Истрия и основные характеристики танца Джайв

Танцы, как всегда, следовали за музыкой. Одно из движений популярного в 1920;х танцевального стиля «Ballin’ the Jack» также называлось Буги-вуги, а вскоре после угасания этого танцевального стиля и появления Линди Хопа и его разновидностей, термином Буги-вуги начали называть любой свинговый танец, который исполняется в быстром темпе. В 1938 году, в ревю Кэба Кэллоуэя для «Cotton Club», «Whitey’s Lindy Hoppers» исполнили свой танцевальный стиль под названием Буги-вуги, музыкальным сопровождением которому послужила композиция «A Lesson in Jive» — на самом деле это был Линди Хоп, а звучное название Буги-вуги было прилеплено к нему для создания у публики ощущения новизны. (Кстати, в тот же вечер и в той же программе состоялась знаменитая «Битва степистов» между Братьями Берри и Братьями Николас).

После того, как американские солдаты и развлекательные команды USO (американская организация, которая занималась проведением концертов на военных базах для американских войск) завезли East Coast Swing в Европейские страны в период Второй Мировой Войны, европейские жители переработали эту форму в основу того танца, который сейчас мы называем буги-вуги. Основной период развития этого танцевального стиля приходится на конец сороковых — начало пятидесятых годов. После появления танцевального стиля рок-н-ролл в моду вошел боп, хотя Буги-вуги еще продолжали танцевать некоторое время. С появлением твиста Буги-вуги был окончательно забыт всеми, кроме профессиональных исполнителей танца. Мутациями Буги-вуги в европейских странах стали соревновательные формы — акробатический рок-н-ролл и танцевальный стиль джайв.

В наши дни Буги-вуги называется европейская версия свинговых танцев, которая относится к подгруппе таких танцевальных стилей как Ceroc, LeRoc и Jive, и не имеет прямого отношения к Линди Хопу, помимо, только лишь, базы, которая была заимствована из East Coast Swing, который является разбавленной водой версией Линди Хопа. Существуют две основные версии — «social», то есть просто танцевальный стиль для удовольствия, и «acrobatic» — требующий почти спортивной подготовки. Если когда-либо Олимпийская программа будет включать в себя танцы, то в нее войдет именно соревновательно-акробатическая версия Буги-вуги. Хотя изначально Буги-вуги был быстрым танцевальным стилем, на сегодняшний день существует и медленная версия.

7 стр., 3233 слов

ИЗ ИСТОРИИ СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА, ЕГО ОСНОВНЫЕ — История развития ...

... ней видоизменились и танцы. В этот возникли период стили современного джаза. Сегодня множество существует стилей джаза, которые ... возник стиль джаза и техника движений (исполнение одновременное вокальной и танцевальной партии). Для исполнения виртуозного танцев в ... считать танцем. Настоящий эстрадный и по-настоящему балет современный можно увидеть в фильме «Вестсайдская постановка» история танцев ...

С течением времени Буги-вуги был полностью поглощен акробатическим танцевальным стилем рок-н-ролл, а сам танцевальный стиль стал невероятно сложным, с большим числом обязательных элементов — по сути, он перестал быть танцевальным стилем и стал видом спорта, некой гимнастикой для двоих под музыку, его стало невозможно танцевать с социальными целями, даже если вы и были хорошим танцором. Поэтому в начале восьмидесятых у ряда европейских исполнителей танца возникло желание добраться до корней, посмотреть, как же этот танцевальный стиль выглядел на самом деле, в те времена. Поиски кинопленок, старых записей и очевидцев оказались плодотворными, и в итоге в 1984 году в Мюнхене был проведен первый чемпионат по Буги-вуги в той вариации, которую мы можем видеть сейчас, а сразу же за Германией увлеченные этим танцевальным стилем появились в Италии и Швейцарии. В течение последующего десятилетия танцевальный стиль Буги-вуги оставался уделом профессиональных исполнителей танца, но начавшееся в Соединенных Штатах возрождение свингового танцевального стиля побудило европейцев также обратиться к этой культуре и вновь открыть для себя Буги-вуги как одну из наиболее европеизированных частей этой культуры. Итог — налицо.

Рок-н-ролл, как музыкальный стиль и танец, возник на заре 50-х годов. И с танцевальным стилем, по мере развития цивилизации, творилось то же, что и с музыкой: он видоизменялся, впитывал в себя элементы иных культур.

Костюмы для танцевального стиля рок-н-ролл

Почти тридцать лет назад Европейские страны и вовсе «встали на уши», добавив к этим зажигательным ритмам сальто-мортале и другие интересные акробатические элементы. В России такое стало допустимым только после перестройки. В 1991 году была зарегистрирована Федерация акробатического танцевального стиля рок-н-ролла СССР (позже она распалась на несколько республиканских федераций).

Этот этап дал официальную возможность для проведения союзных турниров (нелегально они устраивались уже довольно давно) и возможности танцевать на состязаниях международного уровня.

Российская Федерация, в которой акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл только что начал свое существования, сразу же опередила всю планету. Этот факт подтвердил чемпионат мира 1998 года в Санкт-Петербурге, а именно: в двух возрастных категориях все призовые места заняла Российская Федерация, слегка поделившись с Украиной. Западные специалисты растерялись такому прогрессу, который был обусловлен скорее всего тем, что наша страна не привыкла щадить себя. Правила, которые были утверждены отечественной федерацией, — были гораздо жестче, чем в Европейских странах.

На Западе, как правило, существует ряд ограничений в трюках для разных возрастных групп, а именно: если танцору не исполнилось 17 лет — он не имеет права переходить к усложненной тренировочной программе. Хотя морально и физически он может быть вполне к ней готов. Но национальный метод России более мудрен и трудоемок. На сегодняшний день многие из русских юниоров танцевальному стилюют на грани «высшего пилотажа». Говоря научным языком, они овладевают техникой класса A (сообразно международным стандартам) задолго до своего спортивного «совершеннолетия». Впереди остается только класс M. Что уже кульминация: на грани между танцевальным стилем и акробатикой фактически исчезают — все сливается в одно гармоничное и виртуозное действо.

24 стр., 11697 слов

Танцевальная молодежная культура как социальный феномен

... к танцу и танцевальной культуре: танец рассматривается как досуговая практика, как профессиональная деятельность, как вид сценического искусства. Танцевальная культура разных народов мира углубленно изучается в антропологии, танцевально-двигательная терапия и ее роль в ...

Словом, после «домашних» чемпионатов международная арена для Российская Федерациян — цветочки.

Как вид спорта акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл в мировой практике признан с 1977 года и в настоящее время является одним из самых популярных во Италии, Франции, Германии, Словакии, Швейцарии, Чехии, России и других государствах. Чемпионаты и Кубки Мира и Европы собирают многотысячные аудитории поклонников и транслируются по таким известным спортивным каналам как, «Евроспорт» и «DSF» (немецкий спортивный канал).

спонсорами Всемирной Конференции Танцевального стиля рок-н-ролл (Word Rock-n-Roll Confederation-BPPK) в различные годы были такие известные фирмы как, «Кока-Кола», «Пепси-Кола», «Ситроен», «Макдональдс», «Нестле» («Нескафе»).

Акробатический танцевальный стиль рок-н-ролл в России как вид спорта существует с 1987 года, когда прошел первый турнир по акробатическому танцевальному стилю рок-н-ролл.

В этом году танцевальному стилю рок-н-ролл исполнилось пятнадцать лет. За это пятнадцатилетие российский танцевальный стиль рок-н-ролл добился значительных успехов. На сегодняшний день три российские пары входят в десятку самых сильных пар мира, а пара Ирина Кустова — Олег Кустов вторые в мировой практике по рейтингу. Российские пары являются постоянными финалистами и призерами международных турниров серии «Мастерс» и Чемпионатов Европы и Мира. Юниорские пары также добились большого успеха. Пара из Санкт-Петербурга Валентина Воронович — Виталий Воронович являются Чемпионами Европы 1995 года и Чемпионами Мира 1997 года, пары Агата Кельманова — Александр Демченко (г. Москва) и Ирина Сомик — Вячеслав Фролов (г. Москва) являются серебряными призерами Чемпионата Европы 1997 года в младшей и старшей возрастных категориях. Пара Третьякова Ирина — Кустов Олег («А» класс) являются «Бронзовыми» призерами Чемпионата Мира-98 и первыми в мировом рейтинге пар акробатического танцевального стиля рок-н-ролл.

Костюмы для акробатического танцевального стиля рок-н-ролл

На сегодняшний день танцевальный стиль рок-н-ролл представлен в 15 регионах России. Наиболее развит в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону и Калининграде.

В России регулярно проходит 5−6 крупных турниров, это Чемпионаты городов Москва и Санкт-Петербург, Кубок Дона (г. Ростов -на-Дону), Чемпионат и Кубок России, в каждом из которых принимает участие более 100 пар.

Заключение

Таким образом, на основании проделанной работы можно сделать следующие выводы.

Сейчас в разговоре зачастую можно услышать такие слова, как «винтаж» и «ретро». Книги и фильмы о тех временах, когда из репродукторов доносились мелодии рок-н-ролла, а молодежь в клубах отплясывала под задорные ритмы буги-вуги, неизменно пользуются большой популярностью. Интерес к «эпохе свингового танца» вполне понятен — трудно отыскать в истории моды, танцевального стиля и прически столь же яркие, бурные, красочные десятилетия.

14 стр., 6625 слов

Разработка дизайна логотипа как элемента фирменного стиля

... стиля танцевального ансамбля «Грозный». Исходя из цели курсовой работы автор поставил определенные задачи: Проанализировать рынок конкурентов, другие ансамбли и школы лезгинки и кавказских на Изучить особенности логотипа ... виденье, газеты, печатная реклама. Благодаря фирменному стилю сотрудникам компании и потребителям становится понятна философия и цель компании, так же фирменный стиль помогает ...

20-е годы XX века — время совершенно особое, переломное. Коко Шанель, немое кино, трикотаж, юбки выше колена, стиль «ля гарсон» — именно тогда привычный уклад жизни людей кардинально изменился. Женская эмансипация набирала свои обороты, канули в прошлое тяжелые платья, корсеты и степенные салонные танцы. Прически «под мальчика», яркий макияж, оголенные плечи и свобода — вот что пришло на смену чопорному XIX веку.

И танцевальный стиль — искусство самое живое и воприимчивое — отразил все эти перемены, как зеркало. Клубы засхлестнуло повальное увлечение свинговым танцевальным стилем. Этот ритмичный, акробатический парный танцевальный стиль стал символом своего времени и породил множество различных стилей: буги-вуги (boogie-woogie), чарльстон, джайв, танцевальный стиль рок-н-ролл (rock ‘n’ roll).

Все они обладали своими особенностями. Но и веселый boogie-woogie, и немного агрессивный rock ‘n’ roll бросали вызов скуке, порядку, правилам. Люди, которые выбирали свинговый танец, оставляли позади условности и реверансы. Вместе с модой на молодость, спорт, активный стиль жизни изменилось отношение к танцевальному стилю — энергичность потеснила с пьедестала плавную упорядоченность [https:// , 13].

На смену веселым 20-м годам пришли куда более суровые 30-е — наступило время Великой депрессии. Кризис сильно повлиял на моду — красавицы уже не могли позволить себе тщательно выбирать и часто менять наряды. Куда большее внимания теперь уделялось аксессуарам — платкам, шляпкам, перчаткам. Чем меньше становилось денег, тем длиннее были юбки. Вошла в моду скромная элегантность. Несмотря на тяжелые времена — а, может быть, вопреки им — свинговый танцевальный стиль развивался, усложнялся, совершенствовался. Появились новые танцевальные стили, которые требовали от исполнителей танца немалого искусства: бальбоа, линди хоп, Каролина Шаг.

Чуть позже, в 40−50-х годах, появился еще один жанр танцевального стиля — джаз-модерн (modern jazz), уникальное слияние классических, новаторских и этнических танцевальных стилей. Джаз-модерн, как и свинговый танец, старался уйти от строгих ограничений, которые накладывала на танцора традиция. Главным стало не правильное повторение движений, а выражение индивидуальности, инстиктивное чувство музыки. Modern jazz — это невероятный микс: здесь и классика балетных па, и рок-н-ролльная акробатика, и чувственная ритмичность латиноамериканских танцев.

Джайв-танцевальный стиль — искрометный латиноамериканский танец, который собрал в себе лучшие черты рок-н-рола и джатербага. Jive появился в конце XIX-го века в Соединенных Штатах. Постепенно танцевальный стиль Джайв-танцевальный стиль переместился в Европейские страны, тем не менее, из-за используемых в танце разнообразных поддержек и прыжков при общем высоком темпе, Джайв-танцевальный стиль не получил широкого распространения на танцевальных площадках. В основном Джайв-танцевальный стиль исполняется на соревнованиях. Из пяти танцевальных стилей латиноамериканской программы Джайв-танцевальный стиль всегда идет последним и является апофеозом соревновательной программы. Он позволяет парам продемонстрировать не только техническое мастерство, но и показать свою физическую подготовку.

Танцевальный стиль и музыка были популярны среди афроамериканского населения Нью-Йорка и Чикаго. Этот зажигательный афроамериканский танцевальный стиль с энергичной музыкой резко контрастировал с ограниченным и строгим танцевальным стилем верхних белых классов Великобритании и Соединенных Штатов. Если человек любит рок-н-ролл, то джайв-танцевальный стиль — это как раз то, что придется ему по душе. Не менее зажигательный, чем ча-ча-ча или самба, который сходен по темпу и основным движениям с танцевальным стилем рок-н-ролл, джайв-танцевальный стиль пришел в Европейские страны во время Второй Мировой войны и был несколько упрощен. В итоге такого эксперимента появилось несколько танцев, которые активно исполнялись на танцевальных площадках середины ХХ века, в том числе, и невероятно популярный рок-н-ролл.

18 стр., 8733 слов

Акробатический рок-н-ролл

... спортивных танцев, сочетающих танцевальные движения под ритмичную музыку с хореографическими или акробатическими элементами. Рок-н-ролл имеет три составляющих: основной ход, закручивание и раскручивание . Основной ход очень похож на джайв ...

Сейчас джаз-модерн, буги-вуги, бурлеск не потеряли своей популярности. Эти танцевальные стили, такие разные, схожи в одном — они полны энергией и жизнелюбием. Научиться стилю жизни в ритме 20−50-х годов не так уж трудно.

Безуглая Г. А., Анализ балетной и танцевальной музыки. Учебное пособие. СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2009.

Журнал «Звезды над паркетом». 2004, № 14, 15, 16, 17.

Крюкова В. Музыкальная педагогика. — Ростов н/Д: Феникс, 2002. — 280 с.

Совершенствование системы подготовки в танцевальном спорте: материалы XIV Всероссийской научно-практической конференции. — М.: ФГБОУ ВПО «РГУФКСМиТ», 2014. — 90 с.

В. М. Стриганова, Ю. Г. Основы

Безуглая Г. А., Анализ балетной и танцевальной музыки. Учебное пособие. СПб.: Изд-во Политехн. ун-та, 2009.

В. М. Стриганова, Ю. Г. Основы

Крюкова В. Музыкальная педагогика. — Ростов н/Д: Феникс, 2002. — 280 с.

Совершенствование системы подготовки в танцевальном спорте: материалы XIV Всероссийской научно-практической конференции. — М.: ФГБОУ ВПО «РГУФКСМиТ», 2014. — 90 с.

Журнал «Звезды над паркетом». 2004, № 14, 15, 16, 17.