Слово «культура» принадлежит, наверное, к числу наиболее часто встречающихся в обиходе. Оно существует практически во всех языках и употребляется в самых разных ситуациях, часто в различных контекстах. Даже, если судить по периодической печати, — а она довольно точно улавливает потребность читателя, — наиболее популярный круг тем связан нынче с культурой.
Итак, что же следует понимать под культурой? Единого ответа нет и не только из-за многозначности самого понятия культуры, но из-за того, что слово «культура» объединяет различные точки зрения. Сейчас, по оценкам ряда исследователей, существует около тысячи определений культуры. Но как бы они ни определяли понятие «культура», оно всегда включает в себя образование — «умственное и нравственное». 1
Культура одна из важнейших областей общественной жизни. Слово «культура» происходит от латинского, означавшего возделывание почвы, ее культивирование, т.е. изменение в природном объекте под воздействием человека в отличие от тех изменений, которые вызваны естественными причинами.
В XXI веке необычайно возрос интерес людей к особенностям и истории своей культуры. Прошлое собственной культуры, памятники старины, народные традиции и обычаи в последнее время вызывают у всех живейший интерес.
|
Тема моей дипломной работы: «Культура в зеркале прессы». Почему я выбрала эту тему? Ну прежде всего потому, что на сегодняшний день на Западе распространено мнение, что русский народ крайне не культурен. Они считают, что у нас в стране до сих пор большинство людей понимают под культурой весьма ограниченный круг: музеи, литературу, театр, музыку. На мой взгляд, это бытующее представление о некультурности нашего народа, совершенно не верно. И выбрав эту тему, я попытаюсь разобраться в этой точке зрения и опровергнуть ее.
Ведь культура — «это огромное целостное явление, которое делает людей, населяющих определенное пространство, из просто населения — народом, нацией.»2
Я считаю, что наши люди не так бескультурны и знают, что в понятие культура также входит религия, наука, техника, нравственные и моральные нормы людей и государства.
Наше время, рубеж XX и XXI столетий, знаменуется новым мышлением. Современный человек начал осознавать связь между судьбой народа и судьбой культуры. Для него надежда на культуру стала выше надежды на военную мощь государства, партии, во что еще совсем недавно безоговорочно верил. На шкале человеческих ценностей культура явно потеснила силу.
Мы начали осознавать, что заботясь о нашей культуре, мы прежде всего заботимся о своем будущем. Ведь человек сам строит дом-культуру. Сюда входят привычки, обыкновения, занятия, все им создаваемое вокруг себя — в чем он живет и что следует называть культурой в широком смысле этого слова, включая науку, образование и разумное отношение человека в природе, ибо природа — это наш дом.
Примеры неразумной деятельности по истреблению природы, природных запасов и культурных ценностей, я думаю, не стоит перечислять. Можно даже сказать, что эта деятельность все увеличивается, и если не будут приняты разумные меры, то миру грозит полное уничтожение.
Исходя из всего этого, академик Д.С. Лихачев, предложил термин для защиты человеческой культуры — экология культуры. «Культурная экология» — это и произведения архитектуры, различных искусств, литературы в том числе, это и язык, это и все культурное наследие человечества. Выбросите, что-либо из сферы экологии культуры — человек лишится части своего «дома».3
И поэтому, если мы сохраним нашу культуру и все то, что способствует ее развитию — школы, университеты, библиотеки, архивы, музеи и, конечно, наш богатейший язык, то мы останемся великой державой и сохраним свое первенство на всем пространстве бывшего Советского Союза.
А чтобы движение за подъем культуры в нашей стране имело ощутимый успех, оно должно широко обсуждать и освещаться в печати. Ведь средства массовой информации имеют огромные возможности для развития и культурного обогащения личности. Телевидение, радио и печать создают новую среду, которая меняет человеческие чувства, формирует многосторонне развитого человека, все чувства которого взаимодействуют при просмотре, независимо от содержания увиденного. Сейчас человечество вступило в период «электронной революции», которая приведет людей к восприятию чувств и полной гармонии.
Далеко не последнюю роль пресса играет в духовном, культурном, нравственном воспитании и развитии общества. Поэтому для анализа я выбрала периодическую печать.
В первой главе я рассмотрю понятие «культуры» и расскажу, что вкладывают в него разные мыслители. А также определю проблемы взаимодействия СМИ и культуры.
Во второй главе я проанализирую, как освещаются вопросы культуры на страницах центральной прессы. Для анализа выбраны материалы по вопросам культуры двух старейших российских газет – «Труд» и «Известия».
В третьей главе я расскажу, какое влияние оказывает ежедневная, местная газета «Восточно-Сибирская правда» на культурную жизнь Иркутской области.
Глава I Культура и ее роль в современном обществе.
§1 Культура… с чем связываем мы это емкое понятие?
Первоначальное понятие «культура» связывалось с целенаправленным воздействием человека на природу, прежде всего с земледелием. Позднее им стали обозначать результаты воспитания и обучения самого человека. В современном же значении понятие «культура» стало использоваться в XVIII-XIX веках.
Так, часть мыслителей, представляющих натуралистическое направление, исходили из признания основополагающим природного фактора в человеке. Человек, творящий культуру, должен исходить из законов природы и подчиняться им (человек часть природы, природа — главное мировое событие).
Французский просветитель Жан Жак Руссо (1712-1778) рассматривал человека как совершенное существо, а естественную на лоне природы жизнь — как наиболее правильную ее форму. Ущербность и вредность культуры Руссо видел как в существовании частной собственности, которая делает людей неравными (сочинение «Рассуждение о начале и основаниях неравенства»), так и в существовании абсолютизма — власти, антинародной по своей сути. Не меньшим злом он считал религию, искусство и науку, которые способствуют сохранению неравенства, не обеспечивая ни улучшения нравов, ни счастливой жизни людей.
Впервые термин «культура» встречается в «Карманном словаре иностранных слов, вошедших в состав русского языка», изданном М.В. Петрошевским в 1845-1846 гг. (вып. 1-2; был уничтожен цензурой).
Так как культура — понятие многосложное, трудно поддающееся однозначным определениям, споры среди ученых вокруг этого понятия ведутся уже не одно столетие. Особенно они активизировались в последнее десятилетие. И хотя до сих пор как в отечественной, так и зарубежной науке не выработано единого определения, все же наметилось некоторое сближение позиций. Многие исследователи подошли к пониманию культуры, как сложного многокомпонентного явления, связанного со всем многообразием жизни и деятельности человека.
По существу, в понятие «культура» включает все, создаваемое трудом и творческой энергией человека: средства труда, технические изобретения и научные открытия; язык, письменность и литература; религиозные или атеистические представления, нормы морали и политические системы; произведения искусства и способы общения людей и т.п.
Однако культура — это не только система ценностей (или совокупность достижений), но и динамичный процесс раскрытия и развития способностей в определенном историческом контексте. Именно развитие человека, а также его отношение к самому себе и другим людям, к природе и ко всему окружающему миру можно считать общей мерой уровня культуры конкретной исторической эпохи. Важным критерием историко-культурного процесса являются цели, возможности и способы распространения, и использование культурных ценностей среди различных социальных слоев.
Так что же такое культура? Например, в современной культурологии наиболее распространены технологическая, деятельностная и ценностная концепции культуры. С точки зрения технологического подхода культура представляет собой определенный уровень производства и воспроизводства общественной жизни. Деятельностная концепция рассматривает культуру, как способ и результат жизнедеятельности человека, который отражается во всем обществе. Ценностная (аксиологическая) концепция культуры подчеркивает роль и значение идеальной модели жизни — должного в жизни общества, и культура в ней рассматривается как воплощение, реализация должного в сущее, реальное.
Понятие «культура», — отмечается в Философском словаре, — означает исторически определенный уровень развития общества, творческих сил и способностей человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях.»1
Поэтому мир культуры, любой его предмет или явление — не следствие действия природных сил, а результат усилий самих людей, направленных на совершенствование, преобразование того, что дано самой природой. Как писал русский поэт Николай Заболоцкий:
Два мира есть у человека:
Один, который нас творил,
Другой, который мы от века
Творим по мере наших сил.2
Таким образом, понять сущность культуры можно лишь через призму деятельности человека, народов, населяющих планету. Культура не существует вне человека.
Раскрывая, реализуя сущностный смысл бытия человека, культура одновременно формирует и развивает саму эту сущность. «Человек не рождается социальным, а лишь в процессе деятельности становится таковым. Образование и воспитание — это нечто иное, как овладение культурой, процесс передачи ее от одного поколения к другому. Следовательно, культура означает приобщение человека к социуму, обществу.»3
Современный исследователь проблем философии В.Ф. Шаповалов трактует понятие культуры следующим образом. Он пишет, что существует множество различных формулировок культуры, каждая из которых раскрывает разные стороны этого многогранного явления.
Целесообразно выделить три главных аспекта понятия культуры. «Во-первых, культура есть сфера свободной самореализации личности, сфера творчества, где наиболее полно реализуются творческие потенции человека — это, прежде всего, искусство, наука, образование. Во- вторых, культура есть ценностное отношение к реальности, т.е. в ней всегда присутствует то, что свято и признается безусловной ценностью. В-третьих, культура есть искусственный, созданный мыслью, духом и руками человека мир, отличный от «натуры» (природы).»4
Подлинная культура немыслима без бережного отношения к ценностям универсального характера. Совокупность представлений о ценностях и идеалах, отличает ее от нигилизма, т.е. от отрицания безусловных ценностей идеалов. Идеал — это эталон, по которому можно сверять свою жизнь, свои помыслы и поступки, результаты своего труда. Кроме того, в ценностях и идеалах всегда присутствует момент, обнаруживающий их тесную связь с религией. Это момент веры, внутренней убежденности людей в правильности и незыблемости исповедуемых идеалов и ценностей. Если они воспринимаются как нечто непрочное и неустойчивой, то утрачивают свою основную функцию — быть ориентирами и вдохновляющими образцами для деятельности человека. Идеал создает «вертикаль» человеческого бытия: он формирует устремленность человека к высшему, непреходящему, вечному.
Как идеалы, так и ценности во многом обусловлены особенностями той или иной национальной группы, культурной эпохи. Поэтому можно выделить универсальные (общечеловеческие) ценности. К ним, в первую очередь, относятся: уважение к жизни и достоинству личности, долг, честь, справедливость, совесть, уважение к предкам, а, следовательно, к истории страны. Все эти ценности предлагают благоговейное к себе отношение.
«В современном обществе универсальные ценности подвергаются мощному отрицательному давлению под действием многих факторов. Утрате ценностей способствует, в частности, массовый характер современного общества, а также усложнение человеческого бытия в целом.»5
Академик Д.С. Лихачев рассматривает культуру, как «некоторое органическое целостное явление, как своего рода среду, в которой существуют свои общие для разных аспектов культуры тенденции, законы, взаимопритяжения и взаимооталкивания. А также, как определенное пространство, сакральное поле, из которого нельзя изъять одну какую-либо часть, не сдвинув остальные.»6
Одним из самых главных проявлений культуры, — считает академик, — это язык. Язык не только средство коммуникации, но прежде всего творец, созидатель. Не только культура, но и весь мир берет свое начало в Слове. Слово, язык помогают нам видеть, замечать и понимать то, чего мы без него не увидели бы и не поняли, открывают человеку окружающий мир.
«Сфера русского языка — это не только гигантский запас слов, но и богатство значений этих слов, обилие идиоматических выражений, возникших на литературной, церковной, философской, научной, фольклорной основе. Отсюда ясно, какое огромное значение имеет для народа богатство языка, определяющее богатство «культурного осознания» мира.»7
§2 Культура сегодня
Культура как духовность есть непременное условие, без которого всякое общество и любая страна обречены. Современная культура характеризуется разнообразием идеалов и ценностей. Увы, чувство подавленности происходящим и неуверенности в завтрашнем дне не исчезает, а напротив, усиливается.
Рассматривая состояние культуры российского общества в современных условиях, следует сказать, что процессы реформирования страны внесли в сферу духовной жизни как позитивные, так и негативные моменты. Нельзя не признать, что в области культуры свобода проявляется в большей степени, чем в других областях общественной жизни. Это просматривается в многообразии тематики и сюжетов, и идейного содержания художественных произведений. Происходит духовное раскрепощение общества.
Вместе с тем эти процессы противоречивы. «Возвращение обществу забытых, запрещенных имен (публикация произведений М. Булгакова, К. Паустовского, А. Платонова, Е. Замятина, Б. Пастернака, В. Гроссмана и др.) сопровождается изъятием других. Яростным атакам подвергается М. Горький за то, что является «основоположником метода социалистического реализма», хотя подобные обвинения давно продемонстрировали свою несостоятельность. М. Шолохова обвиняют в присвоении чужого труда…»1
В начале 90-х годов ХХ века происходит размывание традиционных форм освоения культуры: посещаемость различных учреждений культуры резко сокращается. В то же время широкое распространение бытовой техники приводит к освоению домашних форм досуга, носящих лишь развлекательный характер.
На состояние культуры негативно воздействует не только формирующийся рынок. Российская культура испытывает все возрастающую экспансию англо-американской культуры. Происходит коммерциализация культуры, что в свою очередь ведет не только к сокращению культурного пространства в обществе, но и созданию атмосферы конкуренции. Культурные учреждения под напором рынка начали превращаться в коммерческие структуры. На базе государственных, профсоюзных, колхозных учреждений начали возникать видеосалоны, пункты проката аудио- и видеокассет. Коммерческие структуры делают ставку на боевики, вестерны, триллеры, эротические ленты, которые начинают пользоваться успехом у значительной части зрительской аудитории.
Рынок превратил продукт духовной деятельности в товар, который должен быть продан по цене, обеспечивающей продавцу максимальную прибыль. Разрушительным оказалось воздействие рыночных отношений и на книгоиздательскую деятельность. Государственные и коммерческие издательства выпускают в свет литературу приблизительно одного и того же плана: фантастика, детективы, эротика, а подчас и просто порнография.
В связи с ростом цен на бумагу и желанием дельцов заработать на издании литературы, книга становится товаром, в значительной степени недоступным для широких слоев населения, и прежде всего молодежи.
Итак, в результате внедрения рыночных отношений в сферу культуры оказалось практически полностью разрушенной ее инфраструктура. Резко уменьшились объем и качество духовной продукции, сузился круг культурных образцов, находившихся в культурном обороте. Уменьшилось число каналов, по которым обеспечивалось распространение духовных благ, резко сократилась сфера любительского художественного творчества. Практически оказалась свернутой культурная жизнь в провинции и, особенно на селе, «где приезд кинопередвижки можно сравнить с эпохальным событием, не говоря уже о выездном спектакле или шефском концерте артистов областной филармонии.»2
В 90-е годы никаких компаний по возрождению не случалось, но культура стала возрождаться сама именно так, как это нынешнему поколению интересно и понятно. Это фольклорные фестивали, которые пользуются огромной популярностью, народные эпосы, которые впервые получают театральное воплощение, и выставки актуального искусства, посвященные героям национальных преданий. Сегодня возрождаются уникальные народные промыслы и удивительные народные традиции, которые, как и прежде, помогают людям выжить.
Широкое распространение получает культурно-исторический туризм. Началось широкое общественное движение по охране памятников истории и культуры. Все это дает основание говорить о начале нового этапа в освоении российской культурой духовных ценностей прошлого.
По-новому стали работать средства массовой информации. Если раньше на страницах газет и журналов, в передачах радио и телевидения создавался мир показного благополучия, критические публикации строго дозировались. То сейчас средства массовой информации стали не только отражать реальные проблемы жизни страны, но и активно вмешиваться, помогать их решению. Прекратилась практика мелочной опеки средств массовой информации со стороны вышестоящих инстанций, возросла самостоятельность и ответственность редакций. Возрастает роль и значение общественных наук.
Характерной особенностью духовной жизни общества в настоящее время является возросший интерес к публицистике. Судьба страны, события недавнего прошлого, методы руководства экономикой, состояние общественной нравственности — эти и многие другие проблемы дискутируются на страницах «Знамени», «Нового мира», «Огонька», «Литературной газеты», тиражи которых свидетельствуют об их растущей популярности. Документальные и оперативные жанры выступают на первый план во всех видах искусства. Возрождается плакат, дающий возможность художнику мгновенно откликаться на злободневные проблемы. Новое дыхание получает кинодокументалистика.
В современную музыкальную культуру возвращено творчество А. Шнитке, М. Ростроповича и других выдающихся музыкантов современности. В целом отношение к культурному наследию прошлого стало меняться. Отмена ограничений на информацию из-за рубежа, расширение личных контактов, восстановление связей с деятелями отечественной культуры в эмиграции ведет к интенсификации культурного обмена и взаимообогащению культур.
Нет необходимости доказывать, что «любой народ, любая нация могут существовать и развиваться только тогда, когда они сохраняют свою национально-культурную идентичность. Когда, находясь в постоянном взаимодействии с другими народами и нациями, обмениваясь с ними культурными ценностями, не теряют своеобразия своей культуры».3 В истории можно найти многочисленные примеры того, как исчезли государства, когда народ забывал свой язык и культуру. Если же культура сохранялась, то, несмотря на все трудности и поражения, народ поднимался с колен, обретая себя в новом качестве и занимая достойное место среди других народов.
Подобная опасность сегодня подстерегает и русскую нацию, ибо цена на западную технологию может оказаться слишком высокой. Не только резко возрастет социальное неравенство внутри русского общества со всеми отрицательными последствиями, но и углубится национальное неравенство между русским народом и, так называемыми, западными этносами. Вернуть же утраченные позиции в мировой культуре крайне сложно, а смириться с утратой — значит оказаться на краю пропасти в культурно-историческом развитии.
Для возрождения и развития российской художественной культуры необходима ориентация ее на высокие эстетические, реальные жизненные идеалы, на реализм в искусстве и гармоничное соединение индивидуальной творческой свободы с интересами русского народа и всей России.
Для возрождения и прогресса российской духовной культуры требуется возрождение национального самосознания и самоуважения в российском народе, здоровых моральных ценностей и идеалов с ориентацией на традиции российского народа, а также возрождение традиционной для российского народа толерантности в религиозной жизни.
Завершая анализ основных условий и задач возрождения и развития российской национальной культуры, следует отметить, что путь этот нелегкий и долгий. Однако, думается, только на этом пути, только при решении вышеназванных проблем и задач расцветет российская культура, возрастет национальное самосознание, наполнится реальным содержанием ее государственный суверенитет.
Однако, это совсем не означает, что российская национальная культура станет чем-то противоположным культуре общечеловеческой. Наоборот, она только таким способом может войти в общечеловеческую культуру, как равная среди равных, с собственным мировоззрением. Она войдет в общечеловеческую культуру, как часть в целое и, в то же время, сохранит то, что можно назвать суверенитетом культуры.
Только тогда российский народ почувствует себя полноправным, независимым, суверенным народом со своей собственной культурой и государственностью. Эта серьезная задача налагает почетную, хотя и нелегкую обязанность на государство. Ведь «никогда культура не продвигалась сама. Должна быть мощная государственная, и в том числе городская, московская, программа, которая не только декларирует поддержку культуры, но и насаждает ее».4
§3 СМИ и культура: проблемы взаимодействия
Миллионы газетных полос ежедневно попадают в руки читателей. Волны сотен радиостанций пронизывают сегодня эфир, донося до слушателей новости из любого уголка нашей планеты. Тысячи телебашен, десятки космических спутников делают нас свидетелями событий в разных странах мира.
Значение печати, радио и телевидения в современном мире переоценить просто невозможно. Они превратились в мощный инструмент воздействия, в главный канал распространения культуры.
На мой взгляд, самым мощным средством распространения культуры является периодическая печать. Почему?
Во-первых, имеет возможность быстрого, обзорного ознакомления со всем «репертуаром» сообщений, включенных в номер газеты. Благодаря этому, можно составить общее впечатление о содержании выпуска, выбрать интересующий материал, подробно с ним ознакомиться и самому его проанализировать.
Во-вторых, можно пользоваться преимуществами «отложенного чтения» — после первичного ознакомления оставить материал для внимательного и подробного прочтения в удобное время и в подходящем месте.
В-третьих, печатные издания легко иметь «при себе», что делает их на настоящий период незаменимыми и важными носителями массовой информации.
Журналистов сегодня можно сравнить с духовными пастырями, за которыми следует наш русский народ. Они оказывают большое влияние на умы людей, на их взгляды, мнение.
К сожалению, коммерциализация (финансовая независимость от власти) СМИ, дала толчок такому явлению, как непрофессионализм сотрудников печати. Он проявляется в слабом владении молодыми журналистами литературным языком, его замене вульгарно-просторечной, а то и ненормативной лексикой. «Разухабистость, а подчас и откровенное бескультурье все чаще просачивается на страницы периодических изданий».1 Зачастую, критериями создания того или иного журналистского творения является не мотив служения обществу, правде, а неблаговидная, корыстная цель. При этом для достижения коммерческого эффекта используются такие приемы, как эпатаж, сенсационность любым путем, смакование крайних форм насилия, жестокости, секса, культивирование тем, попирающих общечеловеческие ценности и т.п. Все это явно не способствует воспитанию, формированию хорошего вкуса и самостоятельного мышления.
Всем нам хорошо известно, что представляют из себя эти сенсационные статьи с «кричащими» заголовками и сплетни о личной жизни «звезд». Публикации жутких криминальных историй, советы для души, журналы для молодежи, единственной темой которых стал секс и руководство к нему, не говоря уже об откровенно развратных и вульгарных порнографических изданиях, типа газет «Спид-Инфо», «Кайф по выходным», «Любовь» и т.п. с аршинными заголовками «Измена — норма жизни».
Как пример, приведу несколько заголовков из известной «желтой» газеты «Московский комсомолец» (анализ публикаций которой приведен ниже).
На первой и последней полосе газеты существует рубрика «Срочно в номер». Каждое из этих сообщений — небольшая сенсация, но самая привлекательная сенсация та, в которой есть труп: «Пенсионерку застрелили на могиле мужа», «Убитого ребенка засунули в ящик с инструментами» и т.д.
Можно не вдаваться в подробности содержания этих заметок — все и так понятно. Вот только поражает огромный цинизм, с которым такой страшный материал излагается. Механизм действия подобной информации таков: такие сообщения, получаемые изо дня в день, приучают нас к мысли, человеческая жизнь вообще ничего не стоит, сам человек не рассматривается ни как наивысшее творение, ни как создание с бессмертной душой, а как кусок мяса, который режут, распиливают, протыкают отвертками, зверствуют над ним.
Журналисты добывают подобную информацию, чтобы сделать из нее сенсацию, а люди привыкают к нечеловеческой жестокости, она становится чем-то будничным, заурядным, тем более, что вся информация перемешана. Наряду с подобными сообщениями, на одной и той же полосе, расположена другая рубрика «Курьер культуры», где пишут «Почему Игорь Николаев отпустил свою русалку» (а под этим «Тинейджер распилил ребенка ножовкой»).
О какой же культуре может идти речь, если перемешанная таким образом информация приобретает в глазах читателя равнозначность. Сообщение о том, «Почему Игорь Николаев отпустил свою русалку», становится также важно, как и зверское убийство ребенка. Совершенно теряется критерий главного и второстепенного.
На мой взгляд, трагедия нашего времени состоит в том, что вся тайна жизни и смерти человека ущемляется в подобных циничных некрологах, цель которых, отнюдь, не очищение человеческой души, их цель — сенсация, скандал.
Развлекательные статьи и сплетни в газетах подводят читателя к той же мысли, что и «кашмарные сенсации». Сквозь призму газет и журналов человек начинает восприниматься как тело. Тело становится самым важным в человеке. Причем даже человеческое лицо становится второстепенным, а уж душа, ум, личные качества, просто не имеют никакого значения. Абсолютное значение приобретает тело — оно рассматривается, как источник личного и профессионального счастья, как возможность реализовать себя в этой жизни.
М. Шавырина в своей статье «Больше секса — сверху и снизу» пишет о том, что весь мир не просто сошел с ума от Дженифер Лопез, а он действительно обезумел. Никак иначе не назовешь тот факт, что актриса, певица, танцовщица и обладательница самой большой попы в шоу-бизнесе опять победила в народном опросе. На сей раз, она названа самой сексуальной женщиной среди всех певиц и актрис. «Вообще для Лопез 2001 год был более, чем успешен (конкретно в плане ее тела и фигуры).
Она уже смогла… стать победительницей в опросах на тему: «самые сексуальные ноги», «самые сексуальные губы», «самая лучшая грудь», и «лучшее тело», и даже «идеальная фигура»».2
«Ходят слухи, что ее тело застраховано на один миллиард долларов, но именно эту сумму готов заплатить ее бывший любовник Пафф Дэдди, если она бросит мужа и вернется к нему… Сама Дженифер Лопез — тоже не лишена скромности — в одном из интервью она так отозвалась о своей фигуре: «Она очень пропорциональна — мало сверху и много снизу, и, думаю, что в 2002 году никто не станет вспоминать о формуле 90-60-90. Неужели мужикам не надоели эти худышки?»»3
Подобными статьями заполнены все выпуски газеты «Московский комсомолец». Когда читаешь это, кажется, что в жизни все просто — имей красивое, в соответствии с модой, тело, и будешь счастлив, как звезды Голливуда. Спрос на стандартные физические данные человека в соответствии с актуальностью людей на имидж привел к существованию специфической области общей индустрии услуг — индустрии формирования имиджа и «улучшение» физических данных человека. Теперь все стремятся к «улучшению». Акцент переводится с внутреннего на внешнее. Внешнее заменяет и отменяет внутреннее, духовное содержание. Человек сводится к телу.
Создается прочный круг — все делается для того, чтобы развлечь человека любыми методами, любыми сенсациями. Это приводит к тому, что вся жизнь начинает казаться развлечением, игрой, в которой все мы перестаем воспринимать другого, как личность, как человека, который всегда самоцель, а не средство к достижению каких-то наших интересов.
Хотелось бы рассказать еще об одном (из их огромного множества) бесприциндентном случае, которым стало телевизионное шоу «За стеклом».
С самой первой минуты, когда телекамеры стали вторгаться в жизнь поселившихся за стеклом людей, газета «Московский комсомолец» тут же не замедлила захлебнуться публикациями скандальных и грязных статеек типа «За стеклом будут биться в пух и трах!» и т.п. Еще бы авторы газеты упустили такую сенсационную новость, ведь им дали волю подглядывать в открытую, смаковать самые интимные стороны человеческой жизни, не стесняясь, не боясь судов и разборок. Все материалы были сопровождены порнофотографиями «звезд застеколья». Обсуждали и рассматривали со всех ракурсов все то, что давно копилось в их развращенных и циничных мозгах.
На мой взгляд, ничего более вульгарного, чем это шоу не было за всю историю нашего телевидения. Всегда, когда один человек подглядывал за другим, подобное называли извращением. Когда власть «подглядывала» за кем-то, это называлось диктатурой и предельной несвободой, а сейчас все это стали гордо называть «демократией» и «свободой». Эта «свобода» не дает нормально жить, не зная обо всей этой «чернухе», потому что настырно лезет изо всех щелей и называется теперь «шоу» и «свобода слова».
Однако, хочется отметить, что несмотря на всю скандальность и вульгарность газеты «Московский комсомолец», в ней все же бывают действительно важные и серьезные материалы, талантливые авторы. Интересной в этом отношении мне кажется журналистская деятельность Александра Минкина.
Минкин в своей статье «Ночь Тарковского» затрагивает очень актуальный вопрос на сегодняшний день — воздействие телевидения на детей и подростков, наиболее незащищенную и внушаемую часть нашего общества.
Журналист пишет: «Весь день пошлые сериалы: «Иваново детство», приуроченное к 70-летию Тарковского — в 0 ч. 15 мин. Весь список до полуночи — дрянь. Но самое лицемерное — «к 70-летию». Государственники не забыли великого режиссера, отметились, сунули культурную ценность туда, где рекламное время ничего не стоит… Посмотрите, кто занял все лучшее время? Кто занял вообще все время — слякоть, пошлость. То, что надо. Но только не нам, а рекламодателям, ибо, чем больше эту слякоть смотрят, тем больше становится дураков. А чем больше дураков, тем больше будет продано пива…»4
Ежедневно публикуемая программа РТР, считает автор, реальная государственная программа национальной катастрофы. Все разговоры в Кремле, в Думе, в академиях и храмах Христа Спасителя — в пользу бедных. А вот программа государственного телевидения — в пользу богатых. РТР — государственное телевидение, существующее на наши налоги, но далеко не в наших интересах.
«В опубликованном списке сериалов нет главного фильма наших дней… Реклама — вот главный фильм. Остальное — вставлено в него… Мы уже начали привыкать, что целый день на экране деловитый секс, грязные драки и похабные разговоры. А дома — дети. Ни воры, ни проститутки, ни бандиты не ведут себя так в присутствии детей, как государственное телевидение. Так ведут себя секс-маньяки, педофилы, презираемые даже ворами и бандитами. Похоже, они уже и приоритеты определили, и создали систему ценностей, и внедряют в сознание — то есть делают все, что им велели в Кремле…»5
Новое поколение, воспитанное развлекательными телевизионными передачами, инстинктивно рассматривает всю человеческую жизнь, как развлечение. Телевидение формирует у молодежи новую концепцию жизни, так называемую «систему игры». Таким образом, оно настолько меняет детей, пропитывает их в такой степени, что им теперь очень трудно устанавливать контакты со старшими поколением, подчиняться традиционным культурным нормам воспитания и поведения.
«Приучили людей к товарам? Нет, приучили к рекламным клипам. К их темпу, блеску, крику. Приучили так сильно, что малыши со скукой смотрят фильм и радостно оживляются при каждом появлении ликующих теток, непрерывно наслаждающихся майонезом, шоколадом, бульонными кубиками. Дети идут за рекламой, копируют слоганы, жесты, манеры и превращаются в тех, экранных, безмозглых…»6
Одним словом, можно по-разному рассматривать эту проблему, но бесспорно одно — СМИ, особенно телевидение, в том виде, в котором оно сейчас существует, представляет реальную угрозу для культурного развития человеческой личности.
А происходит это потому, что «многие печатные издания и телевидение превратились по воле чиновников-коммерсантов в средство пиара и перестали быть центром культурного воспитания, публицистического исследования жизни. Многие журналисты в погоне за рублем, либо порочат честных людей, либо делают политических гулливеров из лилипутов».7 Курируют же эти СМИ, как правило, коммерсанты, но отнюдь не профессиональные журналисты. Нравственные критерии теперь не в счет. С завидным упорством «желтая» пресса выполняет роль откровенного дебилизатора, растлителя общества, воспитывая, в конечном итоге, в человеке потребителя, лишая его самостоятельного, критического отношения к реальности, создавая культовые формы поклонения своим героям.
ГЛАВА II. Вопросы культуры на страницах
центральной прессы
Сегодня на страницах периодической печати очень много ведется разговоров о духовности, о роли культуры в жизни нашего общества. Это позволяет говорить о том, что в последнее время необычайно возрос интерес к своей культуре. Современный человек начал осознавать, что без знания своих исторических, культурных истоков, без опыта, в котором столетиями оттачивались нравственные правила жизни, не может состояться человек. Из всех центральных газет для анализа выбраны публикации по вопросам культуры двух старейших и популярнейших российских газет — «Труд» и «Известия».
§ 1. Хлебом не корми — дай поговорить, или Пришёл — увидел — написал
Проанализируем, как ежедневная газета «Труд», известная широкому кругу читателей, освещает вопросы культурной жизни нашего общества и как влияет на его духовное развитие. Предметом моего анализа будет являться рубрика газеты «Культура».
В борьбе за читателей едва ли не все издания участвуют в гонке за «звездами». Ведь ни для кого не секрет, что во все времена встреча с интересным человеком, его личные свидетельства о времени и о себе, его жизнь и мысли нужны, интересны, поучительны многим. Наверно, поэтому значительное место на страницах газеты занимает жанр интервью. Герои бесед — известные деятели культуры и искусства, так как они являются основными носителями культуры. Однако, очень важно, чтобы тема разговора была интересна не только двум лицам — журналисту и его собеседнику, но и широкому кругу читателей. Он должен обязательно сообщать им что-то новое, еще неизвестное. Посмотрим, как газета использует интервью с точки зрения удовлетворения запросов читателей, а также профессионального мастерства.
Поводом для большого интервью Александра Неверова «И в 90 лет жить интересно» со знаменитым детским писателем Сергеем Михалковым, послужил его юбилей. «Этот человек — живая легенда и, можно сказать, один из символов советской эпохи, вознесшей его на вершины официального признания… Мог ли кто-нибудь тогда предположить, что он опять станет автором нового Гимна новой страны, что в начале XXI века будет одним из самых читаемых детских писателей, что театры вновь обратятся к его драматургии…»1 пишет автор.
На мой взгляд, журналист в этом интервью поднял общественно значимый вопрос — культурное воспитание подрастающего поколения через чтение книг. Ведь, что ни говори, а именно чтение развивает интеллект, именно чтение формирует духовно зрелую и социальной ценную личность. И только от читающего человека можно ждать мирового уровня в науке, культуре, искусстве.
По мнению писателя, детская литература переживает тяжелый кризис. «Сегодня я не могу назвать ни одного детского писателя, который поразил – порадовал бы меня своим видением мира, манерой письма, интонацией. Недавно я интересовался у издателей: кто из российских детских писателей более востребован, чьи произведения пользуются наибольшим спросом? Мне ответили: ваши книги, книги Чуковского, Барто, Заходера …»2 — рассказывает Сергей Михалков.
Из сказанного можно сделать вывод, что перестали у нас писать умные, добрые книжки, которые бы отвечали на вопросы юных читателей о сегодняшней жизни, воспитывали уважение к историческому прошлому и гордость за свой народ.
1 Неверов А. И в 90 лет жить интересно /А.Неверов // Труд – 7. – 2003. – 13 марта.
2 Там же.
А родители предпочитают своим детям покупать те книги, которые нравились им, когда они были маленькими. И это естественно. Почему? Да потому, что пришла свобода, отменили цензуру, редактуру и корректуру. Пиши что и как хочешь. Вот и пишут все, кому не лень.
Далее Сергей Михалков делает вывод, что «без государственной поддержки литературы и искусства для детей нам не обойтись … Я удивляюсь нашим олигархам, которые вообще-то могли бы и озаботиться духовным и нравственным здоровьем подрастающего поколения. Но они предпочитают финансировать пышные фестивали, какие-то странные премии». 3
Я полностью разделяю точку зрения Михалкова. Ведь у нас нет государственной политики в области чтения. Права детей на культуру и духовные ценности не защищены. Нет закона о духовном развитии ребенка и о праве на свободный доступ к информации. А что есть? С одной стороны, есть издательства, которые не стремятся к публикации книг молодых и неизвестных авторов, ибо нет твердых гарантий, что они принесут прибыль. С другой стороны — каждый может опубликовать сегодня любое сочинение за свой счет качество текста при этом не принимается во внимание.
Рассмотрим еще одно интервью журналиста Анатолия Стародубца «Мое невежество спасло «Экипаж»» с известным режиссером Александром Миттой. Поводом для этого интервью опять же послужил юбилей. Автор в этой беседе поднимает серьезную проблему — отсутствие детского кино и засилье на экранах кинотеатров фильмов, преимущественно зарубежного производства: крутых боевиков и триллеров, примитивных мелодрам и так далее. Отечественных фильмов в кинотеатрах практически нет, а детское кино и вовсе исчезло.
3 Там же.
Почему? Главную причину бед режиссер видит в том, что «в мире детское кино — это высокобюджетные картины. Но снимать их сверхприбыльно, потому что каждый ребенок — зритель приводит за ручку в кинозал еще и папу с мамой, а это сразу три билета. Но наши продюсеры пока не хотят рисковать, предпочитая вкладывать деньги в крутые боевики или молодежные мелодрамы». 4
Увы, для того, чтобы снимать фильмы на европейском или американском уровне, нужны большие деньги. А наша страна сейчас в кризисе, и неизвестно, когда из него выйдет. Поэтому все наши большие режиссеры снимают крупные фильмы на западные деньги, ведь пока не будет экономически сильной страны, не может быть сильного кинематографа.
А так хочется ясных, добрых, открытых отечественных фильмов, «которые дают обширную информацию о жизни и обогащают наше философское ее понимание… Умеют так мастерски завладеть и потом держать внимание кинозала, что зрители забывают обо всем на свете, на полтора часа погружаясь в мир кино.» 5 Ведь ясность, доброта, открытость и покой отечественных фильмов сейчас, как никогда, нужны нам. Может быть, именно на этих фильмах отдохнут наши души от страсти к наживе, похоти и насилия.
В этих двух примерах я показала, как авторы сумели найти интересные, актуальные темы для разговоров, обратить внимание на действительно важные моменты в нашей культурной жизни и сумели донести до читателей тревогу своих собеседников. Показали людей правдиво и тактично.
В жанре интервью работают сейчас многие. Это модно, находит спрос у читающей аудитории. Но все работают по-разному, а большинство считает, будто интервью — это самый простой и самый легкий жанр.
4 — Стародубец А. Мое невежество спасло «Экипаж» / А.Стародубец// Труд.- 2003 – 29 марта.
5 – Там же.
Действуй по принципу: пришел — увидел – написал. Однако, не все так просто, как кажется на первый взгляд. Ведь перед тем, как встретиться со своим героем, нужно очень хорошо подготовиться к беседе. Определить тему разговора, вопросы, а также, насколько это возможно, изучить личность собеседника, его деятельность. Должна сказать, что не всем журналистам «Труда» удается найти глобальную тему для разговора, а также показать живого человека правдиво и тактично.
Вот лишь один пример: журналистка Ксения Чебышева в интервью «Послушаем креольское танго» беседует с музыкантом Андреем Макаревичем. О чем? В зачине, предваряющем текст беседы, читаем: «Андрей Макаревич в особом представлении не нуждается. Поэт, певец, композитор, писатель, телеведущий, актер, бизнесмен…Характер вот не самый простой…Как только разговор заходит о чем-то личном, — лаконичен и неуступчиво скрытен». 6
Я считаю, что, вряд ли эти общие фразы можно считать темой интервью. Общее оно и есть общее, потому что разговор идет обо всем понемногу :
О политике:
- Вы аполитичный человек?
- Стараюсь держаться от политики подальше — до того момента, пока не понимаю, что происходит нечто, что может завтра принципиальным образом изменить мою жизнь.
О личных качествах:
- А как вы сами себя оцениваете?
- А зачем? Не собираюсь заниматься самокопанием.
Я веду себя так, как считаю нужным себя вести. И делаю то, что считаю нужным делать. Вот и всё.
- Ладно… Вы честный человек?
6 Чебышева К. Послушаем креольское танго / К. Чебышева // Труд. –2002. – 2 нояб.
- Думаю, что да.
- Принципиальный?
- Видимо, да. 7
Отсюда сразу видно, что журналистка плохо подготовилась к разговору, беседа не привлекает внимание, не запоминается читателю. Также читатель ни о чем новом не узнает. Хотя в этом разговоре была главная тема – запись шестого сольного альбома Андрея Макаревича «И т.д.» и выступление певца с концертом. «Оркестр креольского танго» в Театре оперетты. Это, на мой взгляд, и должно было стать ведущим мотивом беседы, а об этом автор сказал вскользь. Такое интервью не несет никакой новизны. А произошло это потому, что журналистка недостаточно четко определила для себя тему беседы. Отсюда и вопросы односложные, неинтересные.
Однако хочу отметить, что в газете бывают и серьезные, содержательные материалы (не в жанре интервью), претендующие даже на некоторую духовную глубину. Например, критическая статья Любови Лебединой «Жестокие игры» на спектакль «Терроризм», прошедший во МХАТЕ имени Чехова, постановщиком которого являлся режиссер Кирилл Серебренников. Этот «режиссер весьма успешно ставил спектакли в Ростове- на –Дону, — пишет журналистка. — Там я видела несколько работ, покоривших меня раскованной фантазией, юмором, умением «играть» со сценическим пространством…» 8
Однако, после просмотра этого спектакля, автор выражает протест против жестокости, которой итак много в сегодняшнем мире. Ее возмущают сцены в спектакле с проявлением насилия в быту: «Мать заявляет девятилетнему сыну, что покидает его, не желая больше тратить свою драгоценную жизнь на такого дебила, как он. После чего уходит.» Или другой случай: «В офисе повесилась девушка.
7 Там же.
8 — Лебедина Л. Жестокие игры. /Л. Лебедина //Труд .- 2002. – 3 дек.
Её подруги, узнав об этом, изображают страх на лицах, падают в обморок, много суетятся, а потом, как ни в чём не бывало, пьют вино в ожидании милиции». 9
Любовь Лебедина рассуждает и задает вопросы не только себе, но и своим читателям. А нужны ли всем нам такие спектакли, где много насилия и жестокости? И приходит к выводу, что «нельзя ставить спектакль о насилии, насилуя при этом зрителей безысходностью, тыканьем мордой в грязь, чтобы они, не дай Бог, не подумали, будто и впрямь «человек — это звучит гордо». 10 Я с ней согласна, ведь в театр зрители идут отдохнуть, а не проникнуться страхом перед злом и бессердечностью.
Нам же, в свою очередь остается надеяться, что у нас останутся режиссеры, готовые работать не ради мировой славы и туго набитого кошелька, а ради нас, простых зрителей. Тех самых, которые, быть может, через несколько лет будут платить любые деньги, чтобы посмотреть того же самого «Гамлета» или «Короля Лира». Если, конечно, сегодня мы узнаем, что такое настоящий театр и полюбим его.
Итак, подведем итоги. Наиболее популярный и любимый вид жанра у журналистов газеты «Труд» — интервью. В целом это неплохо, придает изданию «живой вид», дает возможность представить разнообразие мнений и точек зрения знаменитостей на ту или иную проблему. Однако, я считаю, что журналисты очень злоупотребляют этим жанром. Почему?
Во –первых, как показал анализ, не у всех журналистов получается работать в этом жанре, многие не могут определить интересную, общественно значимую тему для беседы, вызвать своего собеседника на откровенный разговор. Отсюда, все разговоры превращаются в легкомысленную, никому не нужную болтовню, которую скучно читать.
9 Там же.
10 Там же.
Во- вторых, такие беседы не дают достаточной информации для размышления, не комментируются и не даются оценки словам собеседников. В большинстве своем не говорят о главном, о сути: мораль, культура, духовность, нравственность… А игнорирование этих тем неминуемо влечет за собой падение уровня культуры в целом.
В -третьих, хочется, чтобы на страницах газеты как можно больше появлялось глубоких аналитических материалов, рецензий.
§ 2. Прежде всего — анализ
«Известия» — авторитетное общеполитическое издание, рассчитанное в основном на достаточно образованных людей, интересующихся политикой, экономикой, наукой, культурой и так далее. Значительное место на страницах газеты занимают аналитические жанры –статьи, комментарии, рецензии, обозрения. Замечу, что жанр интервью большим спросом у издания не пользуется. Отсюда вывод – газета не стремится к сенсационности, эпатажности, как большинство изданий, а предпочитает дать своему читателю едва ли не самую богатую и разнообразную информацию обо всем, что может его интересовать. Поэтому у газеты большой коллектив журналистов, которые освещают события, происходящие в культурной жизни общества: Алексей Филлипов, Екатерина Бирюкова, Елена Габайдуллина (театральная сфера), Ольга Кабанова, Николай Молок (живопись, архитектура), Юрий Гладильщиков, Мария Кувшинова, Юрий Богомолов (киноиндустрия), Юлия Рахаева (литература) и так далее. Посмотрим, как журналисты «Известий» используют аналитические жанры в рубрике «Культура» с точки зрения удовлетворения запросов читателей, а также профессионального мастерства.
Всем уже давно известно, что театр играет далеко не последнюю роль в духовном, нравственном и культурном развитии общества. Поэтому авторы на страницах «Известий» стремятся как можно больше уделить внимания и рассказать своим читателям о театральной жизни.
Журналист Алексей Филлипов в своей статье «Гомер и ушу» делится своими впечатлениями с читателями о необычной постановке спектакля «Гомер. Илиада» режиссера Анатолия Васильева. Статью читать интересно, так как она наполнена живыми деталями ежедневного существования людей в прошедшую эпоху — деталями быта «на полу лежат легкие китайские мечи и тяжелые двуручные тесаки, палки, огромная секира.»1
Автор свое повествование начинает с описания декораций и костюмов актеров, чтобы показать читателям, где и в какую эпоху происходит «гибель и погребение Патрокла: входят артисты — на некоторых из них белые кимоно, другие одеты, как в айкидо: белый верх, черный низ…»2
Далее журналист рассказывает о том, как режиссер пытается привлечь зрителя, сделать его соучастником представления, которое не имеет сюжета и «подчинить аудиторию своей, воплощенной в спектакле, воле».3
Хороша идея автора познакомить читателя с нетрадиционной постановкой спектакля, в котором использованы борьба ушу и ритмическая музыка. Статья дает читателю пищу для размышлений: нужны ли нам такие спектакли? Ведь «люди, покупающие театральные билеты в уличных ларьках для «Илиады» слишком несовершенны». 4
«Илиада» создана заново и по-новому. И уж так устроен мир, что все новое воспринимается с осторожностью с оглядкой, с опасениями. Мы же привыкли к традиционной постановке спектаклей, где есть внятный, осмысленный, связанный с человеком интерес. В этой же постановке
1 Филлипов А. Гомер и ушу / А. Филлипов //Известия. – 2002. – 27 июля.
2 Там же.
3 Там же.
4 Там же.
зрителю предлагают стать не наблюдателем, а соучастником – вслед за артистами впасть в транс, ощутить на себе, что такое вакхическое безумство.
Хочу рассмотреть еще один материал Алексея Филлипова «Продавцы воздуха». Cегодня в театрах очень много спектаклей ставится по классическим произведениям литературы. «Публика стосковалась по современной пьесе, — пишет журналист. – Среднему человеку нужны узнаваемые, внятные ситуации.»5 Вот такую пьесу «Профессионалы победы», в жанре «комедия — трагедии», поставил режиссер Александр Гельман. Журналист подробно пересказывает сюжет пьесы, а также рассказывает о работе актеров, задействованных в ней. Повествует об удачных находках в постановке спектакля: «Вячеслав Долгачев удачно использует изображающий телевизор проекционный экран, а двойник Щербакова ведет содержательные диалоги с подлинным Дубовым». 6 И зрителю это нравится…
Филлипов приходит к выводу, что именно такие пьесы нужны нынешнему зрителю, ибо рассказывают ему о жизни современного человека со всеми его проблемами, радостями и печалями.
Также на страницах «Известий» много материалов посвящено кинематографу. Остановимся на статье Юрия Гладильщикова «Окончательный анализ». В предлагаемом материале автор знакомит читателей с фильмом «Неверная» режиссера Эдриена Лайна. Прекрасный слог автора позволяет читателям постичь глубину содержания фильма, ощутить простые (и такие сложные) истины бытия… «Он — заботливый муж и отец в возрасте за сорок, вероятно, любящий жену, но погруженный в работу. Она — не работает, изменять ему не собирается, но … тут случайно встречает романтического мужчину».7
5 Филлипов А. Продавцы воздуха / А.Филлипов // Известия. –2002.- 24 сент.
6 Там же.
7 Гладильщиков Ю. Окончательный анализ / Ю.Гладильщиков // Известия.- 2002. – 25 июля.
И хотя автор нам рассказывает об американском фильме, он все же близок российскому зрителю, ведь в нем есть всё: любовная неразбериха,
измены, неожиданности, страсти и … убийство.
Юрий Гладильщиков предлагает читателю порассуждать о семейном счастье и любви. Ведь проблема семейного счастья существует всегда, то и дело болезненно напоминает о себе, требуя анализа. В жизни бывает всякое. И придется делать первый шаг, не зная каким будет второй. «Герои же «Неверной», … ради сохранения семьи и будущего своего сына переживают не только измену одного из них, но и оставленный за плечами труп.» 8
Особо хотелось бы отметить статью Ольги Кабановой «Арсенал шедевров». Почему? Как мне кажется, мы все реже и реже читаем такие прекрасные, увлекательные статьи в периодической печати. Ольга рассказывает нам о 8-ой архитектурной выставке в рамках Венецианской биеннале. Статья автора читается на одном дыхании. Ярко, многоцветно описывает журналистка эту выставку: «… магазины, дома, музеи, церкви, вокзалы и небоскребы… Только с первого взгляда все эти здания, рвущиеся ввысь, и птицей распластанные над землей небоскребы, больше похожие на космические объекты или покрытые металлом облака, отчуждены от людских нужд. При детальном рассмотрении ясно, что все в них сделано для удобства потребления, все функционально». 9
Вот так, шаг за шагом, с подробными пояснениями и яркими примерами ведет нас в увлекательное путешествие по выставке Ольга Кабанова: «…это не дивный прозрачный пузырь неправильной формы и не выросшая до гигантского состояния амеба, а хорошо организованный комплекс для удобного взаимодействия человека с автомобилем.» 10
Информация подается автором так, что ее оказывается достаточно, чтобы 8 Там же.
9 Кабанова О. Арсенал шедевров / О. Кабанова // Известия. – 2002. – 10 сент.
10 Там же.
понять какие интересные проекты в ближайшие годы станут архитектурными премьерами. Я считаю, что эта статья очень познавательна для читателя, здесь много интересных и необычных идей архитекторов. В общем, читатель найдет в этом материале для себя много полезной, занимательной и любопытной информации.
ГЛАВА III. «Восточно- Сибирская правда» о культуре
«Восточно- Сибирская правда» — общественно –политическое издание Иркутской области. Освещает не только историю родного Приангарья, но и является зеркалом происходящих в области и России перемен. Авторы, печатающиеся на страницах газеты, очень большое внимание уделяют культурной жизни Иркутской области. Обращаются к прошлому и смотрят в будущее, чтобы яснее представить нам, своим читателям, какие вехи в общественной истории оставил город наш, чем приумножил богатства натуральные и духовные, чем порадовал мир, чем был жив до нас и чем живет сейчас, чем надеется жить завтра. Точность и выдержанность публикуемых материалов разнообразной тематики, позволяет говорить о высоком профессионализме редактора и журналистов газеты, который является основой того, что издание имеет широкий круг читателей.
§ 1. В ожидании чуда
Иркутск считается одним из самых театральных городов России. Театр всегда притягивает людей к себе, ведь он воспитывает зрителя, учит думать, сопереживать. Как надоела всем нам пошлость современного кинематографа и телевидения. Люди изголодались по натуральной духовной пище и идут теперь в театр, так как он, «…болея и страдая вместе с обществом, каким-то чудом бережет еще здравый смысл и тайную силу — великую классическую литературу, дающую ответы на мучительные вопросы бытия».1
На страницах газеты перед читателями предстает своеобразный журналистский путеводитель по театральной жизни Иркутска. Почти в
1 Дьяченко Н. О! Как хочется смутить веселость их…/Н.Дьяченко //Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 17 окт.
каждом номере газеты – рецензии на театральные спектакли, которые проходят в наших театрах: драматическом, музыкальном, ТЮЗе и кукольном. В газете создался интересный коллектив журналистов: Светлана Мазурова, Наталья Фёдорова, Светлана Жартун, Татьяна Ковальская, Марина Рыбак, Арнольд Беркович и другие, который освещает культурную жизнь нашего города. Материалы авторов отличаются особой глубиной и всегда наполнены собственными мыслями, впечатлениями, переживаниями об увиденном.
С удовольствием я прочла статью критика Арнольда Берковича «Власть и страсти», где он анализирует работу режиссера Геннадия Шапошникова, поставившего трагедию У.Шекспира «Король Лир». Автор обращает внимание читателя на то, что пятиактная трагедия была сокращена до двух актов. Но, несмотря на это, режиссеру удалось «добиться выраженного динамизма и зрелищности действия…подчинить актерский темперамент общей идее и вовлечь зрителя в круговорот событий.» 2
Беркович справедливо замечает, что выразительная игра актеров обогащала образы, созданные великим драматургом. «Виталий Венгер (Король Лир) … демонстрировал способность глубочайшего проникновения в таинства человеческого бытия, умения развивать жизнь персонажа в постижении многоплановости человеческого характера… Он сумел … провести своего Лира от деспотичного монарха, ослепленного властью и потому более доверяющего лжи, чем благородной искренности, до трагедии обыкновенного человека.» 3
А также отмечает роль декораций А.Плинта (заслуженный деятель искусств), которые «доминируют в спектакле, художественно определяют
режиссёрское мизансценирование… и убедительно передают мятежный и философский смысл трагедии.» 4
2 Беркович А. Власть и страсти / А.Беркович //Восточно-Сибирская правда. –2002. – 30 окт.
3 Там же.
4 Там же.
Повествование об этом спектакле критик ведет спокойно и приглашает читателя поразмышлять: в чем заключается достоинство новой премьеры и вновь открыть для себя великого Шекспира.
Не только о драматическом театре пишут авторы на страницах газеты, но и о музыкальном театре имени Загурского. В своем интервью «И взяли зрителей в полон…» Светлана Жартун беседует с директором Иркутского музыкального театра Владимиром Константиновичем Шагиным. Журналистка умело построила с ним разговор, во всяком случае, из него читатель может составить представление о том, как наш театр был на гастролях в городе Киеве. Светлана беседует о трудностях, которые испытал театр в ближнем зарубежье. «Когда приглашают в гости, оказывают хоть какие –то знаки внимания. Этого внимания или поддержки мы не ощутили»,5 — говорит Владимир Шагин.
Затем автор показывает своего собеседника, который с гордостью рассказывает об успехе своего театра на гастролях и о том, насколько популярными стали иркутские спектакли в Киеве. Одноактные оперы, поставленные на музыку Доницетти и Оффенбаха, произвели фурор. Очень понравился наш балет, …все спектакли были востребованы, я уже не говорю о «Сильве», «Летучей мыши», «Марице». 6
Читая интервью Светланы Жартун делаешь вывод, что наш музыкальный театр не стоит на месте, он всегда в движении, экспериментирует, живёт …
Уникальность наших театров состоит в том, что мы можем сюда прийти отдохнуть, посмотреть грандиозные, масштабные постановки и ощутить себя сопричастным к событиям, происходящим на сцене. Ведь самое сильное театральное воздействие на людей — это сопереживание. Благодаря ему, театр объединяет и детей, и взрослых, заставляет каждого «прожить» происходящее на сцене. Однако, мы почти никогда не
5 Жартун С. И взяли зрителей в полон… / С. Жартун // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 26 окт.
6 Там же.
задумываемся о том, в чем кроется потенциал театра, с какими трудностями и проблемами он сталкивается, как они решаются. Журналисты и об этих проблемах пишут на страницах газеты, помогая тем самым, своим читателям, поразмышлять и составить представление о том, какое место сегодня занимает театр в нашей жизни, нужен ли он нам …
Из беседы Светланы Жартун с А. Худяковым, начальником отдела искусств комитета по культуре администрации Иркутской области, мы узнаем о том, что для всех театров проблемой номер один является выбор репертуара. Ведь театр посещают люди разных социальных слоев населения, разного возраста, у всех свои потребности, интересы, и каждый имеет право на их удовлетворение. «Значит, руководство театра, режиссура должны это учитывать, в театре должны быть социологические, маркетинговые службы, менеджмент, — говорит Алексей Худяков, — … бывают и такие спектакли, с которых зрители выходят недовольными, а все потому, что они не подготовлены к их восприятию.» 7
А для того, чтобы воспринимать сложные истины искусства, надо уметь чувствовать его, обладать развитой духовной организацией, эстетическим и эмоциональным чутьем. Наш зритель, в большинстве своем, не обладает такими качествами, ведь «вся та мишура по телевидению, глупость, которая лежит на книжных прилавках, не дают нам представления ни о Босхе, ни о Брейгеле. Чтобы понять о чем идет речь в спектакле, надо хоть немного почитать…, так как для восприятия театрального искусства вообще, а интеллектуального особенно, нужна подготовка.» 8
Нам же остается надеяться, что театр отбросит некоторые несовершенства в своем репертуаре, станет более доступным для зрителя, а также будет соответствовать их возможностям и интересам.
7 Жартун С. Зеркало жизни — театр / С.Жартун // Восточно-Сибирская правда. – 2003. – 27 марта.
8 Там же.
В нашей жизни кино является не только местом времяпровождения и свиданий, но и источником духовного, нравственного, интеллектуального становления личности. Однако сегодня настоящее отечественное кино постепенно вытесняется американской киноиндустрией, где пропагандируется исключительно зарубежный образ жизни. Нам стремятся всеми силами навязать американские стандарты жизни, ценности, а это, в свою очередь, вносит хаос, пошлость, примитивные вкусы, бездуховность в жизнь нашего общества. Что происходит? Почему мы смотрим картины преимущественно зарубежного производства? Об этом мы узнаём из беседы журналистки Светланы Мазуровой «Ленфильм»: город в городе» с известным кинорежиссером Виктором Сергеевым. «Прокатчики, — рассказывает режиссер, — предпочитают работать с американскими «пулялками» и «стрелялками», которые, прежде всего, приносят им деньги, и мало задумываются над эстетическим и художественным воспитанием отечественного зрителя.» 9
Также из разговора мы узнаем и о хороших новостях, происходящих с отечественным кино, в частности, на киностудии «Ленфильм». «У нас довольно обширная программа, в работе много собственных фильмов, в том числе и телевизионных…»10
Продолжая разговор на эту тему, журналистка Элла Климова в своей статье «Вольный полёт» рассказывает об отечественном фильме «Кукушка» режиссера Александра Рогожкина, который вышел на экраны наших кинотеатров. Элла Климова своим рассказом о фильме заинтриговывает и призывает читателя подумать: в чем заключается достоинство этой картины. Сама же она заключает: «Достоинство картины в том, что она обращена к каждому сердцу».
Читателю интересны рассуждения журналистки, ему хочется посмотреть этот фильм о «двух солдатах враждующих армий и женщине
9 Мазурова С. Ленфильм: город в городе /С. Мазурова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 14 дек.
10 Там же.
из крохотного северного народа саами, спасшей их», 11 разделить их радости и огорчения.
§ 2. Петербургские
Одна из лучших рубрик «Восточно-Сибирской правды», как мне кажется, это «Петербургские встречи». Журналистка Светлана Мазурова ведет увлекательные беседы с известными людьми: знаменитыми режиссерами, актерами, живущими в Санкт –Петербурге. Среди них: Сергей Русскин, Анатолий Ракович, Михаил Пореченков, Андрей Кончаловский, Татьяна Пилецкая, Николай Трофимов, Виктор Сергеев и другие.
Читать эти беседы, на мой взгляд, одно удовольствие. Светлана умеет расположить к себе собеседника, поговорить с ним не только о творчестве, но и о личной жизни, о проблемах и трудностях. Автор нам показывает своего собеседника таким, каков он есть, со своими слабостями, недостатками, привычками, характером и жизненными ориентирами. Каждая беседа приоткрывает читателю таинственную сторону души человека, образ которого ему давно известен. Ведь далеко не всегда внутренняя жизнь героя соответствует его знакомому внешнему облику. Такие разговоры дарят возможность помногу раз перечитывать истории своих кумиров, сопереживать и радоваться за них.
В одной из своих бесед «Разные судьбы Татьяны Пилецкой» Мазурова рассказывает о жизни актрисы и о ее творчестве, о том, как режиссеры «ценят актерское мастерство, путь, который он прошел, актерский багаж, который накопил.» 1
Тема интервью интересна не только двум лицам — журналисту и его собеседнику, но и читателям. Так как от автора мы узнаем о тяжелом
11 Климова Э. Вольный полёт /Э.Климова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 20 нояб.
1 Мазурова.С. Разные судьбы Татьяны Пилецкой / С. Мазурова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 7 дек.
времени актрисы: «были периоды невостребованности… были и другие режиссеры, которые «совали» меня в разные пьесы» 2 — рассказывает Пилецкая. А также о том, как всё это происходило, как сталкивались характеры коллег и их убеждения, кто персонально какую роль сыграл в жизни и творчестве актрисы. «Вы знаете, как в кино берут? По типажу, по лицу, а что там у актрисы внутри, режиссеров мало волнует … Я не говорю, конечно, о больших мастерах, с которыми мне довелось работать…»3
Беседуя с известной актрисой, автор сумел разглядеть роль ее труда для нас, читателей и зрителей, ее отношение к избранному делу. «Меня узнают. И говорят добрые слова. Значит зрителю запало то, что я сделала за свою жизнь.» 4
Согласитесь, это вполне серьезная тема, потому что многие журналисты пишут об эстрадных, киношных сплетнях: кто с кем, как и каким образом. А хочется, чтобы писали о тех, кто приобщает нас к искусству, дарит нам неповторимые минуты радости. И это, я считаю, удается Светлане Мазуровой. Она не задает глупых вопросов, а рассказывает о становлении актрисы, о её трудностях и проблемах, о их решениях.
Следующим собеседником в интервью «Есть ещё порох» Светланы Мазуровой стал всенародно известный и мной любимый артист – Николай Трофимов. Читая это интервью об актере, о его творческом пути, перед глазами видишь кадры из фильмов и героев, которых сыграл Николай Трофимов — это капитан Тушин («Война и мир»), Лев Гурыч Синичкин («Африканыч»)… Светлана Мазурова увлекательно рассказывает об актере. Из её беседы мы узнаем, что артист ещё занимается со студентами, преподавая им «Актерское мастерство». «Я занялся преподаванием 8 лет назад. У меня будет второй выпуск. Ребята
2 Там же.
3 Там же.
4 Там же.
учатся при консерватории, где готовят режиссеров музыкальных
театров.» 5
Узнав об этом, читатель с ещё большим уважением начинает относиться к своему кумиру, который посвятил свою жизнь великому делу – искусству. Искусству, которое дарит людям радость, надежду, помогает найти выход из трудных ситуаций, учит мечтать и заставляет размышлять над смыслом своей жизни. Невольно сравниваешь свою судьбу с его, ведь Николай Трофимов «театру служит уже ни много, ни мало 38 лет».6 Оценивая мастерство Трофимова удивляешься тому, откуда столько сил и энергии у этого «скромного, приятного в общении артиста». 7
Журналистка также обращает внимание читателя на необычное хобби своего собеседника. «Я люблю мозайку. У меня есть две большие картины (полтора на два метра).
Одна «За Русь», — вторая – «Фальстаф», мы с женой их вдвоём делали … Собирали старые пластмассовые разноцветные игрушки, резали их на небольшие квадратики и клеили клеем БФ по рисунку на дерево». 8
Беседы Светланы Мазуровой хороши, ведь они теплые, душевные, легко читаются и, конечно, запоминаются. Мне кажется, они зазвучали. Хочется верить, что на этом работа журналистки не остановится и «Петербургские встречи» останутся со своими читателями на долгие годы.
§ 3. Память и памятники
Каждый из нас знает, что Иркутск также богат историко-культурным наследием и ему присвоен статус исторического. Старые памятники
5 — Мазурова С. Есть ещё порох / С. Мазурова // Восточно- Сибирская правда. – 2002. – 31 дек.
6 — Там же.
7 — Там же.
8 — Там же.
культуры — предмет гордости и творческого вдохновления иркутян. На
них приезжают посмотреть люди из разных уголков земного шара. Интерес и любовь к прошлому – неотъемлемая часть истинной культуры. Для тех, кто хочет узнать о судьбе культурного наследия в нашем крае, на страницах «Восточно-Сибирской правды» выходит тематическая полоса «Иркутские страницы». Журналисты взялись за благое дело – восстановление русской истории, русской старины. Память – прекрасная вещь, поэтому она должна быть устремлена в нашем настоящем, к живым людям. Она должна врываться в наш сегодняшний день, будить сердца, будить совесть.
Я считаю, что статьи о старине интересны не только людям старшего поколения, но и молодежи. Очень привлекают удачные фотографии, которыми сопровождены материалы.
Журналисты стараются приоткрыть своим читателям духовные основы русского мировоззрения, пробудить в них вдохновенный интерес к тому, что создавалось талантом нашего народа много лет тому назад. Авторы не только приглашают читателей к созерцанию приятных глазу украшений городского жилища, но и высказывают озабоченность по поводу их сбережения. Ведь памятники прошлого несут важную информацию, хранят память о минувших веках и поколениях, отражают духовный мир, мысли, чувства наших предков.
Интересной и глубокой мне показалась статья Ирины Горбуновой «Подарок городу». Автор пишет об одном из красивейших деревянных памятников города, который расположен по улице Свердлова. «Одноэтажный, но внушительный по размерам, сияющий свежим, не успевшим потемнеть от времени деревом, он выглядит щёголем рядом со своими соседями». 1 Так описывает Ирина этот дом, в котором будет
1 Горбунова И. Подарок городу / И.Горбунова // Восточно-Сибирская правда. – 2003. – 5 апр.
отмечать новоселье областной центр народного творчества и досуга. Кстати, я тоже не раз заглядывалась на это деревянное чудо и мучилась вопросом, что это за домик.
Далее она рассказывает, как воссоздавался дом притча. Сколько сил, средств и времени было израсходовано на восстановление памятника культурного наследия. «Этот дом, выстраданный, родной, — говорят реставраторы, — в него душа вложена. А когда дом с душой построен, он и стоит долго, вместе с ним живет память о строителях» 2
Людмила Григорьевна Ваховская делится своей радостью: «У нас здесь будет выставочный зал для мастеров народного творчества, библиотека, компъютерный и записывающий кабинеты. Все это помогает успешно решать стоящие перед нами задачи сохранения и поддержки
народного творчества по всей Иркутской области, развития современных направлений в художественной самодеятельности, научно-исследовательской работы, обучения кадров и организации массовых культурных мероприятий». 3
Читая эти строки, невольно приходишь к мысли о том, что пока живы эти благоуханные старые дома и домики, жив по-настоящему не только старый, но и новый город. Старина для нас очень притягательна и дорога, всегда так тянет в старые улочки, чтобы рассмотреть со всех сторон сросшийся с землей дом, чтобы обнаружить что-то необычное, неповторимое. Ведь только ради этого стоит сохранить и приумножить культурное наследие, оставленное нашими предками.
2 Там же.
3 Там же.
Заключение.
Итак, сегодня многие исследователи считают, будто наша культура переживает тяжелый кризис. Они утверждают, что мы совершенно не умеем ценить духовное и материальное богатство, накопленное человечеством. И что же? Все так безнадежно? Я бы не сказала. Ведь в последнее время культура прошлого органически входит в жизнь современного человека. Его сейчас, как и много лет тому назад, волнуют и радуют дивные творения материальной и духовной культуры, созданные давным-давно. Мы наконец-то начали понимать, что прошлое играет огромную роль в становлении настоящего.
Отечественная культура возрождается. Очевидным и ярким примером может служить наша периодическая печать, которая на страницах своих газет публикует материалы, дающие читателю возможность «погрузиться» в мир культуры наших предков.
Я постаралась в своей дипломной работе проанализировать статьи авторов, которые стремятся показать трудности и проблемы, существующие на современном этапе в отечественной культуре. Журналисты на страницах периодической печати поднимают актуальные вопросы: духовное и культурное воспитание нашего подрастающего поколения. Несмотря на то, что все публикации такие разные, но проникнуты единым стремлением – помочь воспитать детей нравственно и духовно богатыми личностями. Читая эти статьи, начинаешь думать о том, как помочь ребенку в развитии его интеллектуального и духовного мира.
Надо отдать должное центральным газетам «Известия», «Труд», а также общественно-политической газете Иркутской области «Восточно-Сибирская Правда». Именно эти издания, на мой взгляд, дают читателю едва ли не самую богатую и разнообразную информацию о культурных событиях, происходящих в нашей стране. Авторы газет, как правило, хорошо информированы, обладают высокими знаниями о том или ином виде искусств. В материалах журналистов не встретишь непроверенных сведений, фактов, брошенных читателю ради сенсации, как это делает «желтая» пресса, в частности, «Московский Комсомолец». Аналитические статьи в газетах «Известия» способны дать читателю толчок к размышлению о проблемах и трудностях, которые переживает культура сегодня. Беседы авторов газет «Труд» и «Восточно-Сибирская Правда» с деятелями культуры, дали счастливую возможность поразмышлять о жизни своих кумиров, провести параллель с собственной судьбой и найти выход из трудных житейских ситуаций.
Однако, хочу сказать, что на страницах прессы журналисты очень много внимания уделяют искусству: театру, кино, литературе. И очень мало – музыкальной культуре. Почему? Ведь музыка – это тоже искусство, ее воздействие на формирование личности огромно. Музыкальное искусство, как никакое другое, адресовано к миру человеческих чувств и множеством нитей с жизнью человека. Поэтому хочется пожелать журналистам, чтобы они больше писали об этом виде искусства.
Список использованной литературы
[Электронный ресурс]//URL: https://litfac.ru/diplomnaya/jurnalistika-i-kultura/
Книги
Балакина Т.И. История русской культуры: Учеб. пособие / Т.И. Балакина. – изд. доп. и перераб. – М.: Издат. центр АЗ, 1995. – 263с.
Гаврилина Л.М. Русская культура: Проблемы, феномены, историческая типология: Учеб. пособие /Л.М. Гаврилина. – Кал-д: КГУ, 1999. – 105с.
Даль В.И. Толковый словарь великорусского языка / В.И. Даль. – М.: Русский язык, 1981. – 779с.
Заболоцкий Н.А. Стихи и поэмы /Н.А. Заболоцкий. – М.: Современник, 1981. – 376с.
Зезина М.Р. История русской культуры: Учеб. пособие для студ. вузов, обуч. по спец. «История»/ М.Р.Зезина, Л.В. Кошман, В.С. Шульгин. –М.: Высш. шк., 1990. – 432с.
Кондаков И.В. Введение в историю русской культуры: Учеб. пособие / И. В. Кондаков. – М.: Аспект Пресс, 1997. – 687с.
Лихачев Д.С. Русская культура / Д.С. Лихачев. – М.: Искусство, 2000. – 440с.
Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского дворянства (XVIII – нач. XIX века) /Ю.М. Лотман. – 2-е изд. доп. – СПб: Искусство, 1999. – 415с.
Романов В.Н. Историческое развитие культуры: Проблемы типологии /В.Н. Романов. – М.: Наука, 1991. – 190с.
Сорокин П.А. Человек. Цивилизация. Общество./ П.А. Сорокин. – М.: Наука, 1992. – 357с.
Философский энциклопедический словарь. – М.: Большая Советская Энциклопедия, 1983. – 864с.
Швейцер А. Упадок и возрождение культуры. Избранное/А. Швейцер. – М.: Прометей, 1993. – 512с.
Шаповалов В.Ф. Основы философии/В.Ф. Шаповалов. – М.: Фиар-Пресс, 1999. – 595с.
Материалы СМИ
Беркович А. Власть и страсти /А. Беркович // Восточно- Сибирская правда. – 2002. – 30 окт.
Варфоломеев П. Изголодавшиеся таланты /П.Варфоломеев // Труд. – 2002. –15 дек.
Гладильщиков Ю. Окончательный анализ /Ю. Гладильщиков // Известия. – 2002. – 25 июля.
Горбунова И. Неделя памятников и исторических мест /И.Горбунова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 13 апр.
Горбунова И. Подарок городу / И.Горбунова // Восточно-Сибирская правда. – 2003. – 5 апр.
Дардыкина Н. Фантазер под гипнозом / Н. Дардыкина // Московский комсомолец. – 2002. – 17 дек.
Дьяченко Н. О! Как мне хочется смутить веселость их/ Н. Дьяченко //Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 17 окт.
Жартун С. Зеркало жизни – театр /С. Жартун //Восточно-Сибирская правда.- 2003.- 27 марта.
Жартун С. И взяли зрителей в полон…/ С. Жартун // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 26 окт.
Кабанова О. Арсенал шедевров /О. Кабанова //Известия. – 2002. –10 сент.
Кабанова О. В культуре нет провинции / О. Кабанова // Известия. – 2002. – 18 марта.
Кириллов. В. Фигуры умолчания. / В. Кириллов // Литературная газета. – 2002. – 4-10 сент.
Климова Э. Вольный полет /Э. Климова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. –20 нояб.
Ковальская Т. Разговор начистоту/ Т.Ковальская //Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 15 окт.
Колодный Л. Третий Рим / Л. Колодный // Московский комсомолец. – 2002. – 24 янв.
Кошкина Т. Культура и бизнес спасут Россию / Т. Кошкина // Иркутские промышленные Известия. – 2003. – 28марта
Кучина О. Мифы о России / О. Кучкина // Культура. – 2002. – 22-28 марта.
Лебедина Л. Жестокие игры / Л. Лебедина //Труд. – 2002.- 3 дек.
Мазурова С. Есть еще порох / С. Мазурова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 31 дек.
Мазурова С. Ленфильм: город в городе / С. Мазурова // Восточно –Сибирская правда. – 2002. – 14 дек.
Мазурова С. Разные судьбы Татьяны Пилецкой /С. Мазурова // Восточно-Сибирская правда. – 2002. – 7 дек.
Минкин А. Ночь Тарковского / А. Минкин // Московский комсомолец. – 2002. – 12 апр.
Неверов А. И в 90 лет жить интересно / А.Неверов // Труд. — 2003. – 13 марта.
Поляков Ю. Культура не должна быть служкой рекламы / Ю.Поляков //Литературная газета. – 2002. – 19-25 июня.
Романова М. Оглушенные счастьем / М. Романова // Московский комсомолец. – 2001. – 5 янв.
Скатов Н. Русская культура сегодня / Н. Скатов // Литературная газета. – 2001. – 23-29 мая.
Стародубец А. Мое невежество спасло «Экипаж» / А. Стародубец // Труд. – 2003. – 29 марта.
Фёдорова Н. Счастья вам, служители Мельпомены /Н. Федорова //Восточно-Сибирская правда. – 2002.- 27 марта.
Филлипов А. Гомер и ушу/ А. Филлипов // Известия. – 27 июля.
Филлипов А. Продавцы воздуха / А.Филлипов //Известия. – 24 сент.
Чебышева К. Послушаем креольское танго/ К. Чебышева // Труд. – 2002. – 2 нояб.
Шавырина М. Больше секса сверху и снизу/ М. Шавырина// Московский комсомолец. – 2002. – 23 янв.
