преобразовать структуру объекта. Отсутствие такой способности называют инертностью, ригидностью, окостенелостью и даже «застреванием» мышления. Можно ожидать, что люди с более высоким показателем гибкости мышления имеют больше шансов натолкнуться на верную идею при решении какой-нибудь практической задачи.

Говоря об особенности творческого восприятия и восприятия в целом, А.Н.Лук выделяет способность к «сцеплению и антисцеплению». Человеку присуща способность, объединять воспринимаемые раздражители, а так же быстро увязывать новые сведения с прежним багажом, без чего воспринимаемая информация не превращается в знание, не становится частью интеллекта. Стремление к «чистому» наблюдению к «антисцеплению» ценное качество не только учёного, но и художника, но полностью отделить воспринимаемое от его истолкования не удаётся ни кому.

Для истинно гармоничного творчества необходимо равновесие обеих этих способностей. Способность к сцеплению важна и необходима, но должна быть уравновешена способностью преодолеть сцепление, оторвать наблюдаемый факт от привычных ассоциаций. Способность объединять вновь воспринимаемые сведения тем или иным способом уже в процессе восприятия А.Н.Лук называл условием и предпосылкой способности к генерированию идей. Лёгкость генерирования идей, по утверждению ученого, одна из составляющих творческой одарённости. Он говорит, что не обязательно каждая идея должна быть правильной, чем больше идей выдвигает человек, тем больше вероятности, что среди них будут хорошие идеи, но лучшие идеи приходят в голову не сразу.

Презентация «Развитие творческих способностей у детей старшего ...

... проблема творческого развития и саморазвития личности ребенка дошкольника приобрела особую актуальность. Развитию у детей способности к творческому поиску и преобразованию действительности способствует художественный ручной труд, который воспринимается детьми с удовольствием, как увлекательная ...

Рассматривая структуру творческих способностей в своей работе «Педагогика искусства и творческие способности» А.А.Мелик-Пашаев отводил главенствующую роль воображению наряду с эстетическо-творческой ориентацией человека.[41]

А.Н. Лук выделял три типа воображения:

. Логическое — выводит будущее из настоящего с помощью логических преобразований.

. Критическое — ищет то, что несовершенно и нуждается в изменении.

. Творческое — рождает принципиально новые идеи, а также представления, не имеющие пока прообразов в реальном мире, хотя и опирающиеся на элементы реальной действительности.

Творческому воображению ученый отводил ведущую роль в развитии общества.[37]

Завершая описание и определение творческих способностей, А.Н.Лук говорил о том, что перечисленные выше слагаемые творческой одарённости не отличаются по сути своей от обычных мыслительных способностей, а элементарные способности человеческого ума одинаковы у всех. Они только по-разному выражены и по-разному сочетаются между собой.

Психологи выделяют критерии развития творческих способностей, в частности Е.Н.Степанов предложил в практике обучения и воспитания творческих способностей в школе опираться на следующие критерии:

чувство новизны;

способность преобразовать структуру объекта;

направленность на творчество;

критичность;

умение и стремление к познанию;

наличие положительной самооценки;

уверенность в своих силах и возможностях;

развитость чувства прекрасного;

стремление к реализации своих способностей и возможностей;

обладание способностью к рефлексии, оценке и самооценке.[68]

Вывод:

Главными показателями, которые позволяют судить об уровне развития способностей, являются лёгкость усвоения новой деятельности, а так же широта переноса выработанных индивидом способов восприятия и действия с одной деятельности на другую. Развитие способностей совершается по возрастающей: сначала возможности реализуются, при этом возможности представляют способности одного уровня, в результате чего открываются возможности для дальнейшего развития, т.е. для развития способностей более высокого уровня.

Способности разделяются на общие и специальные. В современной отечественной психологии способности выделяют с точки зрения психофизиологической функциональности, выделяя умственные, моторные, мнемические, речевые и творческие. Творческие способности относятся к группе, разделяемой на учебные и собственно творческие способности. При этом под творческими способностями подразумеваются такие, которые определяют процесс создания предметов духовной и материальной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений. Иными словами творческие способности определяют процесс индивидуального творчества в различных областях творческой деятельности.

«Развитие творческой деятельности дошкольников»

... Определить виды и проявления творческой деятельности. 3. Дать содержательную характеристику творческой деятельности старших дошкольников 4. Описать особенности развития творческой деятельности в старшем дошкольном возрасте. 5. Обосновать пути исследования творческой деятельности старших дошкольников. 6. Разработать методические ...

На основе анализа определения сущности некоторых творческих способностей, можно сделать следующий вывод, что творческие способности действительно являются сложным синтетическим понятием. Уровень их развития необходимо определять общими критериями направленности на творчество, чувством новизны, критичности и гибкости мышления.

Анализ психолого-педагогической литературы показал, что в подростковом возрасте в развитии личности просматриваются некоторые особенности детей данного возраста, которые влияют на развитие творческих способностей.

1.2 Особенности развития личности в подростковом возрасте, влияющие на процесс развития творческих способностей

В подростковом возрасте продолжает развиваться теоретическое рефлексивное мышление. Подросток уже умеет оперировать гипотезами при решении творческих задач. Сталкиваясь с новой задачей, он старается отыскать разные подходы в её решении. Именно это как доминанту развития психики в интеллектуальной сфере выделяет доктор психологических наук, профессор И.Ю.Кулагина. В своей работе «Возрастная психология» она пишет о высоких возможностях развития таких творческих способностей, которые определяются гибкостью мышления и зоркостью в поисках проблем.[26]

Овладение подростком в процессе обучения такими мыслительными операциями как классификация, аналогия, обобщение способствует эффективному развитию способности к сближению понятий, определяющейся легкостью анализирования и отдаленностью анализируемых понятий. Высокое качество этих показателей определяется особенностями теоретического рефлексивного мышления, которые позволяют подросткам анализировать абстрактные идеи. Для подросткового возраста характерен интерес к абстрактным философским, религиозным, политическим и прочим проблемам.

Рассматривая особенности подросткового возраста, в связи с повышением интеллектуального развития подростка ускоряется и развитие воображения. Сближаясь с теоретическим мышлением, воображение дает импульс к развитию творчества подростков. Воображение подростка, как выделяет И.Ю.Кулагина, менее продуктивно, чем воображение взрослого человека, но оно богаче фантазии ребенка. При этом существует две линии развития воображения в подростковом возрасте. Первая линия характеризуется стремлением подростками к достижению объективного творческого результата. Она присуща далеко не всем подросткам, но все они используют возможности своего творческого воображения, получая удовлетворение от самого процесса фантазирования.

Развитие творческих способностей находится в тесной взаимосвязи с таким психическим процессом, как воображение. Существенные изменения в развитии воображения у подростков отмечал и Л.С.Выготский. Он считал, что под влиянием абстрактного мышления воображение «уходит в сферу фантазии». Говоря о фантазии подростков, ученый отмечал, что она обращается у него в интимную сферу, которая скрывается обычно от людей, становится исключительно субъективной формой мышления. Подросток прячет свои фантазии как сокровенную тайну и охотнее признается в своих поступках, чем обнаруживает свои фантазии.[13]

Направление развития воображения по первой линии, ориентированной на продукт, на объективный результат и помощь в раскрытии фантазий как формы воображения у подростков — задача педагога, определяющая развитие многих важных творческих способностей. Таких как, способность к переносу опыта, способность к сближению понятий, к гибкости мышления, легкости генерирования идей, способности к предвидению в основу которых исследователь психологии творчества А.Н.Лук положил творческое воображение.[36] В структуре же художественных творческих способностей воображение играет главенствующую роль. Это выделял Мелик-Пашаев А.А. в своей работе «Педагогика искусства и творческие способности».[41]

Немецкий философ и психолог Э.Шпрангер в своем труде «Психология юношеского возраста» характеризовал подростковый возраст как возраст начала качественного «врастания в культуру». Подросток начинает усваивать и принимать «врастать психикой» в объективный и нормативный дух эпохи.[67] Всё более начинает доминировать способность к «сцеплению». Несколько утрачивая способность к «антисцеплению», подросток невольно склоняется в трактовке явлений к шаблонным точкам зрения. Это наиболее характерно при касании тех областей человеческой культуры, которые наименее актуальны для подростка и в которых он наименее склонен к поиску собственных идей.

Культурные ценности, духовные и материальные, созданные за всю историю человечества присваиваются детьми за относительно короткий период их детства, отрочества и ранней юности. Доктор психологических наук, профессор Н.Е.Щуркова в своей книге «Воспитание детей в школе» заостряет внимание на том, что ценности «присваиваются» в ходе духовных усилий самой личности.[84] Приобщение к культуре человечества — это усвоение истин и систем отношения к миру выработанное человечеством в индивидуальном пересмотрении. Присвоить мир — значит включить в структуру личности все его проявления как личностно значимые, «видеть себя» в контексте протекания событий жизни, понимать связь своего существования и существования окружающих, брать на себя ответственность за характер протекания жизненных явлений. Врастание в контекст культуры возможно только в процессе воспроизведения в индивидуально свободной форме культурных достижений человечества, или иными словами в процессе индивидуального детского творчества.

Э.Шпренгер, рассматривая подростковый возраст внутри юношеского, определял главные новообразования этого возраста — открытие «Я», возникновение рефлексии, осознание своей индивидуальности.[67] И.Ю.Кулагина пишет о том, что возникновение рефлексии и осознание своей индивидуальности предопределяется формирующимся у подростка чувством взрослости. Чувство взрослости — это отношение к себе как к взрослому, представление, ощущение себя в какой-то мере взрослым человеком. Чувство взрослости — это центральное новообразование подросткового возраста. Чувство взрослости проявляется, прежде всего, в стремлении к самостоятельности.[26]

Исследователь психологии детей Н.С.Лейтес в своём труде «Возрастная одарённость школьников» отмечает, что в подростковом возрасте особенно привлекательными для детей выступают формы деятельности, требующие упорства и самостоятельности.[32] Дети в этом возрасте начинают проявлять собственную инициативу в тех видах работ и занятий, в которых прежде лишь следовали указаниям взрослых. Они стремятся к самостоятельности высказываний. Нередко из-за этого стремления, обнаруживается, что ученики уже не хотят получать знания в готовом виде. Подобное стремление наиболее благоприятная особенность для развития творческой активности детей, направленности на творчество, и эти качества ярко проявляются в этом возрасте в процессе учебной деятельности подростков. Стремление к самостоятельности обостряет чувство собственного достоинства, это нередко обнаруживается у учащихся на уроках. Некоторые подростки, из числа сильных учеников, стремятся отвечать только на трудные вопросы. Эта особенность позволяет преподавателю обеспечивать одно из главных условий для организации развивающей деятельности — нахождение её в зоне потенциального развития.

Возникновение интереса к своему внутреннему миру И.Ю.Кулагина относит к возрасту в 11-12 лет, после чего происходит постепенное усложнение и углубление самопознания.[26] Подросток начинает открывать для себя свой внутренний мир. Сложные переживания, связанные с новыми отношениями, свои личностные черты, поступки анализируются им пристрастно. Такая подростковая рефлексия, потребность разобраться в себе самом порождают и исповедальный характер. Это может отражаться и в индивидуальном творчестве подростков, дневниках, стихах, литературно — творческих работах.

Познание себя, своих различных качеств приводит к формированию когнитивного, поведенческого и связанного с ними оценочного компонентов представления о собственном «Я», так называемой «Я — концепции». Для подростка важно, не только знать какой он есть на самом деле, но и насколько значимы его индивидуальные особенности. Формирование этого новообразования предопределяет становление отношения к себе, к учебной деятельности, к своему творчеству. То есть особенности развития представления о собственном «Я» обуславливают критичность отношения ребёнка к процессу собственного творчества, к его результатам, к собственным возможностям и т.д.

И.Ю.Кулагина говорит о том, что помимо реального «Я» — представления о себе настоящем, «Я — концепция» включает в себя «Я» идеальное — представление о том каким хочется или нужно быть. При высоком уровне притязаний и недостаточном осознании своих возможностей идеальное «Я» может слишком отличаться от реального, и в итоге переживаемый подростком разрыв между идеальным образом и действительным своим положением приводит к неуверенности в себе. Это значительно снижает эффективность процесса развития многих творческих способностей. Ведь для того, чтобы способность развивалась необходимо реализовать существующий уровень возможностей, но при неуверенности в себе, в своих силах и возможностях, при снижении уровня самооценки стремление к реализации своих способностей у подростка исчезает.

Н.С.Лейтес выделял ещё одну важную особенность развития личности подростка в процессе обучения — это «перемещение» центра внимания учащихся с учителя на товарищей по классу.[31] Это объясняется типом ведущей деятельности подростков, которой, по определению И.Ю.Кулагиной становится интимно-личностное общение.[26] В своём творчестве подростки стремятся не только к общению во время самой творческой деятельности, но и к общению через результаты своего творчества, а это уже прямой путь к истинному искусству. Ведь искусство — это, прежде всего общение средствами искусства.

Стремление к ощущению своей значимости, к демонстрации своей самостоятельности, к выделению своего «Я» в общении определяет важность для подростка результатов своей деятельности, эту особенность отмечает Н.С.Лейтес. Для подростков важен результат, возможность разрешить практическую задачу, получить реальный продукт.[31] Направленность на результат одно из важнейших условий продуктивности и полноценности творческого процесса, как это отмечает Я.А.Пономарёв в своём труде по психологии творчества.[56] Стремясь к достижению результата деятельности субъект, предвосхищает его. Это определяет развитие творческой способности к предвидению, в основу которой А.Н.Лук полагал такую высшую психическую функцию как творческое воображение.[36]

Среди противоречий, возникающих в связи с особенностями развития психики подростка, следует отметить стремление подростков во всём походить на сверстников и в то же время попытки выделится в группе сверстников. Стремление выделится в среде сверстников, заставляет подростка желать признания высокой значимости и ценности результатов своего индивидуального творчества. И иногда, возникающее в процессе обучения противоречие между реально признаваемой значимостью результата и желаемой может привести к завышенной самооценке значимости своих идей. Результатом чего, по заключению Р.С.Немова является желание никому не показывать созданное, не высказывать возникших идей, ни с кем ими не делиться, и оставить их при себе.[50]

Возникновению такой ситуации может способствовать желание подростка слиться с группой, ничем не выделятся, отвечающее потребности в безопасности. По утверждению Н.С.Лейтеса, дети в этом возрасте остерегаются угрозы выглядеть «белой вороной» среди сверстников, прослыть «выскочкой», «учительским любимчиком».[31] Боязнь выделится в группе, очень опасна для развития творческих способностей. Р.С.Немов рассматривая познавательные психологические процессы, определял эту особенность психики как «склонность к конформизму», которая выражается в доминирующем над творчеством стремлении быть похожим на других людей, не отличаться от них в своих сужденьях и поступках.[49]

Вывод:

Воображение в данном возрасте выходит на новый уровень развития, теперь оно имеет более продуктивный характер, чем в детстве, но всё-таки, чаще всего, оно уходит «в интимную сферу» и становится субъективной формой мышления. Преодоление этого, направление развития воображения по пути стремления к его продуктивности — одна из задач педагогики искусства решающей проблему развития творческих способностей подростка.

Главными новообразованиями этого возраста являются становление «Я — концепции» подростка, а также возникновение рефлексии и осознание своей индивидуальности, проистекающие из возникающего в этом возрасте чувства взрослости. Особенности становления и развития данных новообразований определяют особенности творческого процесса — его направленность, эффективность, продуктивность, и отношение к творчеству самого подростка. Возникновение этих новообразований дают возможность повысить эффективность развития критичности сознания подростка. Противоречиям, которые могут возникнуть в процессе становления «Я — концепции» подростка, свойственно негативно влиять на развитие творческих способностей путём снижения самооценки подростка и не уверенности в своих силах и возможностях.

Типом ведущей деятельности в данном возрасте является интимно — личностное общение, что определяет характер индивидуального творчества подростка, направленность творчества на результат. Из противоречий, возникающих в этом возрасте и влияющих на развитие творческих способностей стремление подростков к социальной мимикрии и в то же время, желание выделится в группе сверстников. Последствия этого противоречия снижают эффективность творческой деятельности подростков.

В целом же подростковый возраст во многом благоприятен для развития творческих способностей, но имеет в этом плане ряд специфических особенностей. Учитывая эти особенности можно рассмотреть пути и условия при которых творческие способности будут развиваться наиболее успешно.

1.3 Условия и пути развития творческих способностей подростков

Творческие способности — это высшие, культурно обусловленные способности, свойственные лишь человеку. Они имеют иное происхождение, формируются и развиваются иначе, чем биологические задатки. Условиями и предпосылками их развития у подростка являются, по мнению Р.С.Немова, следующие обстоятельства: наличие социально-культурной среды, созданной трудом многих поколений, которая включает множество предметов материальной и духовной культуры; необходимость участия в различных сложных и высокоорганизованных видах деятельности; наличие вокруг подростков образованных и творческих людей, которые в состоянии передать ему нужные знания, умения и навыки.[50] Творческие способности, развиваясь, выступают как качества личности, определяющие успешность поведения подростков.

В.Д.Шадриков об условиях развитии творческих способностей пишет, что они развиваются на основе природных способностей, отражая духовную сущность народа, систему ценностей, значений и личностных смыслов.[79] Они тесно связаны с духовностью личности, с пониманием социального мира. Творческие состояния определяют иную функциональную сущность мозга, другие его интеллектуальные возможности позволяют по-иному воспринимать и мыслить. Это состояние характеризуется гармонизацией личности, внутренним равновесием, позитивным взглядом на жизнь, высокой концентрацией устремлений, усилением воли и ее контроля со стороны личности, «я».

Творческое состояние характеризуется переходом к образному мышлению. Образность помогает осмыслить ситуацию целостно, раскрыть новые отношения, оценить старые на новом уровне интеграции. Оно характеризуется высокой продуктивностью воображения, что в свою очередь расширяет информационную емкость сознания. Слова и понятия переходят в образы и чувства. Для этого важна эмоциональность. Именно эмоции находятся у истоков великих творений искусства и цивилизации в целом. Эмоции побуждают ум к новым начинаниям, а волю — к упорству. Но главное, эмоции порождают мысль, новые идеи, изобретения. Человек по-другому видит, по-другому запоминает и вспоминает, принимает другие решения. Он мыслит, переживает по-другому, через призму духовности.

Американский психолог А.Х.Маслоу, способность к творчеству, рассматривает как установку на самореализацию личности. Главную роль в детерминации творческого поведения здесь играют мотивация, ценности, личностные черты. Творческий процесс связан с самоактуализацией, полной и свободной реализацией своих способностей и жизненных возможностей. По А.Х.Маслоу свобода, спонтанность, самопринятие и другие черты позволяют личности наиболее полно реализовать свой потенциал.[39]

Творческие способности, характеризуются готовностью к порождению принципиально новых необычных идей, отклоняющихся от традиционных или принятых схем мышления. Многим подросткам, обладающим творческой потребностью, не хватает творческой компетентности. Можно выделить три аспекта такой компетентности. Во-первых, насколько подросток готов к творчеству в условиях многомерности и альтернативности современной культуры. Во-вторых, насколько он владеет специфическими «языками» разных видов творческой деятельности. Третий аспект творческой компетентности представляет собой степень овладения подростками системой «технических» навыков и умений, от которой зависит способность осуществить задуманные и «придуманные» идеи.

«Творческая компетентность» — это условие проявления творческих способностей. К таким же условиям относятся наличие общих интеллектуальных и специальных способностей, превышающих средний уровень, а также увлеченность выполняемой задачей.

Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому ребенку. Нужно суметь раскрыть их и развить. Проявление творческих способностей варьируют от крупных и ярких талантов, до — скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница лишь в конкретном материале творчества, масштабах достижений и их общественной значимости. Творческие способности во многом зависят и формируются в деятельности самих обучающихся. Чтобы передать творческий опыт, необходимо конструировать специальные ситуации, требующие творческого решения и создающие для него условия.

Подростки в подавляющем большинстве не создают новых ценностей для общества. Они воспроизводят ценности уже обществу известные и только в отдельных случаях, на определенном уровне своего развития и в зависимости от организующей деятельности старших, могут создавать новые ценности и для общества. Поэтому применительно к процессу обучения творчество следует определить как форму деятельности человека, направленную на создание качественно новых для него ценностей, т.е. важных для формирования личности как общественного субъекта.

Развитие творческих способностей имеет свои особенности в каждом возрастном периоде, причем различные факторы, влияющие на их динамику, в том или ином периоде, могут приобретать первостепенное значение. Основными проблемами развития творческих способностей являются: обыденность жизни подростка, закостенелость общественных стереотипов, подавление творческой потребности; типичность системы обучения, основанной на рассказах, а не на предоставлении ученикам возможности получать знания через собственный опыт; не приоритетность нахождения решения задач.

Отрочество считается «трудным» возрастом, кризисом личностного развития подростка. С 12 до 15 лет ведущим видом деятельности подростка является интимно-личностное общение. Подросток начинает серьезнее воспринимать себя и свои возможности; пытается занять свою нишу в обществе сверстников, часто игнорируя мнения родителей и учителей. В структуре личности подростка нет ничего устойчивого, окончательного, неподвижного. Личностная нестабильность порождает противоречивые желания и поступки. Стремление обрести себя как личность порождает потребность в отчуждении от всего того, что привычно. Отчуждение, внешне выражающееся в негативизме, является началом поиска подростком собственной уникальной сущности. Именно в этом возрасте происходит нацеленность подростка на поиск новых продуктивных форм общения с теми, кого он любит и уважает, и на открытие самого себя.

Потребность в творчестве возникает и в том случае, когда оно нежелательно или невозможно из-за внешних обстоятельств, т.е. сознание в этой ситуации провоцирует активность «бессознательного». Таким образом, сознание в творчестве пассивно и лишь воспринимает творческий продукт, а бессознательное активно порождает творческий продукт. Отсюда творческий акт является слиянием логического и интуитивного уровней мышления.

Психическая жизнь личности — это процесс смены двух форм внутренней и внешней активности: творчества и деятельности. При этом деятельность целесообразна, произвольна, рациональна, сознательно регулируема, побуждается определенной мотивацией и функционирует по типу отрицательной обратной связи: достижение результата завершает этап деятельности. Творчество же спонтанно, непроизвольно, иррационально, не поддается регуляции со стороны сознания, оно мотивируется отчуждением человека от мира и функционирует по принципу положительной обратной связи: получение творческого продукта только подстегивает процесс, делая его бесконечным.

Для проявления творческих способностей у подростков необходима своеобразная обстановка — творческая среда, характеризуемая следующими признаками:

оптимальной мотивацией, а также отсутствие соревновательной мотивации и мотивации социального одобрения;

непринужденной обстановкой, характеризуемой отсутствием угрозы и принуждения, принятием и стимулированием любых идей, свободой действий и отсутствием критики.

Таким образом, при всем многообразии психологических теорий творческих способностей, существует ряд основополагающих признаков творческой деятельности, воздействуя на которые можно, в той или иной степени, повышать продуктивность творческого мышления и развивать творческие способности личности школьника — подростка.

Традиционная система образования озабочена тем, чтобы дать учащимся некоторую сумму знаний. Но сейчас недостаточно заучить наизусть какой-то объем материала. Главной целью обучения должно быть приобретение обобщающей стратегии, нужно учить учиться. Об этом пишет известный советский психолог, изучавший психологию творчества и творческие способности Лук А.Н.[37] Зачастую от ученика требуется лишь воспроизведения тех или иных знаний, выданных ему в готовом виде. Такого рода деятельность преимущественно развивает мнемические способности учащихся и зачастую воспитывает из школьников «зубрилок». Эта выпуклость нашего образования выступает во всех своих недостатках очень часто. При традиционных формах обучения, подросток, приобретая и усваивая некоторую информацию, становится способен воспроизвести указанные ему способы решения задач. Однако он не принимает участия в творческом поиске путей решения поставленной проблемы и, следовательно, не приобретает и опыта такого поиска. Чем больше отличается от знакомой подлежащая решению проблема, тем труднее для обучающегося сам процесс поиска, если он не имеет специфического опыта. Поэтому нередки случаи, когда выпускник средней школы, успешно овладевший материалом школьной программы, не справляется с конкурсными экзаменационными задачами в вузе (построенными на том же материале) или на олимпиадах, поскольку они требуют нестандартного подхода к их решению. Но для умения решения творческих задач, требуется достаточная развитость творческих способностей.

Одним из условий развития творческих способностей у учащихся в школе выступает личность самого педагога. На это указывал А.Н.Лук, говоря о том, что если учитель обладает высшими творческими возможностями, то одаренные ученики добиваются блистательных успехов.[37] Дело в том, что учитель, обладающий низким уровнем развития творческих способностей, не может организовать действительно творческую деятельность, в процессе которой развиваются творческие способности. Если учитель не обладает таким свойством личности как направленность на творчество, то и от своих учеников он будет требовать только знаний репродуктивного уровня. Если же учитель сам человек творческий, то он стремиться и умеет организовать творческую деятельность учеников. Б.М.Неменский, в своей книге «Педагогика искусства» отмечает, что педагог должен обладать широким практическим, теоретическим, культурологическим опытом. Он должен быть развит во всех видах искусства.[47]

Р.С.Немов, определяя сущность процесса развития способностей в целом, выдвинул ряд требований к деятельности, развивающей способности, которые и являются условиями их развития.[50] Особо среди таких условий ученый выделял творческий характер деятельности. Она должна быть связана с открытием нового, приобретением новых знаний, что обеспечивает интерес к деятельности. Это условие для развития творческих способностей выделял и Левин С.А. в своей работе «Воспитание творчества».[28]

Для того чтобы школьники не утратили заинтересованности в деятельности, необходимо помнить о том, что подросток стремится к решению максимально трудных для него задач. Это поможет реализовать второе условие, предъявляемое к развивающей деятельности, выдвинутое Немовым Р.С. Оно заключается в том, что деятельность должна быть максимально трудной, но выполнимой, или, иными словами, деятельность должна находиться в зоне потенциального развития ребёнка.[50]

При соблюдении этого условия необходимо от раза к разу при постановке творческих задач увеличивать их сложность, или, придерживаться «принципа спирали». Реализовать этот принцип возможно лишь при длительной работе с детьми типичного характера. Ещё одним важным условием для развития именно творческих способностей Левин В.А. называл развитие именно творческой деятельности, а не обучение только техническим навыкам и умениям. При несоблюдении этих условий, как подчёркивал он, многие качества, необходимые творческой личности — художественный вкус, умение и желание сопереживать, стремление к новому, чувство прекрасного попадают в число избыточных, лишних.[28] Для преодоления этого необходимо развивать, обусловленное возрастными особенностями развития личности подростка, стремление к общению со сверстниками, направляя его на стремление к общению через результаты творчества.

Наилучшей применительно к подростковому возрасту является особым образом организованная творческая деятельность в процессе общения, которая субъективно, с точки зрения подростка, выглядит как деятельность по практическому достижению общественно значимого результата. Для этого важно, чтобы подростку было, что сказать участникам общения, чтобы он действительно выступал информантом, для этого необходимо найти реципиента общения. Традиционные же объективные условия возникновения в процессе обучения творческой деятельности учащихся обеспечиваются при реализации принципа проблемности в процессе обучения в современной школе.

Широкое применение в практике обучения получили проблемные ситуации, возникающие в результате побуждения школьников к выдвижению гипотез, предварительных выводов, обобщений. Являясь сложным приемом умственной деятельности, обобщение предполагает наличие умения анализировать явления, выделять главное, абстрагировать, сравнивать, оценивать, определять понятия. Применение проблемных ситуаций в учебном процессе дает возможность формировать у учащихся определенную познавательную потребность, но и обеспечивают необходимую направленность мысли на самостоятельное решение возникшей проблемы.

Таким образом, создание проблемных ситуаций в процессе обучения обеспечивает постоянное включение учеников в самостоятельную поисковую деятельность, направленную на разрешение возникающих проблем, что неизбежно ведет к развитию стремления к познанию и творческой активности подростков. Ответ на проблемный вопрос (решение проблемной ситуации) требует от ребенка выведения такого знания, на основе имеющегося, которым он еще не обладал, т.е. решения творческой задачи.

Но не всякая проблемная ситуация, вопрос — есть творческая задача. Так, например, простейшей проблемной ситуацией может являться выбор из двух или более возможностей. И только тогда, когда проблемная ситуация требует творческого решения, она может стать творческой задачей.

В.А. Левин подчёркивал, что за формой творчества, за его результатами всегда должно стоять нравственно-духовное содержание, что результаты творчества должны отражать отношение ребенка к миру, представления его о себе, о мире, о людях окружающих его и т.д., а не служить безликим памятником умения владеть технологиями.[28] И одной из таких форм являются пластические виды искусства. Их влияние на творческие способности подростков рассмотрим ниже.

Вывод : Творческие способности развиваются и проявляются в условиях наличия социально-культурной среды, в процессе творческой деятельности. Деятельность должна быть сложной и высокоорганизованной, находится в зоне потенциального развития ребёнка. Для этого необходимо от раза к разу при постановке творческих задач увеличивать их сложность, или, придерживаться «принципа спирали». В этой деятельности важно участие образованных и творческих людей, важна личность самого педагога. Деятельность должна быть связана с открытием нового, приобретением новых знаний, чтобы обеспечить интерес к ней.

Для того чтобы обучиться творческой деятельности, а в процессе такого обучения будут естественно развиваться творческие способности, нет иного способа, кроме практического решения творческих задач или ситуаций, это требует наличия у подростка творческого опыта и, в то же время способствует его приобретению. Одно из условий передачи творческого опыта, необходимость конструировать специальные педагогические ситуации, требующие и создающие условия для творческого решения. Создание проблемных ситуаций в процессе обучения обеспечивает постоянное включение учеников в самостоятельную поисковую деятельность, направленную на разрешение возникающих проблем, что неизбежно ведет к развитию стремления к познанию и творческой активности подростков. Необходимо развивать обусловленное возрастными особенностями развития личности подростка стремление к общению со сверстниками, направляя его на стремление к общению через результаты творчества.

Понятие «педагогическая ситуация» неоднозначно оно употребляется по отношению к двум несколько разным явлениям. Во-первых, это кратковременное взаимодействие учителя с учеником (группой или классом) на основе противоположных норм, ценностей и интересов, сопровождающееся значительными эмоциональными проявлениями и направленное на перестройку сложившихся взаимоотношений. И второе значение совокупность условий и обстоятельств, специально задаваемых учителем или возникающих спонтанно в педагогическом процессе. Целью создания педагогических ситуаций вообще является развитие учащегося как субъекта общественной и трудовой деятельности. А значит развитие его предметно — деятельностных и межличностных способностей.

За формой творчества, за его результатами всегда должно стоять нравственно-духовное содержание, результаты творчества должны отражать отношение ребенка к миру, представления его о себе, о мире, о людях окружающих его.

1.4 Влияние приобщенности к пластическим видам искусства на развитие творческого потенциала подростков

В практике обучения много раз поднимался вопрос о пользе искусства. Есть множество теоретических объяснений того, что искусство возвышает человека и лечит его, дополняет его жизнь. Как было отмечено Д.Дидро, что если бы в стране на одном уровне обучали читать и рисовать, то это была бы страна великих художников, ученых и мастеров. Древнекитайский мыслитель Конфуций уделял значительное внимание социально-психологическому влиянию искусства.[25] Искусство, по его мнению, может вдохновлять, воздействовать на чувства и разум, совершенствовать нрав, духовно сплачивать. О влиянии искусства писали древнегреческие философы Платон в своем диалоге «Ион»[54], Аристотель «Поэтика»[5], немецкий философ И.Кант. Французские социологи М.Гюйо, Г.Тард, особое внимание уделяли воздействию искусства на людей и таким его механизмам, как подражание и внушение.[17]

Важным источником являются теоретические и педагогические труды деятелей литературы и искусства, их мемуары, письма, художественные произведения. Л.Н.Толстой в своей работе «Что такое искусство?» определяет его как одно из средств общения людей между собой, основывающееся на способности людей заражаться чувствами других людей.[74] Эмпирические и экспериментальные исследования в области искусства проводили В.М.Бехтерев, В.Ф.Федоров, К.Гордон и др. Психологом Л.С.Выготским, с позиции объективной психологии, велась работа по психологическому анализу искусства. Вопросы искусства затрагивались в трудах психологов Б.Г.Ананьева, С.Л.Рубинштейна, Б.М.Теплова, эстетика М.М.Бахтина.

Искусство было всегда, с ним, так или иначе сталкивается сегодня каждый человек, где — бы он не жил, и чем бы он ни занимался. Социальная значимость художественного творчества заключается в мощном механизме духовного преображения действительности и стимуле самореализации личности в культурном пространстве.

В своей книге «Задачи психологии искусства» Б.Г.Ананьев говорит, что, несмотря на огромную популярность искусства, оказалось, что психологические закономерности его исследованы совершенно недостаточно.[2] Нужна психология искусств, а затем психология искусства (конкретного).

Психология искусства призвана установить наиболее общие закономерности всех видов художественной деятельности, раскрыть механизмы становления личности человека — творца, проанализировать различные формы воздействия искусства на человека.

В современной психологии есть понятие, имеющее «рабочее» значение. Это понятие «интериоризация», отражающее превращение внешнего во внутреннее, объективного в субъективное. Интериоризация характеризует линию превращения социального в индивидуальное, линию развития человека как сына общества, народа. Социализация индивида связывает личность многими каналами с историей. Историчность процесса социализации несомненна. Но есть и другой, более активный эффект социализации — экстериоризация — превращение внутреннего во внешнее. Это вид любой творческой деятельности. Механизм интериоризации в области искусства часто независим от человека. Человек выступает в роли зрителя, слушателя в течение всей жизни. Но если характеризовать лишь в этом направлении художественное развитие личности, оказывается непонятно, в какой степени окружающий мир становится регулятором человеческой деятельности. Переход к экстериоризации происходит именно тогда, когда человек, серьезно переработав все накопленное в процессе усвоения (интериоризации), пытается создать что-то свое. Избирательное отношение слушателя, зрителя, читателя к произведениям творца, художника вырабатывается в процессе экстериоризации личности.

Пластические виды искусства имеют между собой много общего и всегда рассматриваются как целостная группа. Они объединяются общими основами своих образных языков: цвет, линия, тон, объем, пространство, фактура и т.д. В основе их единства лежит целостность трех видов художественной деятельности: конструктивной, изобразительной и декоративной. Эти три вида деятельности возникли до формирования искусств. В жизни каждого поколения детей, как только они начинают общаться возникают эти три вида художественной деятельности.

В течение веков на основе слияния этих видов деятельности возникли развитые формы искусства. Сложились эти три группы пластических искусств из:

изобразительная (живопись, скульптура, графика);

конструктивная (архитектура, дизайн);

декоративно-прикладная (украшения, керамика и т.д.).

В чем же суть этих видов деятельности и зачем они человеку?

Декоративно-прикладное искусство, Архитектура:, Живопись, графика, скульптура

Социальные смыслы деятельности каждой из пластических видов искусства специфичны, не дублируют друг друга. Все вместе пластические искусства могут рассматриваться как особая форма самосознания и самоорганизации человеческого общества, без которой оно не могло бы сформироваться и не может существовать. Эти искусства нужны человечеству как незаменимая форма сохранения и передачи новым поколениям эмоционально-ценностного отношения к миру и самому себе.

Изобразительная, декоративная и конструктивная деятельность развивает зрение и руку как целостную систему, т.е. как систему мышления. Искусство не просто рисование или лепка, но и обязательно труд, ручной физический труд. Труд ума и чувств, который требует тренировки и опыта. Во-первых, эти виды искусства развивают зрение, чуткость пальцев у детей, поскольку без развитого зрения и осязания художественная работа немыслима. Во-вторых, они неразрывно связаны с формированием и развитием творческих способностей и образного мышления. Без создания в воображении зримого образа итогов труда человек не способен сделать ни единой вещи, он должен видеть ее заранее. В-третьих, оптимальное решение задач в любой отрасли производства всегда гармонично.

Психологические исследования обнаружили участие зрения во всяком творческом мышлении. Зрительные представления являются основной формой представлений вообще. С развитием абстрактно-словесного мышления роль конкретно-чувственного опыта не уменьшается, а качественно возрастает.

Б.М.Неменский говорит, что основным рычагом творческих способностей кроме овладения опытом предшественников, является развитое воображение — высшая форма образного мышления. Фантазия, или сила воображения, принадлежит к числу не только драгоценнейших, но и всеобщих, универсальных способностей, отличающих человека от животного. Без нее нельзя сделать ни шагу не только в искусстве.[46]

Сила воображения дает ребенку способность предвидеть, т.е. чувствовать, видеть потенцию развития явления или возможности, заключенные в материале, в конструкции, в научной идее, и выявлять ее. Деятельность воображения не заключается в способности суммировать образы, имеющиеся у других людей, — это способность выделять из них то, общее, что они уже имели между собой, но только в виде намека рождать новый образ, новый продукт. Поэтому сила воображения с самого начла становится именно творческой, производящей, а не просто воспроизводящей.

Когда художественно развитый глаз схватывает предмет, формы которого согласуются с формами эстетически развитого восприятия, то подросток может быть уверен, что увидел какое-то целое, какую-то конкретную систему явлений, сложившуюся по ее собственной мере, а не из разнородных частей. Б.М.Неменский утверждает, что развитие наблюдательности и фантазии как фундамента творческой способности ребенка — «это два крыла творчества».

По мнению ученого, трудно переоценить творческую способность, так много она может дать в работе инженера, врача, космонавта и т.д. Человек же эстетически не развитый решительно проигрывает не только как ученый, но и как производственник.[47] В окружающей действительности он всегда будет видеть только то, что уже заранее известно ему из учебников, что заранее закодировано в его памяти. В затруднительных ситуациях, на которые теория не заготовила ему точного рецепта, он растеряется. Фантазия является универсальной человеческой способностью, которая обеспечивает активность восприятия окружающего мира. Не обладая фантазией, человек не может иметь высокий интеллект и реализовать себя ни в науке, ни в политике, ни в отношениях с другими людьми.

Пластические виды искусства охватывают все сферы жизни, таят в себе огромные возможности для развития творческой потенции, фантазии и интуиции, для ощущения ребенком радости ручного труда как творчества. Эти искусства открывают большие возможности для развития творческих способностей подростков: ребенок имеет дело с самыми различными материалами и процессами, перед ним много самых различных материалов, которые развивают чувство фактуры, поверхности, решают проблему пространства, пропорций. Он чувствует себя творцом и способен в создании конкретных предметов выражать свое отношение к миру. Подросток создает продукт своего творчества, который доставляет ему радость. Продукт детского творчества в пластических видах искусства фиксируется в материале и может выноситься на обсуждение. Мысль, чувства, руки в единстве создают любую творческую работу свободно и полноценно.

Б.М.Неменский предлагает следующую цепочку от занятий пластическими видами искусства до развития творческих способностей.

При приобщении подростков к пластическим видам искусства осуществляется ряд задач, развивающих их творческие способности.

1.Эмоционально-нравственное, оценочное осознание жизненных явлений.

2.Постигается язык искусства, как художественный образ.

3.Приобретается опыт творчества и как следствие развитое ассоциативное мышление, развитая фантазия, поиск личностных решений.

Рассматривая процесс художественного творчества, американский психолог Д. Гилфорд отмечает проявление в процессе творчества шести способностей художника: беглости мышления, аналогий и противопоставлений, экспрессивности, умения переключаться с одного класса объектов на другой, адаптационной гибкости или оригинальности, умения придавать художественной форме необходимые очертания.[16]

Художественная одарённость предполагает остроту внимания к жизни, умение выбирать объекты внимания, закреплять в памяти эти впечатления, извлекать их из памяти и включать в богатую систему ассоциаций и связей, диктуемых творческим воображением. Деятельностью в том или ином виде искусства, в тот или иной период жизни занимаются многие с большим или меньшим успехом. Человек художественно одарённый создаёт произведения, обладающие устойчивой значимостью для данного общества на значительный период его развития. Талант порождает художественные ценности, имеющие непреходящее национальное, а порой и общечеловеческое значение. Гениальный же мастер создаёт высшие общечеловеческие ценности, имеющие значимость на все времена.

Суммируя результаты многочисленных научных изысканий, творческий тип личности можно охарактеризовать следующими критериями:

умением увидеть и распознать творческую проблему (внимательность);

умением увидеть в проблеме как можно больше сторон и связей (разносторонность мышления);

умением отказаться от типичной точки зрения и принять другую (гибкость мышления);

стремлением отказаться от шаблона или группового мнения (оригинальность мышления);

способностью к множественной перегруппировке идей и связей (вариативность мышления);

способностью к анализу творческой проблемы как системы (конкретность мышления);

способностью к синтезу творческой проблемы как системы (абстрактность мышления);

чувством организационной стройности и идейной целостности (чувство гармонии);

независимостью оценок и суждений даже под давлением (свобода мышления);

восприимчивостью ко всему новому и необычному (открытость восприятия);

конструктивной активностью в неопределенных ситуациях (толерантность мышления).

Художественно-творческая деятельность, то есть создание произведений в различных областях изобразительного искусства связана с процессами восприятия и познания, с эмоциональной и общественной сторонами жизни человека, свойственными ему на различных ступенях развития. В художественно-творческой деятельности находят отражение некоторые особенности эмоциональности подростка, его интеллекта и характера. Это определение широко применяется и в психологии, и в области образования и воспитания, и в сфере социально-культурной деятельности. Известно, что именно из пластических работ подростков можно почерпнуть немало полезных сведений, дополняющих характеристику их личности.

Кроме того, мышление подростка по преимуществу образное, и рисунок, давая наглядную основу, существенно облегчает процесс «сцепления» ассоциаций. Наглядность и образность, а часто и красочность рисунка влияют на эмоциональную сферу ребенка. Возникновение под карандашом или кисточкой изображения доставляет ему эстетическое удовольствие.

Художественно-творческая деятельность одно из универсальных способов взаимодействия растущего человека с миром и является механизмом эмоциональной адаптации. Изобразительная деятельность создаёт благоприятные условия для формирования социально активной, творческой личности, способной изменить мир к лучшему. Формирование такой личности является результатом активного участия подростка в творческом процессе, обеспечивающим ему постоянный тренинг положительных эмоций, чувств, переживаний.

Н.А.Бердяев писал, что художественное творчество лучше всего раскрывает сущность творческого акта.[6] В художестве есть творческая победа над тяжестью «мира сего» — никогда не приспособление к этому «миру». Акт художества прямо противоположен всякому утяжелению, в нем есть освобождение. Сущность художественного творчества — в победе над тяжестью необходимости. В художестве человек живет вне себя, вне своей тяжести, тяжести жизни.

Заслуженный художник РФ Б.А.Смирнов говорил, что умение видеть, знать и чувствовать обогащает жизнь человека. Пластические виды искусства — одно из сильнейших средств воздействия на сознание подростка, чувство и даже физиологию, являются важнейшим элементом творчества. В процессе общего художественного развития пластические виды искусства являются той организующей, координирующей силой, благодаря которой подросток легко и радостно преодолевает труднейшую школу упражнений, познает на собственном опыте окружающий его мир.[64]

Вывод: Искусство — процесс, общения не эпизодический, а постоянный, длящийся с незапамятных времен, в котором одно поколение передавало свой обретенный эмоциональный опыт другому поколению. Возможность передачи творческого опыта через искусство больше, чем в любых иных учебных предметах.

Творческие способности развиваются и проявляются в процессе творческой деятельности. Детское творчество — это осуществление процесса передачи опыта творческой деятельности. Но чтобы его приобрести, подростку необходимо самому оказаться в ситуации, требующей непосредственного осуществления аналогичной деятельности.

Для передачи опыта творческой деятельности, приобретения критериев оценки деятельности, приобретения знаний, включающихся в процесс анализа новых ситуаций, для развития подростка как полноценного общественного субъекта необходимо наполнение нравственным, идейным и художественно — эстетическим содержанием структуры процесса обучения.

В данной работе были рассмотрены специфические социальные функции пластических видов искусства. Которые произошли от первобытных форм художественной деятельности, и в основе их лежат три формы художественного мышления: конструктивная, изобразительная, декоративная. Пластические искусства способны развивать наблюдательность, фантазию, колористическое, пространственное, композиционное мышление, творческие способности подростков. Эти искусства открывают большие возможности для развития творческих способностей подростков: подросток имеет дело с самыми различными материалами и процессами, перед ним много самых различных материалов, которые развивают чувство фактуры, поверхности, решают проблему пространства, пропорций.

Под влиянием этих видов искусства формируется творческий тип подростка, который внимателен, обладает разносторонним, гибким, вариативным, абстрактным и оригинальным мышлением, у него развитая фантазия, воображение и чувство гармонии. Он восприимчив ко всему новому, способен к анализу творческой проблемы, свободен в оценках и суждениях.

В художественно-творческой деятельности находят отражение некоторые особенности эмоциональности подростка, его интеллекта и характера. Это определение широко применяется и в психологии, и в области образования и воспитания, и в сфере социально-культурной деятельности. Художественно-творческая деятельность одно из универсальных способов взаимодействия растущего человека с миром и является механизмом эмоциональной адаптации. Формирование социально активной, творческой личности является результатом активного участия подростка в творческом процессе, обеспечивающим ему постоянный тренинг положительных эмоций, чувств, переживаний.

В данной работе были рассмотрены несколько путей осознания места искусства в жизни подростков. Только с помощью искусства можно развить образное пространственное, колористическое и фактурное мышление. И самую важную и необходимую для всех способность — творческую. Главное сформировать иммунитет в душе против обезличивания, стандарта личности. Инструментом для этого является весь многовековой опыт человеческой и национальной художественной культуры.

Выводы по первой главе

Анализ психолого-педагогической литературы по проблеме способностей, творческих способностей, рассмотрение подходов к проблеме влияния пластических видов искусства на развития творческих способностей подростков позволил выделить важные для исследования положения.

Способности определяют деятельность и развиваются в деятельности. Сущность способностей не сводится к знаниям, умениям и навыкам, но понятия знаний, умений, навыков и способностей взаимно обусловлены: с одной стороны способности являются предпосылкой овладения знаниями и умениями, а с другой — в процессе овладения умениями и знаниями происходит развития способностей. Процесс овладения знаниями и умениями, в простейшем смысле, процесс обучения. Потому способности развиваются в процессе обучения той или иной деятельности. Главными показателями, которые позволяют судить об уровне развития способностей, являются лёгкость усвоения новой деятельности, а так же широта переноса выработанных индивидом способов восприятия и действия с одной деятельности на другую.

Под творческими способностями подразумевают такие способности, которые определяют процесс создания предметов духовной и материальной культуры, производство новых идей, открытий и изобретений. Иными словами творческие способности определяют процесс индивидуального творчества в различных областях творческой деятельности. При этом применительно к подросткам творчество определяется как форма деятельности человека, направленная на создание качественно новых для него ценностей, имеющих общественное значение. Уровень развития творческих способностей необходимо определять общими критериями направленности на творчество, чувством новизны, критичности и гибкости мышления.

В подростковом возрасте в развитии личности просматриваются некоторые особенности детей данного возраста, которые влияют на развитие творческих способностей. Доминанта развития личности подростка определяет особую успешность развития на этой стадии таких творческих способностей как зоркость в поисках проблем и гибкость мышления, способности к переносу опыта, сближения понятий, творческого воображения.

Особенности становления и развития новообразований этого возраста определяют особенности процесса творческой деятельности подростка — её направленность, эффективность, продуктивность, и отношение к своему творчеству самого ученика. Возникновение этих новообразований дают возможность повысить эффективность развития критичности сознания подростка.

Типом ведущей деятельности в данном возрасте является интимно — личностное общение, что определяет характер индивидуального творчества подростка, направленность творчества на результат. Из противоречий, возникающих в этом возрасте с типом ведущей деятельности и влияющих на развитие творческих способностей, выделяют стремление подростков к социальной мимикрии, и в то же время желание выделится в группе сверстников. Последствия этого противоречия снижают эффективность организации педагогом творческой деятельности учащихся. Педагогическое мастерство учителя и его общечеловеческие качества будут основными помощниками в снижении дестабилизирующего развитие творческих способностей эффекта данного противоречия.

Исходя из возрастных особенностей развития творческих способностей подростка и из особенностей развития способностей в целом, выделяют некоторые условия развития творческих способностей. Особо среди таких условий можно выделить творческий характер деятельности. Она должна быть связана с открытием нового, приобретением новых знаний, что обеспечивает интерес к деятельности. Деятельность должна быть максимально трудной, но выполнимой, или, иными словами, деятельность должна находиться в зоне потенциального развития ребёнка.

Ещё одним важным условием для развития творческих способностей является развитие именно творческой деятельности, а не обучение только техническим навыкам и умениям. Для преодоления этого необходимо развивать обусловленное возрастными особенностями развития личности подростка стремление к общению со сверстниками, направляя его на стремление к общению через результаты творчества.

Создание проблемных ситуаций в процессе обучения — условие, обеспечивающее постоянное включение учеников в самостоятельную поисковую деятельность, направленную на разрешение возникающих проблем, что неизбежно ведет к развитию стремления к познанию и творческой активности учащихся. Одно из необходимых условий развития творческих способностей учащихся — это практическое решение творческих задач, что требует наличия у ребёнка творческого опыта и, в то же время способствует его приобретению. Одно из условий передачи творческого опыта, необходимость конструировать специальные педагогические ситуации, требующие и создающие условия для творческого решения.

Но приобретение истинного творческого опыта невозможно без пробы самостоятельного творчества. Потому стремление к самостоятельному решению творческих задач, а в лучшем варианте и к самостоятельной постановке этих задач, имеющееся у учащихся и поддерживаемое педагогом, условие, ведущее к необходимости организации самостоятельной творческой работы ребят. Для передачи опыта творческой деятельности, приобретения критериев оценки деятельности, приобретения знаний, включающихся в процесс анализа новых ситуаций, для развития личности как полноценного общественного субъекта недостаточно определения только структуры и характера учебного процесса, необходимо и её наполнение нравственным, идейным и художественно — эстетическим содержанием.

Анализ философских, психологических и педагогических исследований, посвященных феномену творчества, показал его многоаспектность. В педагогике наибольшее количество исследований посвящено изучению творчества как продукта, как процесса, как черты личности. Творчество учащихся представляет собой деятельность, конечный продукт которой не обязательно должен обладать социальной значимостью. Главной задачей при этом выступает развитие личности ученика. Это достигается путем целенаправленного и систематического развития отдельных способностей учащихся и не предполагает получения имеющих материальное выражение творческих продуктов.

Несмотря на большое количество трудов в данной области, существует мнение, что творческие способности являются чем-то исключительным, уделом избранных натур, и что только тот, кто одарен особым талантом, должен их развивать, и может считаться призванным к творчеству. Данная позиция равносильна признанию того, что для творческих личностей должны быть какие-то особенные психологические законы.

Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому ребенку. Творчество присуще всем в большей или меньшей степени, оно же является спутником детского развития. При этом не следует недооценивать социальную среду — ей отводится около 95% влияния на развитие творческих проявлений и только примерно 5% отводится наследственным детерминантам. Таким образом, способности к творчеству имеет практически любой учащийся. Но возможность творческих проявлений возникает у человека не от рождения, а формируется под воздействием среды, условий общественной жизни, под воздействием воспитания. Это положение позволяет рассматривать творчество как деятельность, способную развиваться в процессе жизни и присущую не отдельным исключительным личностям, а доступную всем при условии ее развития с ранних лет.

Пластические виды искусства способствуют формированию целого ряда универсальных компетенций, среди которых важнейшую роль играют коммуникативная и креативная. Первая обеспечивает диалог личности с художественным, а через него — общекультурным опытом человечества. Это не только готовность к восприятию искусства, но и способность осмысливать художественные факты и явления в широком контексте социально-культурной жизни. Вторая — формирует созидательно-творческую позицию, опирающуюся на знакомство с богатейшим наследием искусства и запечатленного в произведениях искусства жизнетворчества. И та и другая компетенции связаны с мировоззренческим потенциалом, с формированием гуманитарной картины мира, причем картины не застывшей, а динамичной, «разворачивающейся» и устремленной в будущее. Кроме того, пластические виды искусства содержат эстетический, исторический, художественный, гражданский, национальный, интернациональный, гуманистический компоненты и не только расширяет кругозор, но и влияет на формирование качеств, необходимых в обучении.

В контексте исследования важное место занимает вопрос о том, как пластические виды искусства оказывают воздействие на подростков, т.е. необходимо выявить характер влияния искусства на развитие личности школьника. И каковы педагогические и социально-культурные условия и возможности развития творческих способностей учащихся. Это организация творческой среды; обеспечение свободы творчества; осуществление сотворчества; внедрение форм, методов и средств обучения, направленных на творческую деятельность. Каждое из обозначенных условий способствует развитию творческих способностей личности, но во взаимодействии они повышают эффективность протекания данного процесса.

Глава II. влияние пластических видов искусства на развитие творческих способностей подростков, .1 Влияние социальной среды на формирование художественных интересов подростков

Социальная среда — многообразная и сложная система, воздействие которой человек испытывает в течение всей жизни. Но и сама социальная среда — продукт человеческой деятельности. Процесс становления и развития личности есть процесс таких взаимоотношений с окружающим, при которых человек не только усваивает социальный опыт, но и воздействует на среду, применяя усвоенный им опыт в практической деятельности, в общении с другими людьми. Изучение влияния социальной среды на художественные интересы требует выявления и анализа основных источников и каналов передачи художественной информации подростку, с одной стороны, от социальной среды, а с другой — от изучения возможностей самого подростка в приеме и отборе этой информации. Среди факторов социальной среды, которые, так или иначе, оказывают влияние на художественное сознание подростков, выделяются: семья, школа, досуговые и культурно-просветительские институты, средства массовой информации.

Для современной семьи важнейшими функциями в области художественного воспитания детей являются первоначальное приобщение детей к искусству, создание определенной художественной атмосферы, способствующей формированию интереса к искусству, потребности в нем. В свою очередь школа и досуговые институты призваны заниматься развитием художественно-творческих умений и способностей. Средства массовой информации больше других социальных факторов содействуют распространению, как произведений искусства, так и преобладающих в обществе художественных взглядов и вкусов.

Поскольку роль влияния этих функций изменяются в зависимости от возраста ребенка, не могут не меняться с возрастом масштабы влияния и значение того или иного фактора социальной среды для формирования и развития их художественного сознания. Попытаемся выявить хотя бы ведущие для подростков факторы социальной среды.

Одной из важных форм семейного влияния на формирование художественных интересов подростков является совместное посещение родителей с детьми учреждений культуры: кино, театров, концертов, музеев. В ходе данного исследования был проведен первый опрос у двух экспериментальных групп школьников 9-ых классов с целью выявления у них творческих способностей. (Приложение № 1). Первая группа — учащиеся эстетического класса (9в), которые занимаются пластическими видами искусства с первого класса в системе дополнительного образования. Вторая группа — учащиеся химико-биологического класса (9б), которые не были вовлечены в художественную деятельность. Количество опрашиваемых в каждой группе одинаковое (25 человек).

В результате проведенного опроса выяснилось, что в эстетическом классе (9в) 64% опрошенных детей регулярно посещают учреждения культуры вместе с родителями, а в химико-биологическом (9б) 42%. С группой сверстников или друзьями посещают учреждения культуры: в 9в — 67%, в 9б — 19% подростков.

В основном подростки, занимающиеся пластическими видами искусства, посещают учреждения культуры с родителями или с друзьями. В химико-биологическом классе родители стараются приобщить детей к искусству, но их сверстники и друзья не проявляют интереса к искусству.

Показателем авторитета, которым родители пользуются у детей в области искусства, служит наличие или отсутствие у подростка стремления к ним обращаться, советоваться по вопросам: «Какую книгу прочесть», «Какой фильм посмотреть», «В какой музей сходить» и т.п. В эстетическом классе «9в» 100% детей советуются с родителями по данным вопросам, в химико-биологическом «9б» — 65%.

Семья как фактор художественного воспитания влияет на подростков, но гораздо большее влияние имеет школа. В школе ребенок находится в коллективе сверстников, школа организует и направляет художественные влияния, наиболее полно, систематично и последовательно выражает требования, нормы и установки общества во всех областях. Школа занимается вопросами художественного воспитания и образования, в отличие от семьи, целенаправленно и систематически. Школьные занятия по искусству активно воздействуют на формирование художественных интересов у подростков. Школа занимается проблемой организации досуга учащихся, и в частности проведение занятий по искусству в свободное время.

В системе дополнительного образования школы среди подростков эстетического класса «9в» занимаются 100% учащихся, среди химико-биологического «9б» — 42%.

Круг социальных связей подростков значительно шире, чем семья и школа. Здесь и влияние средств массовой информации, субкультур, групп сверстников, Интернета. Именно от них подросток получает основную информацию, формирующую их художественный интерес.

Показатели влияния социальной среды на формирование художественного сознания подростков (в %).

классПосещают учреждения культуры с родителямиПосещают учреждения культуры с гр.сверстниковПолучают знания об искусстве в школеЗанимаются в системе доп.образованияЭстетический (9в)646789100Химико-биологичес-кий (9б)42198542

Вывод: Проблема влияния социальной среды на формирование художественного сознания подростков — это часть проблемы взаимоотношения общественного и индивидуального сознания. Подросток вступает во взаимодействие с духовной культурой общества главным образом как ее потребитель. Его основная задача — усвоение социального опыта. Пластические виды искусства — важнейшее звено в этом процессе.

Среди подростков эстетического класса семья является основным источником художественной информации. Но все большую роль в формировании интересов в области искусства играет школа, которая способна предложить элементы научного знания об искусстве. А так же досуговые институты, СМИ и группы сверстников.

В результате проведенного опроса можно сделать следующий вывод, что родители и друзья учащихся эстетического класса больше заинтересованы в приобщении к искусству своих детей и сами проявляют больший интерес к искусству, чем в химико-биологическом классе. Один из результатов опроса подростков химико-биологического класса «9б» показал, что существует закономерность, семейного влияния на формирование художественных интересов и занятиями в кружках художественной деятельностью. Те подростки, которые посещают совместно с родителями учреждения культуры (42%), занимаются в системе дополнительного образования школы или досуговых учреждениях (42%).

(Таблица № 1). Воздействие основных факторов социальной среды на художественное сознание школьников зависит от того, насколько семья привлечена к искусству и насколько сами школьники вовлечены в досуговую деятельность школы или учреждений культуры.

Следующая часть эксперимента должна выявить знакомство подростков с профессиональным искусством, наличие у них искусствоведческих знаний и расположенность их к художественно-творческим занятиям: посещение музеев, выставок, занятия в кружках и т.п. Для этого был проведен второй опрос, результаты которого фиксировались с помощью анкеты, которая использовалась на первом этапе исследования, но была расширена. Задания по восприятию произведений изобразительного искусства выявляли способность подростков познавать произведения искусства как целостность в единстве формы и содержания. Задание на творчество выявляло у подростков способность к созданию художественного образа, настроения и атмосферы.

2.2 Интерес к пластическим видам искусства, как фактор формирования творческих способностей подростков

Во второй части исследования художественная деятельность анализируется на трех этапах. Первый этап — приобщенность подростка к пластическим видам искусства, второй этап — сформированность способности к адекватному восприятию произведений живописи, третий этап — развитость художественно-творческих способностей в области пластических видов изобразительной деятельности.

Первый этап

Назвать три произведения искусства смогли в 9в — 65%, в 9б — 15%.

Два произведения назвали в 9в — 22%, в 9б — 16%.

Одно в 9в — 10%, в 9б — 35%.

А 3% в 9в и 34% в 9б не назвали ни одного произведения.

Хочется отметить, что в основном называли известные произведения русского и зарубежного искусства. Среди опрашиваемых, не назвавших ни одного произведения или назвавших только одно, оказались те, кто не проявляет интереса к изобразительному искусству, не бывает в музеях, не занимается в творческих кружках.

В качестве показателя интереса к пластическим видам искусства было рассмотрено посещение подростками художественных выставок и музеев.

Полученные данные свидетельствуют о том, что в 9в — 93%, а в 9б -54% посещают музеи и выставки.

% опрошенных подростков назвали произведения живописи и их авторов, 12% скульптуры, 3% графики.

Уровень знакомства подростков с профессиональным искусством (в %).

КлассЗнание трех произведений искусстваЗнание двух произведений искусстваЗнание одного произведения искусстваНе знание ни одного произведения искусстваПосещают музеи и художественные выставкиЭстетический 9в652210393Химико-биологический 9б1516353454

Второй этап.

Первое задание., Второе задание.

Первая ступень — целостного художественного и эмоционально-образного восприятия. 62% в 9в и 34% в 9б подростков успешно выполнили эти задания.

Вторая ступень — эмоциональной отзывчивости восприятия. 34% в 9в и 27% в 9б выполнили лишь первое задание.

Третья ступень — стилевой ориентации, где подростки проявили художественную грамотность, выполнили только второе задание 4% в 9в и 21% в 9б.

Четвертая ступень — подростки не справились ни с одним из заданий 0% в 9в и 18% в 9б.

Первое задание эксперимента правильно выполнили 96% опрошенных подростков в 9в и 61% в 9б, второе — 66% в 9в и 23% в 9б.

Уровень формирования художественных интересов подростков (в %).

КлассЭмоциональное восприятиеЧувство стиляЭстетический 9в9666Химико-биологический 9б6155

Очевидно, что подростки, занимающиеся пластическими видами искусства, находятся на более высоком уровне в сформированности художественных интересов, нежели классы с химико-биологическим уклоном.

Существует зависимость между результатами выполнения подростками заданий на восприятие (второй этап) и интерес к искусству (первый этап).

Те подростки, которые не сумели назвать произведения или давшие лишь одно название, имеют показатели ниже средних в задании по определению стилевых различий предложенных натюрмортов. А те, кто назвали два и три произведения больше всего справились с двумя заданиями второго этапа. Связь обнаружилась и между уровнем восприятия (второй этап) и интересом (первый этап) подростков к различным видам пространственных искусств (живописи, скульптуре, графике).

Лучше справились со вторым этапом те подростки, в художественном опыте которых одновременно присутствует живопись — скульптура — графика. Эта же закономерность определяется и с посещением музеев и выставок.

Все вышеизложенное позволяет сделать вывод о равнозначности двух сторон художественного восприятия, неразрывно развивающегося в процессе живого общения с пространственными видами искусства. Творческие способности издавна рассматриваются как универсальная способность человека. Руководствуясь теоретическими положениями в отношении художественно-теоретической деятельности подростков, можно сделать три заявления:

1. Творческие способности формируются в деятельности, педагогически организованной. Т.к. навык ухода от известных и знакомых ответов, оригинальность и самостоятельность мышления, полет фантазии и идей могут сложиться только в том случае, если у подростка есть возможность тренироваться на заданиях, предполагающих самостоятельность в выборе способа решения. [20] Данная позиция в полной мере относится к пространственным видам художественной деятельности. «По мере снятия ограничений в способе изображения, по мере представляющихся возможностей выбора, усложняется смысл изображения, увеличивается его изобразительная мощь, повышается роль индивидуальности автора». [82]

2. Практически нет детей, которые были бы не способны в той или иной области художественных проявлений. Если сформированные творческие способности могут затухать, то в благоприятных условиях они смогут проявиться вновь. Проведенные исследования выявили, что часть подростков сохраняют интерес к пластическим видам искусства, поддерживают и развивают свои художественные способности.

3. Развитие творческих способностей — не только совершенствует подростков, но и взаимодействует между ними.

третий этап

В целях создания диагностического задания наиболее целесообразным представлялось обращение к композиционно-тематическому рисованию. Именно в композиционно-тематическом рисовании смогут проявиться разносторонние творческие способности большинства подростков, так как оно не имеет однозначного решении и в то же время дает основание для сопоставления выполненных работ. [83] Каждому ученику был предложен лист бумаги с контурным изображением женской фигуры (из иллюстрации А.Тулуз-Лотрека сборника «Песнь бедняков», «Что говорит дождик», графика) и цветные пастельные мелки. Было предложено создать рисунок, включающий в его композицию данную фигуру. Данное задание напоминает известные тесты «Дорисуй…». Работа оценивалась по двум критериям: способность мыслить образами и способность находить изобразительные средства.

Из полученных рисунков 59% можно было рассматривать как созданный художественный образ. Из них 39% работ выполнены учениками эстетического класса и 20% работ выполнены учениками химико-биологического класса.

Творческие работы отличает тематическое богатство, они отражают широкий круг жизненных проблем, реальной действительности. Подростки включали «заданную» фигуру во множество самых разнообразных и неожиданных ситуаций, что позволяет утверждать, что состоявшемуся процессу творчества присущи такие характеристики, как чувствительность к новым проблемам, широта ассоциативного ряда, подвижность, гибкость. Можно отметить разнообразие композиций, и цветового решения. На основе полученных работ были составлены ступени проявления творческих способностей.

Первая ступень — это высокий уровень выполнения данной работы (20%).

Те, кто смогли реализовать художественный замысел с помощью соответствующих выразительных средств.

Вторая ступень — средний уровень (24%).

В этих работах содержится попытка выйти на создание образа.

Третья ступень — низкий уровень (15%).

Практически к этому уровню можно было бы отнести и те работы, в которых не была проявлена способность «выйти» на создание художественного образа (41% опрошенных).

Анализ полученных данных показывает, что с этим заданием чаще всего справлялись те подростки, у которых есть интерес творческого характера или те, кто регулярно занимается пластическими видами искусства. Но необходимо отметить, что лучших успехов в выполнении творческих заданиях добились те подростки, которые помимо занятий искусством регулярно посещают музеи и выставки, проявляют искусствоведческий интерес.

Можно сделать вывод, что для задания, выявляющего способность к образному мышлению, одинаково важными являются восприятие и творческая деятельность.

В третьей части исследования был проведен анализ влияния пластических видов искусства на развитие интеллектуального и творческого потенциала подростков.

3 Влияние пластических видов искусства на творческие и интеллектуальные способности подростков

Проблема взаимосвязи пластических видов искусства и интеллектуального развития на социологическом уровне может быть решена путем составления характера проявлений подростков в искусстве и их продуктивности в деятельности, предполагающей особо активную вовлеченность интеллекта. В качестве такого вида деятельности в данном исследовании выступили занятия подростков в области физико-математических наук.

Степень интеллектуального развития подростков были зафиксированы на двух уровнях:

«учебные способности»

«учебно-творческие способности»

Полученный материал показал, что учебными способностями в области точных наук (оценки «4» и «5») среди исследуемых девятиклассников эстетического класса обладали 82%, среди химико-биологического класса — 42% подростков. С творческими заданиями гораздо лучше справились подростки эстетического класса 68% против 38% химико-биологического класса.

Степени развития учебных и учебно-творческих способностей далеко не всегда совпадают. Далеко не все подростки, хорошо и отлично успевающие по предметам физико-математического цикла, смогли по-новому использовать имеющиеся у них в данной области знания.

Художественное развитие подростков фиксировалось на трех этапах:

«интереса»

«восприятия»

«творчества»

Развитость подростков на каждом из этапов оценивалась с помощью показателей, учитывающих его проявления в пластических видах искусства.

Анализируя влияние приобщенности к пластическим видам искусства на развитие интеллектуального и творческого потенциала подростков, можно сделать вывод, что уже сам факт присутствия искусства в числе первоочередных интересов подростков оказывается небезразличным для уровня развития их учебных способностей в области точных наук. Так, среди подростков, назвавших художественную деятельность в числе своих любимых занятий в свободное время, 54% из 9в и 26% из 9б обнаружили хорошие и отличные оценки по физике и математике, а среди подростков, не увлекающихся ни одним из видов художественной деятельности, хорошо успевающих по предметам физико-математического цикла только 11% в 9в и 15% подростков в 9б.

Наиболее распространенной в настоящее время является трактовка искусства как полифункциональной системы. [69] Согласно представлениям о полифункциональности искусства, его сущность не может быть сведена к какой-либо одной функции. Развитое художественное восприятие, способное освоить произведение искусства в полном его объеме, возможно лишь в том случае, когда в отношении к искусству проявляются различные потребности человека: эстетическая, познавательная, социально-коммуникативная и др. Однако на практике можно столкнуться с односторонностью развития художественных потребностей, поскольку не все функции в равной степени значимы для всех воспринимающих искусство людей. Помимо этого, не все виды и жанры искусства имеют одинаковое функциональное воздействие. [27]

Отношение подростка к тому или иному виду искусства, к тем или иным художественным произведениям в значительной степени зависит от характера его потребностей, которые удовлетворяются с помощью искусства. На основе имеющихся мотивов потребления создается сложная психологическая настроенность, установка на искусство, т.е. представление о том, каким оно должно быть. И, следовательно, подросток будет отдавать предпочтение, прежде всего тем видам искусства и произведениям, которые наиболее полно удовлетворяют его основную потребность, поскольку источник удовлетворения всегда является позитивной ценностью, тогда как все, что связано с разочарованием, — негативной.

Так, подростки с потребительским, развлекательным, преимущественно эмоциональном отношением к искусству, связанным, прежде всего, с ориентацией на его досуговые функции, называют наиболее интересными для себя видами искусства современную музыку и кино. Не случайно интерес к этим видам искусства очень часто сочетается (64% в 9в и 80% в 9б).

Если же мотивы отдыха, развлечения не являются доминирующими в художественном интересе и в отношении подростков к искусству реализуются, прежде всего, познавательные, эстетические потребности, то среди предпочитаемых видов искусства учащиеся назовут литературу, изобразительное искусство, театр (36% в 9в и 20% в 9б).

Проблема отношения подростков к искусству чрезвычайно сложна. Интерес ко всем видам искусства оказывает положительное влияние на развитие интеллектуальных способностей подростков при условии его достаточной сформированности и глубины.

Прежде чем перейти к анализу связей научных способностей подростков с уровнем их общего художественного развития, необходимо дать краткую характеристику используемых показателей общего художественного развития. Показатели, характеризующие развитость подростка на уровне интереса, восприятия и творчества были исследованы выше.

На уровне интереса:, На уровне восприятия:, На уровне творчества:

Изложение результатов исследования взаимоотношений научных и художественных способностей подростков необходимо начать с анализа связей учебных и учебно-творческих возможностей ребят в области точных наук с выраженностью их интереса к приобретению знаний о пластических видах искусства и эмоционального и стилистического уровня их восприятия.

Прежде всего, в группах подростков, различающихся по показателям знания авторов и уровня восприятия пластических видов искусства, вычислялась доля ребят, обладающих высоким уровнем учебных способностей (имеют «4» и «5» по математике и физике).

В эстетическом классе (9в) — 82%, в химико-биологическом (9б) — 42% подростков. Обладающих учебно-творческими способностями (справились с творческой задачей) в 9в — 68%, в 9б — 38% подростков.

Число подростков, обнаруживших учебные и учебно-творческие способности в области точных наук (в %), в группах, различающихся по степени интереса к пластическим видам искусства. (Таблица № 4)

классУровень научных Количество правильных ответов на знания произведений искусстваспособностей0123Эстетический Учебные41317669вУчебно-творческие5111668Химико-биологический Учебные202331269бУчебно-творческие18223228

Оказалось, что интеллектуально-творческие способности подростков обнаруживают положительную связь с выраженностью у них интереса к пластическим видам искусства. По мере увеличения объема знаний в области художественного искусства поэтапно меняется и выраженность интеллектуально-творческих способностей. Положительный эффект интереса к пластическим видам искусства как по показателю учебных, так и по показателю учебно-творческих способностей наблюдается при достаточно высоком уровне его развития (когда подросток знает авторов искусства).

У подростков химико-биологического класса пластические виды искусства оказывают влияние на меньшее количество подростков, в связи с меньшим показателем приобщенности к искусству.

Число подростков, обнаруживших учебные и учебно-творческие способности в области точных наук (в %), в группах с различным уровнем восприятия пластических видов искусств. (Таблица № 5)

классУровень научных Количество правильных ответов на развитость чувства стиляспособностей0123Эстетический Учебные0449479вУчебно-творческие065044Химико-Учебные14233330биологический 9бУчебно-творческие14213431

Как можно увидеть из таблицы, интеллектуально-творческие способности подростков положительно связаны с развитием чувства художественного стиля, причем наличие интереса к искусству сильнее связано с успешностью обучения подростков в эстетическом классе. Связь чувства художественного стиля у них более выражена с уровнем творческих проявлений в области точных наук. Хочется отметить высокую степень развитости чувства эмоциональности у всех подростков.

Настоящее исследование предполагало изучение связи способностей в области точных наук не только с показателями художественного развития подростков, отражающими характер их отношения к пластическим видам искусства, но и с успешностью ребят в области собственного художественного творчества.

Очевидно, что подростки, выполнившие хотя бы одно творческое задание, обладают определенными преимуществами по выраженности способностей в области точных наук перед ребятами, не сумевшими выполнить ни одного творческого задания. При этом преимущества по показателям остаются у подростков эстетического класса, которые регулярно занимаются пластическими видами искусства. Предполагалось, что связи художественно-творческих проявлений с уровнем развития их научно-творческих способностей будут более выраженными у подростков в эстетическом классе, нежели в химико-биологическом.

Художественное творчество, в отличие от научного, является деятельностью практически духовной, предполагающей специфические исполнительские навыки. Всякий художественно-творческий процесс предполагает овладение предметной средой определенными средствами, сформированными в предшествующей деятельности, что позволяет формализовать отдельные моменты творчества. Поэтому в строгом смысле слова создание произведения искусства представляет собой художественно-производящую деятельность, включающую в себя творчество, но не сводимую к нему. И, следовательно, задания на творчество требовали для своего успешного выполнения не только определенного художественно-творческого потенциала, но некоторого опыта в данной области пластических искусств, навыков владения художественными средствами. Поэтому некоторые подростки обладающие предпосылками к художественно-творческой деятельности, не смогли справиться с творческими заданиями из-за недостаточной развитости профессионально-художественных навыков. Однако связь художественно-творческих и интеллектуально-творческих способностей существует.

Не менее интересным представлялось изучение связей способностей в области точных наук не только с каждым показателем художественного развития в отдельности, но и с обобщенной его характеристикой, учитывающей проявление ребят с точки зрения всех исследуемых аспектов художественного развития (уровень знаний, развитость чувства художественного стиля, художественно-творческие проявления).

Предполагалось, что подростки эстетического класса обнаружат достаточно высокое художественное развитие не по одному, а по двум, трем показателям, и это может дать дополнительный импульс для развития их способностей в области точных наук.

Обобщенный, сводный показатель художественного развития строился на основе показателей следующим образом.

Если подросток не проявлял себя достаточно эффективно (с точки зрения художественного развития) ни в одном из уровней, то его показатель имеет нулевое значение (0);

если подросток успешно справился с одним из заданий, его обобщенный показатель равен единице (1);

с двумя — 2;

с тремя (со всеми заданиями) — 3.

Таблица № 6

Количество подростков, обнаруживших учебные и учебно-творческие способности в области точных наук (в %), в группах с различным значением показателя художественного развития. (Таблица № 6)

КлассУровень научных способностейЗначение показателя художественного развития (кол-во правильных ответов)0123Эстетический 9вУчебные13172842Учебно-творческие16203232Химико-биологический 9бУчебные14282830Учебно-творческие20252728

В данном случае положительная связь интеллектуально-творческих способностей подростков с их художественным развитием очевидна. Можно отметить, что эффект успешного приобщения к искусству отмечается уже при обобщенном показателе, равно 1. По мере роста значения этого показателя художественного развития растет и количество подростков, обладающими способностями в области точных наук.

Выводы по второй главе

Обобщая результаты исследования, следует отметить, что учебные способности подростков в области физики и математики, которые соотносятся с познавательными возможностями подростков, с уровнем их интеллектуального развития, связаны с наличием у подростков интереса, уровнем восприятия и творчества в пластических видах искусства. Данные исследования свидетельствуют о том, что, в отличие от учебных способностей, творческие возможности подростков в области физико-математических наук более всего связаны с развитостью у них восприятия и интереса к пластическим видам искусства. Приобщенность подростков к художественной деятельности в определенной степени может оказывать положительное влияние на успешность обучения предметам физико-математического цикла, с развитием познавательных возможностей, проявляющихся в любой области. К настоящему времени школьная практика накопила определенный опыт, свидетельствующий о том, что обучение искусству не мешает учению, а наоборот — благоприятствует лучшему усвоению учебных предметов интеллектуального и информационного характера. [33]

Материалы исследования позволяют предполагать, что общение с пластическими видами искусства может дать дополнительный импульс для развития творческого потенциала подростка только при глубоком его освоении, овладении всей сложностью и многообразием содержания, которые приводят в движение весь внутренний мир человека, т.е. когда само восприятие становится творческим процессом, что в свою очередь требует определенного уровня эмоционально-эстетического развития. При поверхностном восприятии оказываются нереализованными такие важные стороны психики, как эмоционально-образное и ассоциативное мышление, воображение, интуиция. И, следовательно, в этом случае общение с искусством не способствует развитию свойств личности, необходимых в любой области творчества (художественного, научного, технического).

В следующей главе представлена программа преподавания пластических искусств, выстроенная для внешкольного дополнительного образования дающая простор к личному творчеству детей и педагогов. А так же методические рекомендации по организации досуговой деятельности, которые решают не только художественные, но и воспитательные задачи, адаптируют подрастающее поколение к жизни. И содержание программы и методики нацелены на формирование возможностей и условий для сопереживания и творческого развития ребенка.

Глава 3. Пути и методы развития творческих способностей подростков в системе дополнительного образования

3.1 Проект программы занятий пластическими видами искусства направленной на развитие и повышение творческих способностей подростков

Программа является взаиморазвивающимся соединением двух линий: линии осознания связи искусства с жизнью и линии накопления языковых знаний и навыков. Данный принцип построения программы является наиболее четким выражением ее содержательных основ. Задача формирования творческой активности идет через все задания, как через конструкцию задач, так и через методику проведения занятий.

И содержание, и методика занятий нацелены на формирование возможностей и условий для сопереживания, проживания ребенком тех эмоционально-содержательных явлений, который в данный момент проходятся по программе. Содержанием являются не знания и навыки пластических видов искусства, не их связи с временем года или праздниками, а их жизнедеятельность: нити, связывающие с повседневной, простой жизнью, нити человеческих чувств и отношений ко всем явлениям бытия. Все художественные произведения, все конкретные задания по овладению навыками и знаниями — это не содержание, а строительный материал программы.

Основа структуры досуговой программы.

1. Освоение эмоционально-ценностного, духовного содержания искусства. Каждая тема обращена к познанию человеческого содержания любого искусства. Программа ставит задачи формирования культуры отношения к миру, т.е. рассматривает художественную культуру как культуру духовную. Исходя из этого, построена конструкция программы и ее методики.

2. Блоково-тематический принцип структуры программы. Структура программы четко моделирует линию связи искусства с жизнью. Вся программа посвящена именно этим связям. Тематика каждого года не случайна и не повторяется. Не повторяется и тема каждого занятия. Эта конструкция обеспечивает возможность постепенности погружения в любую тему. Только придерживаясь этого принципа можно добиваться сопереживания.

3. Триединство пластических искусств и три вида художественной деятельности, лежащие в основе единства этих искусств. Эта неразрывность основана на пронизанности этих искусств всеми тремя видами художественной деятельности. Понимание этой связи дает четкое осознание специфики каждого вида искусства, каждого произведения.

4. Постоянство связи с жизнью, с окружающей ребенка действительностью . При обучении по данной программе само искусство, его знание, навыки и возможности творческого развития являются не целью, а средством обучения. Именно повседневная жизнь ребенка, формирование его отношения к окружающей природе, семье, друзьям, к самому себе, всему человеческому обществу — подлинная цель обучения. Пластические виды искусства могут, обучая воспитывать. Причем ненавязчиво, через чувства.

5. Понимание знаний и навыков как средства художественного образования. Это принцип неразрывного единства знаний, навыков с решением ассоциативно-образного развития мышления. Видеть за внешними элементами картины ее содержание — один из важнейших художественных навыков, требующий постоянных тренировок.

6. Связь пластических видов искусства с временными искусствами. В жизни пластические искусства существуют в постоянном взаимодействии с искусствами временными (литература, музыка, театр, кино).

Именно пластические искусства могут объединять вокруг себя иные виды искусства и, опираясь на них, строить мировосприятие ребенка. Для каждой темы определен не только зрительный ряд, но и музыкальный и литературные ряды.

Формулируя принципы и методы данной программы необходимо подчеркнуть, что и то и другое продиктовано искусством как явлением социальным, его спецификой, неповторимой в других видах человеческой деятельности и должны быть почерпнуты из самого искусства.

Принцип педагогической драматургии, Принцип целостности и неспешности эмоционального освоения материала,, Принцип постоянства связи с жизнью., Принцип единства формы и содержания, Принцип создания потребности в приобретении знаний и навыков

Детское творчество — сложный процесс познания окружающего мира, самого себя в нем. Оно имеет важное значение для личностного развития человека в пору его детства и является фундаментом успешной жизнедеятельности в будущем. Поэтому необходимо создание оптимальных условий для организации детского творчества с самого раннего детства.

Программа подчеркивает важность увлеченности детей искусством для формирования познавательного интереса и стремления к его самостоятельному изучению. Содержание программы направлено на приобщение к искусству, овладение способами художественной деятельности, развитие индивидуальности, творческих способностей ребенка.

Цель программы:

Для достижения поставленной цели были сформулированы следующие задачи программы:

Обучающие:

·Приобретение художественных знаний умений и навыков;

·Умение пользоваться различными материалами и инструментами;

·Знание лучших произведений зарубежных и отечественных мастеров искусства;

Развивающие:

·Формирование изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства (понимания прекрасного);

·Развитие художественно-творческой активности;

·Развитие познавательных потребностей, интереса и любви к искусству, природе, традициям русского народа;

Воспитательные:

·Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное или безобразное, в жизни и искусстве;

·Воспитание трудолюбия, самостоятельности;

·Развитие чувства взаимопомощи и товарищества;

Условия реализации программы:, Режим занятий:

первый год обучения

второй год обучения

третий год обучения

четвертый год обучения

пятый год обучения

Формы проведения занятий:

·Чтение литературных произведений

·беседы об изобразительном искусстве и красоте окружающего мира

·Посещение выставок, музеев, природы, экскурсии

Наглядные:

·показ иллюстраций

·прослушивание музыкальных произведений

·показ видеоматериалов

·наблюдения

Практические:

·рисование с натуры (рисунок, живопись)

·рисование на темы и иллюстрирование (композиция)

·декоративная работа

·лепка

·аппликация с элементами дизайна

·выставки и подготовка к выставкам

·выход на пленэр

Методы проведения занятий:

·Освоение художественных материалов

·Деловые игры

·Отработка изобразительных техник

·Коллективное творчество

·Домашние задания (рисование, просмотр телевизионных передач, подбор и чтение литературы)

·Беседы

·Восприятие и запоминание работ художников

·Обсуждение иллюстративного материала и работ воспитанников

·Межпредметные связи

·Индивидуальное выполнение фрагментов общей работы, коллективно — их организация в единое целое

Формы организации деятельности учащихся на занятии:

·групповая

·индивидуально-групповая

·по звеньям

Ожидаемые результаты и способы определения их результативности:

-ый год обучения

Должны знатьДолжны уметьРазличные художественные материалы и инструменты: акварель, гуашь, цветные карандаши, фломастеры, мелки, пластилин, цветная бумага; кисти, ножницы, стеки.Рассматривать иллюстрации, картины известных художников, детские работы.Основные виды художественной деятельности: изобразительную, декоративную и конструктивную.Изображать на плоскости, работать с пластилином, бумагой разной фактуры.Правила работы на занятии. Самостоятельно организовывать рабочее место.Разнообразные украшения в природе и их формы. Разнообразные орнаменты, взятые из природы.Изготавливать поделки из бумаги к празднику (снежинки, гирлянды).

2-ой год обучения

Должны знатьДолжны уметьОсновные жанры изобразительного искусства.Высказывать простейшие суждения о картинах и предметах декоративно-прикладного искусства (что больше всего понравилось, почему, какие чувства, переживания может передать художник).Основные и составные цветаИспользовать художественные материалыТеплые и холодные цветаИспользовать формат листа (горизонтальный, вертикальный) в соответствии с задачей и сюжетом.Деятельность художника (что может изобразить художник — предметы, людей, события. С помощью каких материалов изображает художник — бумага, холст, картон, краски).Применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи и скульптуре, в декоративных и конструктивных работахОсобенности работы акварельными и гуашевыми красками, назначение палитры и как использовать ее в работе.Передавать пространственное отношение (изображать на листе бумаги основание более близких предметов ниже, дальних — выше, ближние предметы крупнее равных им, но удаленных).

3-ий год обучения

Должны знатьДолжны уметьОсновные виды и жанры изобразительных искусств.Применять художественные материалы в творческой деятельностиОсновы изобразительной грамоты (цвет, тон, пропорции, композиция).Различать основные и составные, теплые и холодные цветаИмена выдающихся представителей русского искусства и их основные произведения.Узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных художниковНазвания наиболее крупных художественных музеев России.Применять основные средства художественной выразительности в самостоятельной творческой деятельности

4-ый год обучения

Должны знатьДолжны уметьСвязь человека с окружающим миром природы, жилья с природой.Рисовать по памяти и представлению. Передавать впечатления полученные в жизни.Образ традиционного русского дома — избы.Изображать человека в движении, делать по наблюдению и с натуры зарисовки человека.Жанр портрета, пропорции и мимика лица.Выстраивать последовательность операций при выполнении творческой работы.О языческих богах древних славян, народные праздники, обычаи и традиции наших предков.Работать коллективно. Свободно включаться в беседу во время просмотра репродукций.Конструктивный образ древнерусского города-крепости, организацию внутреннего пространства города, торговой площади и посаде, характер жилых построек.Свободно конструировать из бумаги.Разнообразие природы нашей планеты и способность человека жить в самых разных природных условиях.Владеть техникой акварели, пастели, навыками графики. Изображать природу и постройки, передавая их расположение в пространстве.Роль живописи в изображении внутренней красоты человека.Передавать пропорции, соотношение масс частей тела, компоновать части в единое целое.Представления о работе скульптора и этапах его работы, монументальной скульптуре, ее характере.Смотреть с разных точек на скульптуру, работать с пластилином.

5-ый год обучения

Должны знатьДолжны уметьО разных художественных материалах, художественных техникахПользоваться красками, графическими материалами, коллажной техникой, лепкойОбщие правила построения изображения головыВидеть конструктивную форму предмета, владеть навыками плоского и объемного изображения предметаОсновные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспективаПользоваться воздушной и линейной перспективойРяд выдающихся художников и произведений искусства в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусствеВидеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношенияОсновные виды и жанры изобразительных искусств, об основных этапах развития этих жанровСоздавать творческие композиционные работы в разных материалахО месте и значении изобразительного искусства в жизни человека, в культуреАктивно воспринимать произведения искусства и аргументировано анализировать разные уровни своего восприятия

Этапы контроля:

·начальный контроль (сентябрь)

·текущий контроль (в течение всего года)

·промежуточный контроль (по изучаемым темам)

·итоговый контроль (май)

Формы подведения итогов реализации программы:

беседы по итогам тем и года

открытые занятия

тематические выставки с обсуждениями в классе

участие в выставках, фестивалях, конкурсах, проектах различного уровня, смотров

Содержание программы

год обучения

Общая тема: «Изображаем, украшаем, строим»

Тема: Вводное занятие

Теория: План работы на год. Знакомство с техникой безопасности. Правила пожарной безопасности. Правила поведения на дороге.

Тема: Изображаем

Теория: Термин «изображение». Видеть и рассматривать. Видеть невидимое. Понятия «пятно», «объем», «линия» и «плоскость». Приемы работы с пластилином. Знакомство с гуашью. Понятие «художник» и «зритель». Понятия «картина» и «скульптура».

Практика: Изображение зверей. Техника кляксографии. Лепка. Рисунок-рассказ о себе. Выражение в изображении радости и грусти, контрастных по настроению музыкальных пьес. Рисование гуашью. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Украшаем.

Теория: Понятие украшения. Понимание красоты и выразительности различных фактур. Какие бывают украшения. Что является украшением для людей. Праздник и украшения

Практика: Крылья бабочек. Техника одноцветной монотипии. Изображение персонажей сказок. Новогодние подарки. Украшение класса. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Строим.

Теория: Дома бывают разные. Понятие «конструкция». Конструкция предметов. Чувство формы. Взаимодействия форм. Устройство города. Выразительность пропорций. Понятия «архитектор» и «архитектура». Дом внутри.

Практика: Дом для себя. Лепка домов. Рисование сказочного города. Приемы сгибания и надрезания бумаги. Конструирование города. Зоопарк из коробочек. Оригами. Изображение интерьера. План квартиры. Любимый город. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Мероприятия по развитию детей

Теория: Экскурсия по городу. Поход в лес. Экскурсия в музей.

2 год обучения

Общая тема: «О чем и как говорит искусство»

Тема: Вводное занятие

Теория: План работы на год. Знакомство с техникой безопасности. Правила пожарной безопасности. Правила поведения на дороге.

Тема: Возможности художника.

Теория: Многоцветие мира. Три основные краски. Смешивание трех основных красок с черной и белой. Пастель. Аппликация. Графические материалы. Пластилин. Бумага.

Практика: Цветы. Летающие бабочки. Выразительные состояния природы. Осенний лес. Осенние плоды. Осенние листья. Зимний лес. Лепка животных. Лепка дерева. Игровая площадка из бумаги. Оригами. Праздничный город. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Источники вдохновения художника.

Теория: Окружающая действительность — источник вдохновения художника. Сказки и фантазия. Природа и украшения. Украшения и фантазия. Многообразие конструктивных форм в природе.

Практика: Любимые животные. Сказочные животные и птицы. Прообразы украшений. Украшения заданной формы. Узоры. Использование природных мотивов. Моделирование природных конструкций. Елочные игрушки.

Тема: Средства выразительности художника.

Теория: Характер животных. Характер человека. Характер человека в объеме. Характер природы. Характер украшений.

Практика: Изображение животных разных по характеру. Добрый и злой воин. Женский образ различный по характеру. Контрастные состояния природы. Флот злого волшебника и царя Салтана. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Настроение и характер в искусстве.

Теория: Теплые и холодные цвета. Тихие и звонкие цвета. Ритм линий. Характер линий. Ритм пятен. Пропорции создают образ. Средства выразительности.

Практика: Радуга. Угасающий костер. Перо Жар-птицы. Весенняя земля. Весенние ручьи. Ветка дерева. Летящие птицы. Лепка птиц. Весна. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Мероприятия по развитию детей

Теория: Экскурсия на природу. Экскурсия в музей.

3 год обучения

Общая тема: «Искусство и окружающий мир»

Тема: Вводное занятие

Теория: План работы на год. Знакомство с техникой безопасности. Правила пожарной безопасности. Правила поведения на дороге.

Тема: Искусство в доме.

Теория: Игрушки — это искусство. Предметы быта — это искусство. Создание книги.

Практика: Рисование и лепка игрушки. Рисование и лепка посуды. Эскиз платка. Конструирование и оформление книжки. Эскиз открытки. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Искусство в городе.

Теория: Знакомство с архитектурой. Парки, скверы и бульвары. Ажурные ограды. Фонари. Транспорт в городе.

Практика: Фрагмент улицы. Часть парка. Проект ограды. Конструирование фонаря. Машины будущего. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Художник в цирке и театре.

Теория: Театральная маска. Образ театрального героя. Декорации. Афиша, плакат. Художник в цирке.

Практика: Маска. Эскиз персонажа кукольного театра. Эскиз декорации. Эскиз плаката или афиши. Цирковое представление. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Художник в музее.

Теория: Музеи искусств. Жанр натюрморта. Жанр пейзажа. Жанр портрета. Скульптура.

Практика: Интерьер музея. Натюрморт. Пейзаж. Портрет. Лепка животного или человека в движении. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Мероприятия по развитию детей

Теория: Экскурсия в музей.

4 год обучения

Общая тема: «Искусство народов Земли»

Тема: Вводное занятие

Теория: План работы на год. Знакомство с техникой безопасности. Правила пожарной безопасности. Правила поведения на дороге.

Тема: Древнерусское искусство.

Теория: Красота родной земли. Гармония жилья с природой. Изба. Украшения избы и их значения. Образ красоты человека. Народные праздники.

Практика: Пейзаж родной земли. Русская деревня. Изба. Украшение избы. Русская красавица. Народный праздник. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Древнерусские города.

Теория: «Родной угол». Древние соборы. Древний город. Города русской земли. Образ богатыря. Интерьер терема.

Практика: Древнерусский город. Русский богатырь. Праздничный пир в теремах. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Искусство народов Земли

Теория: Древняя Греция. Япония. Средневековая Западная Европа. Страны Востока. Народы гор, степей и Севера.

Практика: Древнегреческий праздник. Природа Японии. Японка. Средневековый город. Восточный базар. Степь. Горы. Север. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Искусство объединяет народы Земли

Теория: Искусство объединяет народы. Материнство. Мудрость старости. Искусство всех народов объединяет людей в радости и горе. Красота человека в его борьбе за свободу и справедливость. Скорбь о павших в борьбе за справедливость.

Практика: Мать и дитя. Любимый пожилой человек. Драматический сюжет. События волнующие сегодняшних школьников. Проект памятника герою. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Мероприятия по развитию детей

Теория: Экскурсия в музей.

5 год обучения

Общая тема: «Изобразительное искусство»

Тема: Вводное занятие

Теория: План работы на год. Знакомство с техникой безопасности. Правила пожарной безопасности. Правила поведения на дороге.

Тема: Язык изобразительного искусства.

Теория: Рисунок — основа языка всех видов изобразительного искусства. Объем — основа языка скульптуры. Черное и белое — основа языка графики. Цвет — основа языка живописи.

Практика: Линия. Перспектива. Тоновое пятно. Добрая и злая волшебница. Орхидея. Лепка фигуры человека в различном настроении. Графический пейзаж в различном настроении. Составление гармонии теплых пятен. Составление сближенной гаммы цветов. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Пейзаж.

Теория: Пейзаж — формирование отношения к природе. Анималистический жанр. Пейзаж в графике. Выражение понимания красоты природы. Пространство в пейзаже. Колорит в пейзаже.

Практика: Зарисовки пейзажей. Город. Улица. Городские эскизы. Город будущего. Эскизы с разным колористическим решением. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Натюрморт.

Теория: Отношение художника к миру вещей. Возникновение жанра натюрморта. Развитие композиционного мышления. Натюрморт в графике. История возникновения портрета. Фотопортрет.

Практика: Импровизация разных натюрмортов. Настроение натюрморта. Живописное и образное решение натюрморта. Линогравюра. Оттиски в монотипии. Эскиз и рисунок головы человека. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Портрет.

Теория: Портрет в графике. Портрет в живописи. Роль портрета в искусстве. Образ в портрете. Музеи мира: Лувр, Прадо, Дрезденская галерея, Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, Музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.

Практика: Автопортрет. Портрет друга. Выставка и обсуждение работ.

Тема: Мероприятия по развитию детей

Теория: Экскурсия в музей.

Методическое обеспечение программы

ТемаФормы работыНаглядные пособия и дидактический материалТехническая оснащенностьФормы выявления результатов1 год обученияВводное занятиеБеседаИллюстрацииОпросИзображаемБеседы, игры, рассказ, диагностика уровня и характера подготовки, рисование по теме, чтение детской литературы (Маршак, Бар-то, Киплинг, Хармс), прослушивание музыкальных произведений (К.Сен-анс)Показ иллюстраций репродукций по теме (животные, Чарушин, Рерих, Васнецов, Вру-бель)Магнитофон, мультимедийная презентацияВыставка работ в классе, беседа, практические работы, просмотр и обсуждение выполненных работУкрашаемБеседы, игры, наглядность. Демонстрация, рисование по теме, чтение детской литературы (стихи), прослушивание музыкальных произведений (детские и народные песни, Чайковский)Показ иллюстраций, репродукций по теме (насекомые, птицы,)Магнитофон, мульти-медийная презентация Выставка работ в класссе, беседа, украшение класса и школы к праздникуСтроимБеседы, игры, рисование по теме, чтение детской литературы (описания сказочных городов), прослушивание музыкальных произведений (из мультфильмов, Прокофьев)Показ иллюстраций репродукций по теме (архитектура интерьеры)Магнитофон, мультимедийная презентацияВыставка работ в класссе, беседа, выставка в школеМероприятия по развитию детейЭкскурсии. Беседы.Музейные экспонаты.Опрос. Беседа.2 год обученияВводное занятиеБеседаИллюстрацииОпросВозможности художникаБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (Пушкин, Есенин, Тютчев, Пришвин, Бианки), прослушивание музыкальных произведений (Чайковский, Шопен)Показ иллюстраций репродукций по теме (цветы, Рерих, Левитан, Куинджи, Ватагин)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеИсточники вдохновения художникаБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (сказки).Показ иллюстраций репродукций по теме (природа, архитектура)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеСредства выразительности художникаБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (Киплинг, Пушкин), прослушивание музыкальных произведений (Сен-Санс, Римский-Корсаков)Показ иллюстраций репродукций по теме (Ватагин, Васнецов, Врубель, Билибин, Чюрленис)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеНастроение и характер в искусствеБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (Пришвин, Есенин, Хоку), прослушивание музыкальных произведений (Римский-Корсаков, Григ)Показ иллюстраций репродукций по теме (пейзажи)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школе, групповые работыМероприятия по развитию детейЭкскурсии. Беседы.Музейные экспонаты.Опрос. Беседа.3 год обученияВводное занятиеБеседаИллюстрацииОпросИскусство в домеБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (пословицы и поговорки, сказки), прослушивание музыкальных произведений (Чайковский, Шопен)Показ иллюстраций репродукций по теме (народные игрушки)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеИскусство в городеБеседы, рисование по теме, прослушивание музыкальных произведений (Шопен, Моцарт, Шостакович, Вагнер).

Показ иллюстраций репродукций по теме (С-Петербург, Сомов).Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеХудожник в цирке и театреБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (сказки, басни, Маршак).

Показ иллюстраций репродукций по теме (маски).Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеХудожник в музееБеседы, рисование по теме, прослушивание музыкальных произведений (Бах, Дебюсси, Лист).

Показ иллюстраций репродукций по теме (Петров-Водкин, Ван Гог, Матисс, Рерих, Левитан, Куинджи, Серов, Репин, Ренуар, Кустодиев).Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеМероприятия по развитию детейЭкскурсии. Беседы.Музейные экспонаты.Опрос. Беседа.4 год обученияВводное занятиеБеседаИллюстрацииОпросДревнерусское искусствоБеседы, рисование по теме, чтение художественной лите-ратуры (Пушкин, Есенин, Бунин), прослушивание музыкальных произведений (Русские народные песни, Щедрин, Римский-Корсаков)Показ иллюстраций репродукций по теме (Рерих, Левитан, Билибин, Венецианов, Врубель, Кустодиев)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеДревнерусские города Беседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (Пушкин), прослушивание музыкальных произведений (Бородин, Глинка, Римский-Корсаков)Показ иллюстраций репродукций по теме (Васнецов, Рерих, Билибин, Коровин)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеИскусство народов ЗемлиБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (мифы, Хо-ку).Показ иллюстраций репродукций по теме (Греция, Мирон, Поликлет, Ута-маро, Хокусай)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеИскусство объединяет народы ЗемлиБеседы, рисование по теме, чтение художественной литературы (стихи, Некрасов), прослушивание музыкальных произведений (колыбельная, Шуман, Чайковский)Показ иллюстраций репродукций по теме (иконы, Рафаэль, да Винчи, Рембрандт, Эль Греко, Боттичелли, Репин, Перов, Давид, Делакруа, Дейнека, Микеланджело)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеМероприятия по развитию детейЭкскурсии. Беседы.Музейные экспонаты.Опрос. Беседа.5 год обученияВводное занятиеБеседаИллюстрацииОпросЯзык изобразительного искусстваБеседы, рисование по теме. Показ иллюстраций репродукций по теме (Грабарь, Ван Гог, Моне, Врубель, Леонардо да Винчи, Серов, Матисс, Брюлов, Рубенс, Мухина, Микеланджело, Мирон, Роден, Левитан, Суриков)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеПейзажБеседы, рисование по теме, прослушивание музыкальных произведений (А.Вивальди, Ф.Шопен, М.Равель, Ф.Лист, П.Чайковский, С.Рахманинов и др.)Показ иллюстраций репродукций по теме ( Ватагин, Левитан, Куинджи, Саврасов, Шишкин, Ван Гог, Моне, Рерих, Рылов, Коровин, Врубель)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеНатюр-мортБеседы, рисование по теме,Показ иллюстраций репродукций по теме (Грабарь, Коровин, Серов, Петров-Водкин, Врубель, Тропинин, Федоров, Манцу, Сезанн, Матисс, Репин, Серов, Левиц-кий, Рокотов, Боровиковский, Рембрандт, Му-хина, Роден)Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеПортретБеседы, рисование по теме.Показ иллюстраций репродукций по теме (Энгр, Кипренский, Серов, Репин, Врубель, Матисс, Петров — Водкин, Кипренский, Рокотов, Боровиковский, Левицкий, Архипов, Рембрандт.Магнитофон, мультимедийная презентация, мольбертыВыставка работ в классе, беседа, выставка в школеМероприятия по развитию детейЭкскурсии. Беседы.Музейные экспонаты.Опрос. Беседа.

3.2 Динамика развития творческих и интеллектуальных способностей подростков в процессе художественной деятельности

Для того, что бы проследить динамику развития творческих и интеллектуальных способностей в процессе художественной деятельности была проведена первая часть эксперимента, результаты которого описаны в предыдущей главе и вторая часть эксперимента, проведенная через полгода. Экспериментальной группой второй части стали подростки химико-биологического класса (9б), в количестве 25 человек. Данные подростки в течение 6 месяцев были вовлечены в художественную деятельность центра дополнительного образования, по программе, представленной в первой части третьей главы. После проведенного опроса были получены результаты, которые можно сравнить с результатами первой части эксперимента и проследить влияние пластических видов искусства на подростков даже за такой короткий период.

Подросткам было предложено назвать три любых художественных произведения и их авторов. Назвать три произведения смогли в первой части эксперимента — 15%, во второй — 25% подростков. Два произведения назвали в первой части эксперимента — 16%, во второй — 25%. Одно произведение в первой части эксперимента — 35%, во второй — 30%. Не назвали ни одного произведения в первой части эксперимента — 34%, во второй — 20% подростков.

Изменения произошли и в показателях интереса к пластическим видам искусства. Если при первом опросе посещали музеи и выставки 54% подростков, то при втором опросе у 60% подростков появился интерес к художественному искусству. (Таблица № 1а).

Сравнивая полученные данные, можно сделать следующие выводы, что показатели повысились по всем уровням. Даже за незначительное время занятий художественным творчеством у подростков появился познавательный интерес к искусству.

Динамика уровня знакомства подростков с профессиональным искусством (в %).

(Таблица № 1а).

Часть экспериментаЗнание трех произведений искусстваЗнание двух произведений искусстваЗнание одного произведения искусстваНе знание ни одного произведения искусстваПосещают музеи и худ. выставкиПервая1516353454Вторая2525302060

При исследовании эмоционального восприятия произведений и чувства стиля за экспериментальный период у подростков данные не изменились. Для того чтобы ориентироваться в творческой манере художников и эмоционально чувствовать настрой произведений искусства необходимо более длительное время заниматься пластическими видами искусства.

Изменилась степень интеллектуального развития подростков, зафиксированная на двух уровнях. «Учебные способности» в области точных наук (оценки «4» и «5» по математике и физике) среди исследуемых подростков имели в первой части эксперимента — 42%, а во второй — 54% школьников химико-биологического класса. Гораздо лучше справились подростки и с творческими заданиями по математике и физике, которые показали «учебно-творческие способности» . Если в первой части эксперимента этот показатель был 38%, то во второй — 46% подростков справились с данными заданиями. (Таблица № 4а)

Анализируя полученные данные о влиянии приобщенности к пластическим видам искусства на развитие интеллектуального и творческого потенциала подростков, можно сделать вывод, что, занимаясь даже незначительное время художественной деятельностью, искусство оказывает несомненное влияние на уровень развития учебных и творческих способностей. Динамика числа подростков, обнаруживших учебные и учебно-творческие способности в области точных наук (в %), в группах различающихся по степени интереса к пластическим видам искусства

(Таблица № 4а )

Часть экспериментаУровень научных способностейКоличество правильных ответов на знания произведений искусства0123ПерваяУчебные20233126Учебно-творческие18223228ВтораяУчебные13212838Учебно-творческие15182839

Как было исследовано ранее, интеллектуально-творческие способности подростков связаны с выраженностью у них интереса к пластическим видам искусства. По мере увеличения объема знаний в области художественного искусства поэтапно меняется и выраженность интеллектуально-творческих способностей. У подростков химико-биологического класса пластические виды искусства оказали влияние как по показателю учебных, так и по показателю учебно-творческих способностей. Наблюдается положительный эффект интереса к искусству и увеличение показателя приобщенности к художественной деятельности.

Сравнивая полученные показатели, можно сделать следующие выводы. Даже за короткий срок произошли изменения в восприятии и знаниях искусства, которые положительно повлияли на творческие способности подростков, как в области искусства, так и в области научных знаний. Улучшились оценки по математики и физике, заметно возрос интерес к дополнительным занятиям в школе, к досуговой деятельности.

Для вовлечения подростков в досуговую деятельность необходимо проводить ряд мероприятий, в которых ребенок сможет реализовать свои творческие потребности и найти свои новые увлечения.

3.3 Методические рекомендации образовательному учреждению, разрабатывающему досуговую деятельность для школьников

В современных условиях любое учреждение образования уделяет огромное внимание тому, что происходит с его воспитанниками в свободное от уроков время, как проводят они свой досуг. Если школа не вмешивается и никаким образом не распространяет в данной сфере свое влияние на учеников, то все попытки успешно воспитывать подрастающее поколение не будут результативными. Поэтому одной из актуальных задач школы является не только создание условий для полноценного досуга школьников, способствующего многогранному развитию ребенка в свободное от учебы время, но и обучение детей и родителей правильной организации свободного времени, воспитание у них культуры досуговой деятельности.

В наши дни школа призвана стать центром культуры и досуга района . Сегодня необходимо усилить педагогическое влияние на жизнь детей и молодежи в свободное от учебы время, уделять особое внимание содержательному наполнению шестого школьного дня, осуществлять педагогическими средствами систематическую профилактику негативных социальных явлений в детской и молодежной среде, проектируя и реализуя соответствующие программы и проекты.

Необходимо знать, что на современном уровне творчества детей и подростков используются различные виды художественно-эстетической деятельности: сольное и хоровое пение, вокально-инструментальные ансамбли, игра на музыкальных инструментах, театрально-игровая деятельность (драматическая, музыкальная), хореография (народная, бальная, классическая, современного танца), фольклорные ансамбли, оркестры (струнные, духовые, народных инструментов), изобразительные искусства, народно-прикладное творчество и т.д.

Участие детей и подростков в досуговой деятельности открывает перед ними возможность углубленно заниматься тем, что их влечет. Педагог, занимаясь с заинтересованными школьниками, имеет возможность широко приобщать их к художественно-творческой деятельности, формировать самостоятельность и творческую активность. При этом необходимо помнить, что все виды эстетической деятельности в системе досуга школы должны быть направлены на духовное воспитание, формирование культуры детей и подростков. Широкое использование различных видов эстетической деятельности должно способствовать пробуждению художественных интересов, развитию художественного воображения, художественно-творческих способностей школьников, воспитывать у них интерес к просветительской, исполнительской деятельности, пропагандированию различных видов искусства. Успех же всей разнообразной досуговой деятельности зависит от того, насколько они овладевают различными видами художественно-творческой деятельности и испытывают потребность и удовольствие от нее.

Формы художественно-творческой работы в школе можно объединить следующим образом: массовые, кружковые и студийные. Само название массовые формы говорит о том, что их задачей является охват наибольшего количества (массы) детей и подростков, не требуя от них каких-либо особых способностей, специальных знаний и навыков. Однако это не означает, что участие в том или ином массовом художественно-эстетическом мероприятии вообще не требует от них никакой подготовки.

Под массовыми формами досуговой деятельности понимаются те мероприятия, которые проводятся без индивидуальной проверки художественно-творческих данных, уровня эстетического развития ребят. Они эпизодичны. Не предусматривают планомерной творческой деятельности. Достаточно желания, интереса — и школьники становятся участниками какого-то конкретного мероприятия. Это: тематические концерты, организация и проведение традиционных праздников, карнавалов, конкурсов, смотров, викторин, выставок детского и юношеского творчества, фестивалей.

Выполняя эстетико-просветительские функции, названные мероприятия в то же время способствуют выявлению детей и подростков, имеющих специальные художественно-творческие данные, пробуждают или углубляют их эстетические чувства, потребности. Так, например, районные, городские конкурсы могут объединить большое количество домов творчества, школ, студий, школ искусств. Часто различные виды искусства объединятся. Примером может послужить «Фестиваль искусств», который объединит по всем жанрам художественного творчества детей и подростков, в котором могут участвовать художественные коллективы центров и домов творчества, школ искусств, творческих клубов, общеобразовательных школ, студий.

Конечно, степень художественных успехов участников подобных конкурсов-фестивалей различна, но их объединяет массовость, возможность приобщения детей и подростков к миру прекрасного, а также возможность раскрыть индивидуальный творческий потенциал и способности ребят. В связи с этим организация и проведение многообразных форм массовых мероприятий имеет свои отличия. Подготовка к ним требует тщательного продумывания всех деталей: исходя из поставленной цели (Например: повышение интереса к художественному творчеству и искусству в целом детей и подростков), определения темы (фестиваль детского творчества), содержания, распределения задач между ответственными за его проведение, времени и места проведения. Требует создания оргкомитета, жюри, состоящего из специалистов по направлениям, составления программ, афиш, рекламы, организации концертных площадок и т.п.

Такие «Фестивали искусств» позволяют преодолеть все реальные и мнимые барьеры между «образованием» и «культурой». Образование — орган культуры, от работы которого зависит трансляция и развитие, то есть само существование культуры в целом и культуры художественной — в частности. Поэтому заботой самих мастеров культуры должно стать не только специальное, а в первую очередь общее художественное образование.

Возможные формы взаимодействия образования и культуры разнообразны. От прямого участия мастеров искусств в общеобразовательном процессе (в особенности в сфере дополнительного образования).

До взаимной поддержки печатных и иных СМИ и научных исследований соответствующей направленности, до сближения специального и общего педагогического образования (нужно готовить мастеров искусства к работе с «обыкновенными» детьми, а художников-педагогов обогащать полноценным творческим опытом).

Результатом этой работы должно стать, в частности, создание видео, аудио и текстовых материалов для тех многочисленных учебных заведений, которые не имеют возможности организовать общение детей с живым искусством. Это разработка постоянных интерактивных художественно-образовательных программ, способных объединить в познании и творчестве детей разного возраста, их родителей и педагогов. Это и программы для взрослых, которые научат их понимать, уважать и по достоинству ценить детское художественное творчество с его возрастной спецификой, понимать серьезность и богатство душевной жизни детей, и их реальные возможности понимания произведений искусства, в том числе и не созданных специально для них. Осуществлять связи художественного образования со всеми другими культурно-образовательными «пространствами».

Для проведения различных массовых мероприятий необходимо наличие финансовых, информационных, человеческих, инфраструктурных и технических ресурсов. Это и привлечение спонсоров, администрации района и школы, реклама в СМИ, создание афиш и распространение информации в школах, органах образования и культуры, досуговых центрах, местах культуры и отдыха.

Необходимо привлечение достаточно большого количества людей: участников образовательного процесса (школьники, их родители, работники образовательных учреждений); создание инициативной группы. В таких мероприятиях обязательно должно быть участие мастеров культуры и искусств, обладающих высоким развитием в культурной, художественной и духовно-нравственной сферах жизни, способных максимально использовать социально-культурную среду и сферы жизнедеятельности. Они могут быть членами компетентного жюри, организаторами мастер-классов для детей, педагогов и родителей. Необходимо взаимодействие с художественными, музыкальными, хореографическими школами, школами искусств, различными досуговыми учреждениями, центрами дополнительного образования. Данная аудитория должна иметь общие ценности и интерес в досуговой сфере деятельности для повышения системы ценностей школьников. За счет взаимодействия детей с историко-культурным наследием, включением в художественную, образовательную, культурную, досуговую жизнь, предполагается реализация потенциалов среды для учащихся. Повышение системы ценностей, интереса школьников к творчеству, искусству, к достижению успехов, способность выразить себя, реализовать свои возможности. Должно быть достаточное наличие помещений, пространства и технического оборудования для проведения такого рода мероприятий.

Фестиваль детского творчества подразумевает проведение концерта с участием детских хореографических и музыкальных коллективов района. Устроение выставки художественного творчества детей района, конкурс рисунков, мастер-классы для детей и родителей и педагогов. Такие фестивали повышают статус детского творчества и искусства в целом, а участие референтных партнеров и групп (мастера искусств, работы и выступления детей, занимающихся творчеством) выступают как образец для подражания.

Конкурс рисунков поощряет талантливых детей, для этого необходимо награждение победителей дипломами и призами, награждение участников поощрительными призами. Проводить конкурс можно в школьном дворе или спортивном зале. Участвовать в нем могут все желающие.

Мастер-классы вовлекают в искусство и пропагандируют творчество, знакомят с различными видами искусства. Они могут проводиться в школьных классах и рекреациях, позволяющих вместить всех желающих.

Художественная выставка пропагандирует детское художественное творчество, формирует и развивает эстетический вкус. Ее можно разместить в пространстве школьных коридоров и рекреаций. Выставка должна быть подготовлена заранее, так как требует специальных (рамы) и технических (освещение) средств. Участниками выставок должны быть воспитанники художественных школ, досуговых учреждений, центров дополнительного образования. Обязательно устроение торжественного открытия, определение темы, номинаций, а формат, техника и возраст участников могут быть не ограничены.

Концерт повышает уровень культуры, создает атмосферу праздника, показывает достигнутые успехи и умения. Концерт подразумевает участие воспитанников детских музыкальных и хореографических учреждений, театральных студий и т.п. Концертными площадками могут стать актовый зал школы, концертные залы района.

Фестиваль лучше всего заканчивать концертом. В финале можно поблагодарить всех участников фестиваля, представить коллективы, гостей и вручить дипломы. Важным является и атрибутика фестиваля. Это может быть символ и слоган, который будет на афишах, дипломах, подарках.

Проведение массовых мероприятий повышает социально-культурный уровень в районе, художественные вкусы населения. Увеличивает положительный опыт свободного творчества детей в школе. Повышает статус занятий искусством, досуговой занятости детей, самого школьного учреждения. Пропагандирует детское творчество и нравственные ценности. Привлекает к решению проблем всех партнеров и общественность. Повышает уровень преподавания художественной культуры образования и преподавания предметов искусства. Развивает у детей интерес к творчеству. Массовые мероприятия — это воспитательная и организационная работа как можно в большем привлечении детей и их родителей, общение, занятость своего досуга. Возможность получения призов и наград. И наконец, эмоциональное удовольствие, новые познания, реализация собственных возможностей и способностей и прекрасно проведенное время.

Тематические мероприятия требуют меньших усилий со стороны педагогов дополнительного образования, хотя целесообразно и здесь провести некоторую подготовку: предварительно дать краткие сведения, помогающие восприятию программы мероприятия. При определении темы концерта, беседы, лекции, их содержания учитывается возраст детей и подростков, их общее и эстетическое развитие, так как свое воспитательное воздействие такие мероприятия могут осуществлять лишь тогда, когда они вызовут эмоциональный отклик, интерес слушателей.

В системе дополнительного образование на протяжении многих десятилетий широкое распространение получили студийные, ансамблевые и кружковые формы художестенно-творческого развития детей и подростков. Вступление в ту или иную студию, кружок обусловливается, главным образом, наличием желания со стороны детей и подростков, открывает перед ними возможность углубленно заниматься тем, что их особенно влечет. Педагоги же, занимаясь с заинтересованными учащимися, имеют возможность больше приобщать их к различным видам искусства.

Участвуя в художественно-творческой работе, педагогу дополнительного образования следует помнить, что:

все виды досуговой деятельности должны быть направлены на нравственно-эстетической воспитание детей и подростков, формирование их эстетических вкусов и интересов;

должны способствовать развитию художественного воображения, творческих способностей;

воспитывать у учащихся стремление пропагандировать культуру.

Подготовка к совместному выступлению имеет большое значение в решении воспитательных и образовательных задач, которые должен реализовывать педагог дополнительного образования. Дети, сплоченные в единый, дружный творческий коллектив, обогащают свои знания и умения в области эстетического воспитания — художественного, музыкального, хорового, литературного и хореографического искусства, знакомятся с лучшими образцами народного творчества. Общие репетиции сближают их, между членами коллективов устанавливаются дружественные, товарищеские отношения, каждый участник несет ответственность за каждого члена своего коллектива.

Это обычно находит свое выражение в общественно полезной деятельности в школе. Дети, посещающие художественно-творческие коллективы дополнительного образования, как правило, в своих школах являются активными участниками художественной самодеятельности, сами ставят танцевальные номера, разучивают с другими детьми песни к различным праздникам, фестивалям, сами оформляют пространство и т.д.

Большую помощь в информации о наборе в различные досуговые учреждения и проведении различных районных мероприятиях могут оказать заместители директоров школ по воспитательной работе, педагоги-организаторы дополнительного образования. Чем раньше дети приобщаются к искусству, тем эффективней и творческие результаты.

Основной целью проведения различных мероприятий являются:

Помощь ребятам в процессе самопознания и саморазвития. Максимально раскрыть их творческие возможности.

Активизация познавательных интересов, расширение горизонтов познания.

Помощь в овладении навыками межличностного общения и сотрудничества, продуктивной индивидуальной и коллективной деятельности.

Основными задачами, которые ставят перед собой руководители и педагоги:

Гармонически развивать природные способности учащихся средствами всех видов искусств.

Приобщать к культуре в системе искусств.

Выявлять наиболее способных ребят к дальнейшему профессиональному обучению искусству.

Любые методики базируются на сведениях о возрастной психологии, эмоциональном и интеллектуальном развитии детей. Идея Л.С.Выготского и Д.Б.Эльконина о неотрывности интеллектуального становления психики ребенка от разнообразия и силы его эмоциональной жизни стала краеугольным камнем отечественной возрастной психологии. Огромная познавательная и нравственная роль художественного воспитания, развитие фантазии и наблюдательности, памяти и внимания, ассоциативного мышления, культуры чувств, способствует интенсивному формированию психической деятельности детей и подростков.

Занятия в студиях, кружках, клубах начинаются с организации приема всех желающих. Постепенно выявляются природные наклонности детей к тому или иному виду художественной деятельности.

Важным в системе досуговой деятельности является развитие детского изобразительного творчества. Формами этого вида художественного творчества могут быть школы искусств, студии, кружки. В них дети и подростки, кроме рисования, лепки и т.д., учатся эстетическому отношению к жизни, развивают образное мышление. Как правило, в эти виды художественного творчества принимаются все желающие, а не только одаренные дети. Много времени ребята проводят вне домов творчества, проводя зарисовки своего города. При анализе детских композиций можно убедиться, как тематическое рисование при помощи наблюдения окружающей среды, путешествий, экскурсий детей в природу пополняет их знание о жизни, обогащает память, воспитывает любовь к родной природе, рождает чувство гордости за свой родной край, за людей, труд которых создает прекрасное.

Занятия могут сочетаться с различными экскурсиями: в музеи, к памятникам архитектуры, просто в природу — прародительницу всего прекрасного. Изучение памятных мест родного города, истории своей страны, встречи с Ветеранами Великой Отечественной войны способствует отражению в художественном творчестве ребят всех возрастов многообразных интересных тем. В школах искусств, студиях, кружках большое внимание должно уделяться массовой искусствоведческой работе, изучению и пропаганде лучших образцов мирового и отечественного изобразительного искусства. Посещение художественных музеев, выставок работ художников помогает лучше узнать прошлое своего народа, его искусство, постичь душу другого народа. Этот путь нравственного и эстетического развития позволяет воспитывать детей и подростков подлинными патриотами своей Родины.

Немалыми возможностями этот вид художественно-творческой деятельности дополнительного образования располагает для профориентационной работы. Участие в тематических конкурсах, выставках, ознакомление с творчеством великих художников, с творческим процессом в мастерских известных художников могут стать началом большого творческого пути становления будущего художника, архитектора, скульптора, дизайнера, учителя рисования.

Стимулом к дальнейшему развитию детского и подросткового творчества всегда служат выставки. Уже стало традицией в системе дополнительного образования к знаменательным датам нашей страны открывать выставки рисунков ребят, которые подводят итог их творческих поисков. Юных художников объединяет поэтическое видение мира, умение найти зримую, реалистическую деталь даже в самом фантастическом сюжете. Коллекции их работ отмечаются дипломами, грамотами.

Одной из массовых форм работы являются организованные домами творчества городские, окружные, районные конкурсы: конкурс на лучшую композицию; конкурс плаката; конкурса рисунка на асфальте. Они становятся праздником творческого общения детей и подростков разного возраста, знакомства с работой ребят других творческих объединений.

Очень важным аспектом является пропаганда среди родителей ценности досуговой деятельности, как полноценного и правильно организованного социального развития детей. При решении задач взаимодействия можно использовать различные методы и формы работы с родителями, такие, как:

·просмотры родителями игр-занятий, досуговых мероприятий;

·привлечение родителей к участию в различных мероприятиях совместно с детьми и педагогами;

·проведение индивидуальных и групповых консультирований в зависимости от общности проблем и интересов;

·проведение лекций, родительских собраний, конференций, семинаров, тренингов, круглых столов, с привлечением специалистов;

·создание информационных «уголков для родителей», фотовыставок, выставок детских работ;

·организация «Дней открытых дверей»;

·проведение праздников, экскурсий, предполагающих совместное и активное участие родителей;

·изготовление костюмов для детей, видео-, фотосъемки, материальная помощь, помощь в оформлении помещений;

·создание библиотеки для родителей;

·организация встреч организованных родителей с неорганизованными (творческие мастерские, выставки семейных поделок, дискуссии, конкурсы, обмен опытом и пр.).

Многие родители, по сути, талантливые педагоги, способности которых при этом еще не полностью реализовались. Безусловно, на практике, что-то удается не сразу и очень хорошо, что-то нет. Но то, что дети становятся более успешными, активными при включении семьи в их досуговые интересы, говорит о позитивном опыте.

Художественное начало есть в каждом ребенке. И педагогу необходимо видеть в художественно-творческом начале две стороны — социальную и нравственную — и стимулировать их развитие одновременно. Развивая творческое начало, он открывает ребятам путь к познанию прекрасного, эмоционально обогащает его, подводит к пониманию лучших образцов большого искусства и, следовательно, к более глубокому пониманию мира. А познание радости творческого процесса в коллективе детей и подростков делается основой нравственного воспитания — воспитания личности.

Выводы по третьей главе

Так как подросток большую часть своего времени проводит в школе, то именно на учителя возлагается вся ответственность по правильному формированию и развитию необходимых личностных качеств у учащихся, а это требует серьезного подхода к подготовке и проведению комплекса мероприятий, направленных на личностное самоопределение и развитие подростков.

Возможность внедрения предложенных выше мероприятий и проекта программы, осуществима в рамках воспитательной системы общеобразовательного учреждения в досуговой деятельности, отличительными особенностями которой являются следующие:

система досуговой работы школы предоставляет возможность использования целой совокупности различных методик, технологий, мероприятий, вступающих в целенаправленное взаимодействие в направлении личностного и духовного развития учащихся;

участие в досуговых мероприятиях позволяет подростку расширять круг общения, соответствующий интересам личности, предоставляет ему возможность самому формировать развивающую среду;

досуговая работа органично сочетает разнообразные виды организации досуга с различными формами образовательной деятельности и, как следствие, сокращает пространство педагогически неорганизованной среды;

досуговоя работа развивает способность подростков к ценностно-ориентационной деятельности через праздники, через досуг, через традиции образовательного учреждения, которые формируют у учащихся общие ценности, чувство единства с другими людьми.

При использовании предложенных мероприятий и проекта программы происходит реализация ряда потребностей у подростков:

потребность в эмоциональном контакте со сверстниками, что делает их отношения взаимно доброжелательными и эмоционально окрашенными;

потребность в сотрудничестве, направленная на реализацию активности обучающихся в процессе совместной творческой деятельности, их взаимопонимание и уважение друг к другу;

потребность в творческой деятельности, которая реализует креативные способности подростков, побуждая их творчески относиться ко всему, что совершается в процессе занятий;

потребность в самоутверждении, проявляющаяся в стремлении подростков утвердиться не только в глазах своих сверстников, педагогов, но и в собственном мнении.

Подросткам должна предоставляться возможность свободного выбора кружков, секций, клубов, студий, организованных в рамках внеурочной деятельности школы. При этом демонстрируется успешность постоянных участников этих детских объединений.

Заключение

Теоретическое и практическое значение проведенного исследования заключается в том, что была выявлена развивающая функция пластических видов искусства во многоуровневой структуре способностей, в формировании как интеллекта, так и творческого потенциала подростков. Выявлено, что важнейшей предпосылкой художественного развития подростков является широта и разносторонность их интересов. Когда искусство не входит ни в одну сферу проявления интереса (учеба, досуг), тогда снижается уровень художественной культуры подростков. Вот почему основным условием успешного художественного развития представляется развитие духовных потребностей с включением искусства в одну из сфер интереса.

Результаты исследования дают содержательную основу для дальнейшего совершенствования художественного образования. Необходимо усиление роли пластических видов искусства в общем развитии подростков. Необходимо усиление роли искусства в системе современного дополнительного образования. Современное положение предметов изобразительного искусства не соответствует научно-педагогическим позициям, вытекающим из психолого-возрастной характеристики подростков, их предрасположенности художественной деятельности и роли искусства во всестороннем развитии личности.

Преподавание пластических видов искусства должно осуществляться через четкую систему художественного образования и воспитания, ибо искусство через центральную эстетическую функцию влияет на целый ряд существенных функций общего развития и образования — познавательную, мировоззренческую, нравственную.

Принцип последовательного и завершенного обучения и воспитания необходимо распространить на предметы искусства. В духовном развитии подростков следует уделять внимание эмоционально-чувственному фактору в познании мира, чему призваны активно способствовать пластические виды искусства. Структура, содержание и методы преподавания искусства в большей степени должны определяться целями воспитания и гармонического развития подростков.

Известно, что личность формируется в деятельности. Виды деятельности в обучении, в том числе и пластическим видам искусства, должны быть более многообразны и способствовать развитию творческого потенциала подростка.

Проблемы развивающего, творческого обучения должны стать в школе центральными. Изменение целей воспитания и образования средствами искусства изменит и характер общения между учителем и учениками, климат взаимоотношений в школьном коллективе. Отчетность за выученные знания будет дополнена развитой системой личностного общения, превратит школьную среду в благоприятную обстановку, способствующую реализации творческих способностей школьников.

Творческие способности издавна рассматриваются как универсальная способность человека. Творческие способности формируются в деятельности, педагогически организованной. Т.к. навык ухода от известных и знакомых ответов, оригинальность и самостоятельность мышления, полет фантазии и идей могут сложиться только в том случае, если у подростка есть возможность тренироваться на заданиях, предполагающих самостоятельность в выборе способа решения. Практически нет детей, которые были бы не способны в той или иной области художественных проявлений. Если сформированные творческие способности могут затухать, то в благоприятных условиях они смогут проявиться вновь. Проведенные исследования выявили, что часть подростков сохраняют интерес к пластическим видам искусства, поддерживают и развивают свои художественные способности. Развитие творческих способностей — не только совершенствует подростков, но и взаимодействует между ними.

Обнаруженные связи между художественной и научно-теоретической деятельностью подростков подтверждают гипотезу исследования: художественная деятельность подростка стимулирует развитие творческих способностей, которые сказываются на его успехах в других сферах деятельности. При этом характер связи существенным образом зависит от уровня, на котором осуществляется художественная деятельность подростков.

Список литературы

[Электронный ресурс]//URL: https://litfac.ru/diplomnaya/sovremennyie-problemyi-plasticheskih-iskusstv/

1Алпатов М. В.

2Ананьев Б. Г.

3Ананьев Б. Г., Аринина Н. Л., Аристотель.

6Божович, Л. И.

7Буева Л. П. Русская философия о духовности

8Волков Н. Н.

9Ермолаева — Томина Л. Б.

10Занковский А. И.

11Искусство как фактор интеллектуально-творческого развития школьников.

12Корзухин А. Д.

13Лайдмяэ В. И.

14Левин В. А.

15Левинская М.

16Лекции по истории эстетики

17Лейтес Н. С.

18Лепиксаар Т.

19Лук А. Н.

20Лук А. Н.

21Маслоу А. Г.

22Мелик-Пашаев А. А.

23Мелик-Пашаев А. А.

24Мнацаканин Л. И.

25Моляко В. А.

26Неменский Б. М.

27Неменский Б. М.

28Одаренные дети.

29Платонов К. К. Структура и развитие личности. М., 1986. 255 с.

30Росина Н. Л.

31Семашко А. Н.

32Смирнов Б. А.

33Собкин В. С.

34Spranger E

35Теплов Б. М.