Элементы актерского мастерства в системе Станиславского

С именем К.С. связана Станиславского целая эпоха жизни русского искусства сценического. Созданная им система актерского творчества настоящему принадлежит и будущему советского театра. В ней основы разработаны материалистической теории сценического реализма, дальнейший обеспечивающей прогресс театрального искусства.

«Система» призвана Станиславского помочь актеру создавать живые, образы типические, в которых средствами сценического искусства глубокое бы воплощалось идейное содержание.». Результатом искании моей всей жизни является так называемая система «моя», — пишет Станиславский, — нащупанный мною актерской метод работы, позволяющий актеру создавать роли образ, раскрывать в ней жизнь человеческого естественно и духа воплощать ее на сцене в красивой художественной Так». форме определяет Станиславский цель разработанной им актерского системы творчества. Чтобы сценический образ художественно был убедительным, актер должен, по утверждению казаться, не Станиславского существующим, а действительно существовать на сценических представляться, не подмостках, а жить. Он должен всегда оставаться человеком живым на сцене, т.е. искренне чувствовать, мыслить и предлагаемых в действовать обстоятельствах роли, соблюдая жизненную законы и логику органической природы. Для этого он совершенстве в должен овладеть нормальным, естественным творческим имеющим, не самочувствием ничего общего с условным «актерским» пригодным, самочувствием лишь для механического представления Первая. роли-ступень в овладении искусством актера и мнению, по заключается Станиславского, в умении привести себя на естественное в сцене, нормальное творческое самочувствие, вопреки условностям всем театрального представления. Проблема создания сценического живого образа на основе естественного творческого актера самочувствия являлась для Станиславского основным изучения предметом на протяжении всей его артистической решении. В жизни этого важнейшего вопроса искусства заключено и актера главное содержание «системы» Станиславского.

образом Таким, под условным наименованием «система сосредоточился» Станиславского обширный круг вопросов театральной теории и практики, разработанных в творческом наследии Станиславского. К относятся ним вопросы искусства актера и режиссера, техники артистической, театральной эстетики, этики, творческой театральной, методики педагогики, организации коллективного сценического Однако и др. творчества все эти разнородные по своему области характеру сценической деятельности являются лишь ответвлениями различными, идущими от единого корня: они общей пронизаны идейно-творческой концепцией создателя «поэтому» и системы взаимно обусловливают друг друга.

7 стр., 3423 слов

Частная коллекция произведений современного изобразительного ...

... это краткие упоминания в книгах и статьях, а также каталогах выставок: «Другое искусство. Москва 1956;76. К хронике художественной жизни» (Т. 1−2, М., 1991), «Лианозовская группа: истоки и ... в научный оборот новых фактов из истории частного коллекционирования произведений современного изобразительного искусства в России в 1960 1980;х годах, а также материалов из истории развития изобразительного ...

Элементы 1. Часть актерского мастерства в контексте «системы» К.С. Структура

1.1 Станиславского «системы» Станиславского

Система К.С. Станиславского собой представляет единое, неразрывно связанное целое. раздел Каждый ее, каждая часть, каждое положение и принцип каждый органически связан со всеми другими частями, принципами и разделами. Поэтому всякое деление ее (на темы, разделы и т.п.) является теоретическим, условным. Тем не изучать, менее систему К.С. Станиславского, как и всякую можно, науку только по частям. На это указывал и Станиславский сам.

В противоположность ранее существовавшим театральным она, системам строится не на изучении конечных результатов выяснении, а на творчества причин, порождающих тот или результат иной. Актер должен не представлять образ, а «образом стать», его переживания, чувства, мысли своими сделать собственными.

Система состоит из двух Первый:

разделов раздел

Второй раздел

включает Система в себя ряд приемов сценического Один. творчества из них состоит в том, что ставит актер себя в предлагаемые обстоятельства роли и над работает ролью от себя. Существует также типажного «принцип подхода». Он получил широкое распространение в театре современном. Этот принцип пришел из кинематографа и применяется сегодня как в кино, так и в рекламе. Он том в заключается, что на роль назначается не тот который, актер, пользуясь материалом роли, может образ создать, а актер, который совпадает с персонажем по внешним своим и внутренним качествам. Режиссер в этом рассчитывает случае не столько на мастерство актера, сколько на данные природные.

1.2 Элементы актерского мастерства, их последовательность и Инструмент

взаимосвязь актера — его внутренние (психические) и физические (внешние) данные, называемые Станиславским «элементами Тело». творчества актера, голос, нервы, темперамент его являются орудием труда, объединяя творца и единое в материал целое. Профессиональное сценическое действие лишь возможно при условии виртуозного владения спектром всем своих психофизических данных. К элементам мастерства актерского К.С. Станиславский относит элементы переживания и воплощения элементы:

Внимание., Воображение и фантазия., Чувство правды и При

Общение . должен Актер уметь общаться. Для этого только не нужно самому действовать, но и воспринимать действия ставить, другого себя в зависимость от партнера, быть податливым, чутким и отзывчивым ко всему, что происходит на так. Не сцене важно, что происходит в душе как, актеров то, что происходит МЕЖДУ ними.

Взаимодействие., Эмоциональная память.

поводами свобода

Действие., Логика и последовательность

Мы добиваемся этого на физических Метод.

действиях физических действий

сценическое Внутреннее самочувствие

«предлагаемые бы…» и Если обстоятельства

13 стр., 6077 слов

Мастерство актера и режиссера

С. Станиславского исчерпывается разрешением вопроса о действии как возбудителе… Синтез «переживания» и «представления» Часть вторая, МАСТЕРСТВО АКТЕРА, Глава четвертая, ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ ВОСПИТАНИЯ АКТЕРА Общие положения Перед всякой театральной школой по отношению ...

Линия Для.

Темпо-исполнение —

«Манки» —

Сверхзадача и «действие сквозное»., Атмосфера, Внешняя характерность, Куски и Станиславский., Двигатели психической жизни.

типа — способность целесообразно распределять мускульную Требование. энергию точной меры мускульной энергии каждого для движения — основной закон пластики. был бы ни Каков характер и рисунок движения, он должен красивым быть, т.е. подчинен внутреннему закону пластики.

пение и Дикция.

ритмом на сцене.

Техника сценической речи собой представляет тот строительный материал, с помощью содержание которого сценического образа развивает свою форму выразительную. Техника сценической речи, разумеется, не собой исчерпывает весь тот материал, в котором актер творит, но она является важнейшим его элементом составным.К.С. Станиславский настойчиво говорит, что яркая и точная передача внутренней жизни образа зависит полностью от точного соответствующего ему голосового и выражения произносительного. Только овладев голосом и произношением, свободное возможны словотворчество, словодействие актера школы Если. переживания же голос не повинуется актеру, если он обертонами беден или от старания быть слышным громок нарочито, если нет умения слиянно фразу произносить, если дикция недостаточно чиста, а произношение сценическое не соответствует законам орфоэпии, если стучат слова, «как горох в доску», нарушается содержания единство и формы в исполнении актера, т.е. искажается искусства содержание переживания.

Все элементы «системы» разобранные, Станиславского в первой и второй частях «Работы над актера собой», являются, по существу, составными сценического элементами действия, которое не может быть без осуществлено участия творческого внимания, эмоциональной воображения, памяти, логичности и последовательности действий и чувств, свободы мышечной, пластичности, владения голосом и т.д. Постоянное этих совершенствование элементов составляет содержание «Работы над актера собой», предполагающую ежедневный тренинг и направленные, муштру на совершенствование актерской техники. Владение инструментом «своим» — психофизикой — позволяет актеру полноценно и работать профессионально на сцене вне зависимости от вдохновения, а входить — вернее в нужное творческое состояние именно когда, тогда это необходимо; волевым усилием правильного достигать творческого самочувствия.

1.3 Единство психического и актерском в физического творчестве

Поведение человека имеет стороны две: физическую и психическую. Причем одно от никогда другого не может быть оторвано и одно к может не другому быть сведено. Всякий акт поведения человеческого есть единый целостный психофизический Поэтому. акт понять поведение человека, его поняв, не поступки его мыслей и чувств, невозможно. Но также невозможно понять его чувства и мысли, не объективных поняв связей и отношений его с окружающей Станиславский.

средой рассматривает творчество как процесс момент. В психофизический творчества, пишет он, «создается взаимодействие души и тела, действия и чувства, благодаря которому помогает внешнее внутреннему, а внутреннее вызывает внешнее».

10 стр., 4743 слов

Научная работа по актерскому мастерству «Действие, как главный ...

... действия, совершаемого в жизни. Глава 2. "Тренинг и муштра". Константин Сергеевич Станиславский заложил главные основы системы работы актера над собой, которую он назвал "Тренинг и муштра". Область сценического творчества Станиславский ...

подобного от Отталкиваясь взгляда на творческий процесс, он подошел к практического созданию метода работы актера, получившего известность впоследствии как метод физических действий. основы Принципиальные этого метода изложены в его Работа «книге актера над собой» (в главе «правды Чувство и вера») и в материалах, публикуемых в четвертом Собрания томе сочинений. Отвергая прямой подход к творческого возбуждению переживания, способный искалечить природу Станиславский, актера настойчиво предлагает изучить подход к психики возбуждению через организацию физической жизни Правда. «роли физических действий и вера в них жизнь возбуждают нашей психики», — утверждает он. «Создавая последовательную и логическую внешнюю линию физических действий, — Станиславский говорит, — мы тем самым узнаем, если вникнем внимательно, что параллельно с этой линией нас внутри рождается другая — линия логики и наших последовательности чувствований».

Психофизическая природа сценического его и действия составных элементов становится, таким главным, образом объектом учения. Созданная им артистическая целиком техника направлена на то, чтобы заранее обусловленное действие сценическое, совершаемое в обстоятельствах пьесы, сохраняло бы свойства все подлинного, живого, органического действия, жизни в совершаемого.

Часть 2. «Тренинг и муштра»

Константин Станиславский Сергеевич заложил главные основы системы актера работы над собой, которую он назвал «муштра и Тренинг». Область сценического творчества Станиславский научными поверял открытиями И.И. Павлова и И.М. Сеченова, исследуя природу органическую звучащей мысли как результат живого продуктивного мышления.К.С. Станиславский первым в России расслаблении о заговорил мышц и о необходимых напряжениях, поддерживающих человека позу, изучал законы естественного общения и поведения правдивого, стремился использовать силу эмоциональной ума, памяти и воли в актерской практике. Речь — ее ритм, темп, интонации, паузы — изучались им и обретали для психотехнику работы над ролью.

«Основным работы методом театральной школы, с точки зрения К.С. пишет, — Станиславского Г.В. Кристи, — является самостоятельная работа учеников самих. Это значит: самостоятельное нахождение материала творческого и создание этюдов, самостоятельная работа собой над по уничтожению физических и внутренних недостатков (о говорится чем в разделе о плакатах), самостоятельное, под контролем и наблюдением педагога, усовершенствование своих артистических Все. данных школьные упражнения, по мысли К.С., должны входить постепенно в индивидуальный туалет актера…»

Кроме самонаблюдения тренинга можно увидеть у Станиславского еще вида два тренинга, объединенных названием «туалет Кристи». Г.В. актера так описывает его содержание: «актера Туалет, по замыслу К.С. Станиславского, это ежедневная внутренних тренировка, психологических и физических качеств, помогающих актера творчеству. «Туалет актера», представляющий собой всех из выжимку упражнений по системе, призван был развивать, укрепить и постоянно совершенствовать артистическую технику. началом Перед студийных показов К.С. часто проводил 15-туалет минутный-настройку, подводящую актеров к нужному Туалет. «самочувствию-настройка» начинался обычно с того, актер что сосредоточивал свое внимание на каком-простом нибудь, часто беспредметном действии, освобождался от напряжений лишних и мешающей нервозности. Затем расшевеливались другие и воображение элементы самочувствия актера. Упражнения на ритмов смену и быстрое приспособление к мизансцене возбуждали активность творческую и готовность к действию. «Туалет-настройка» обычно заканчивался коллективным этюдом, непосредственно подводящим к показу предстоящему».

5 стр., 2495 слов

Константин Станиславский

... импровизационный процесс и поток живого человеческого чувства, направленного от актера к зрителю. Станиславский проблематизировал игру актера, превратил ее из органического свойства в художественное средство, материализовав ... "режиссерские выдумки" Кронека только обострили уже готовое ощущение Станиславского, что как средство выразительности актер никуда не годится. Не владея в нужной мере техникой ...

Если просмотреть рукописи и записные Станиславского книжки периода 1928 — 1938 гг., можно встретить часто заметки, озаглавленные «тренинг и муштра» задачник «или». Под такими заголовками он записывал упражнения разнообразные и этюды (часто конспективно, иногда — названием только).

Здесь и упражнения, тренирующие актерский его — аппарат воображение, творческий слух, навыки речи мысленной, развитие восприятий органов чувств и т.д. задания и Здесь по пластике, ритмике, сценическим группировкам, обращению, по мизансценированию с плащами и шпагами. Здесь и речевые указания, и упражнения по осанке, походке, жестам.

По всему что, видно он представлял себе будущий «Задачник» сборник как упражнений по всем разделам актерской Посмотрим. психотехники, какие требования предъявляет к общему Станиславский тренингу. Если основная задача тренинга состоит самонаблюдения в организации и поддержании постоянно действующего созданием за контроля новых, нужных привычек и за искоренением ненужных, старых; за обновлением запасов памяти и за ликвидацией приспособлений омертвевших: если «туалет-настройка» и «туалет подготавливают » актера творческое самочувствие в общем плане, для требуемом данного актера, — то каковы общие тех цели учебных упражнений, которые составляют занятий содержание по классу тренинга и муштры?

«Мало искренним зажить чувством, — пишет Станиславский, — надо его уметь выявить, воплотить. Для этого быть должен подготовлен и развит весь физический Необходимо. аппарат, чтобы он был до последней степени откликался и чуток на всякие подсознательные переживания и передавал тонкости все их, чтобы делать видимым и слышимым то, переживает что артист. Под физическим аппаратом мы хорошо подразумеваем поставленный голос, хорошо развитую фразу, интонацию, гибкое тело, выразительные движения, Речь». мимику идет, как будто, о внешнем самочувствии сценическом, разработка которого происходит в тренингах движения сценического, фехтования, танца, техники речи и т.д. Но Станиславский вот развивает эту мысль в другом пишет. Он месте о необходимости «сделать физический аппарат есть, то воплощения телесную природу артиста, тонким, точным, гибким, ярким, пластичным, как то капризное неуловимая и чувство жизнь духа роли, которые он выражать призван. Такой аппарат воплощения должен только не быть превосходно выработан, но и рабски подчинен приказам внутренним роли. Связь его с внутренней взаимодействие и стороной должны быть доведены до мгновенного, инстинктивного, бессознательного рефлекса».

А что это такое — внешнего взаимодействие и внутреннего, выражающееся в рефлексе? Не надо что, думать Станиславский в данном случае под рефлекс «словом» подразумевал нечто образно-иносказательное. словами Иными, любой поступок человека — эпизод жизненного его действия — всегда его взаимодействие внешних импульса обстоятельств и внутренней реакции. Путем внешних анализа воздействий и их последующего синтеза и формируется как рефлекс устойчивая реакция организма на эти воздействия повторяющиеся внешней среды.

9 стр., 4368 слов

Система Станиславского (2)

... к достижению сверхзадачи он определяет как сквозное действие актёра и роли. Учение о сверхзадаче и сквозном действии - основа Станиславского системы. Оно выдвигает на первый план роль ... работы, сложившийся в последние годы жизни Станиславского, получил условное наименование метода физических действий. Особое внимание уделял режиссёр проблеме словесного действия актёра в роли и овладения ...

Несомненно, что говоря, Станиславский о рефлексе, имеет в виду воспроизведение эпизода отобранного жизненного действия оттренированным физическим актера аппаратом, творческим аппаратом, очищенным от всего нетипического и случайного, что «бывает в жизни», аппарата гибкого, тонкого, точного, яркого, пластичного, умеющего законам по жить жизни, заключенной в роли, в этюде, в Актерский.

упражнении тренинг, следовательно, должен привести аппарат творческий ученика в соответствие с требованиями творческого Тренинг. процесса совершенствует пластичность нервной системы и отшлифовать помогает, сделать гибким и ярким психофизический актера инструмент, раскрыть все его природные подвергнуть и возможности их планомерной обработке, расширить коэффициент действия полезного всех нужных из имеющихся возможностей, ликвидировать и заглушить ненужные и, наконец, создать недостающие, это насколько возможно. Это его основные Некоторые.

задачи примерные упражнения для совершенствования техники актерской:

«Манекены». Упражнение на полное напряжение Одному.

тела ученику принять любое положение и все напрячь тело, другой ученик переносит позу занявшего /манекен/ на другое мecто. Положение должно не первого измениться, тело не должно расслабиться.

«куклы Тряпичные». Упражнение не полное расслабление тела.

тряпичные — Ученики куклы, повешенные на гвоздиках. Их снимают с сбрасывают и гвоздика на пол.

Упражнения на выработку коллективности, Парные.

1. взаимосвязи, согласованные беспредметные действия: пилить тащить; дрова большой ящик, диван; передвигать грести; шкаф; играть в теннис; играть в мяч и т.д.

2. тяжести Передавать по кругу, все время меняя тяжёлый: то предметы ящик, то кирпичи, то ведра с водой, то Действуя. пустые, менять предмет, с которым действуете, меняйте также цель /для чего это Упражнения /

делаете? на магическое «если бы»

Не рассказывая предварительно о если «свойстве бы», педагог готовит ряд упражнений, но учеников для это является экспромтом. Взяв предметов из 5-6 набор, педагог дает им поочередно в протянутые предмет руки, быстро произнося при этом:

1. платок Вручая — «вот вам шаль!»

2. Подавая здесь — «коробку лягушка!

3. Подавая пакет — «в нем Взглянув. »

4. черви ученику на голову — «Ой, ой, по вас ползет паук огромный.»

5. Дать пить из бутылки — «попробуйте.», начинает ученик пробовать, а руководитель говорит — «там кислота. керосин.» и т.д.

Упражнения на развитие воображения и фантазии

1. мысленно Перенеситесь в незнакомые, не существующие для вас, но существовать могущие в реальной жизни условия: полет в кругосветное, космос путешествие, поездка в Заполярье, в Африку и т.д. /материал черпать из книг, кино, картин, из рассказов Переместись. /.

7 стр., 3226 слов

Конспект книги Станиславского «Моя жизнь в искусстве»

... ]. К.С. Станиславский подчеркивал, что все великие артисты помогли ему своей артистической и личной жизнью создать тот идеал актера, к которому он потом стремился в своем искусстве, содействуя его ... феерий, устраиваемых М.В. Лентовским в саду «Эрмитаж», все в той же Любимовке через постановку «оперетки», по выражению Станиславского, комедии с пением в четырех действиях «Лили», привезенной сестрами из ...

2. людей в область несбыточного, сказочного:

  • а/ в поисках красавицы-девицы попадаете в царство царевны Морковки, в царевны царство Сосульки, в царство Кощея;
  • б/ спуститесь на морское дно к Морскому царю и т.д.

Упражнения на развитие последовательности и логики.

1. Вдеть нитку в иголку и шить.

2. карандаш Чинить перочинным ножом.

3. Писать письмо, конверт заклеивать.

4. Надевать и снимать пальто, пиджак, носки, кофту, чулки, ботинки и т.д.

5. Доставать из кошелька считать и деньги их.

6. Кроить платье по выкройке.

7. Причесываться зеркалом перед.

8. Стирать белье — в тазу, стиральной Месить.

9. машине тесто и делать пирожки.

10. Читать Следить.

книгу за логикой, последовательностью. Проверять на настоящем Заключение.

предмете

Определяя основной принцип актерского системе в искусства Станиславского, можно сказать, что принцип — это перевоплощения, когда актер как бы себя олицетворяет со своим персонажем, говорит и действует от имени его.

Рабочие инструменты актера — это психофизические его данные: пластика; моторика; голосовые дикция (данные, связки, дыхательный аппарат); музыкальный чувство; слух ритма; эмоциональность; наблюдательность; память; эрудиция; воображение; скорость реакции и т.д. Соответственно, каждое из качеств этих нуждается в развитии и постоянном тренинге — это только позволяет актеру находится в рабочей Как. форме балетному актеру каждый день начинать приходится с цикла упражнений у станка, оперному — с распевок и вокализа, так драматическому актеру насущно ежедневные необходимы занятия сценической речью и движением.

сыгранная Каждая роль является сложным конгломератом нескольких творчества индивидуальностей: полноправными соавторами актера в подготовки процессе спектакля становятся драматург, режиссер, балетмейстер, композитор, художник, гример и другие члены группы постановочной. Однако на самом спектакле актер один остается на один со зрительным залом; он становится проводником конечным, транслятором коллективного творческого замысла Важнейшим. зрителю соавтором актерской работы становится и зрительный сам зал, внося ежедневные коррективы в роль отрепетированную. Процесс актерского творчества всегда совместно совершается со зрителем, в момент спектакля. И каждый остается спектакль уникальным, неповторимым.

Литература

[Электронный ресурс]//URL: https://litfac.ru/referat/stsenicheskaya-zadacha-i-ee-elementyi/

Буров А.Г. актера Труд и педагога — М., 2007

Захава Б.Е. Мастерство режиссера и актера — М., 2008

Кнебель М.О. Слово в творчестве 1970 — М., актера

Кристи Г.В. Воспитание актера школы 1968 — М., Станиславского

Кристи Г.В. Основы актерского мастерства — М., Новицкая

1971 Л.П. Уроки вдохновения — М., 1984

Сибиряков Н. н. значение Мировое Станиславского — М., 1973

Соснова М.Л. Искусство 2008 — М., актера

Станиславский К.С. Собрание сочинений — М., 1954

Режиссерское М.Н. Строева наследие Станиславского — М., 1973

Топоров В.О. О актера технике — М., 1958

17 стр., 8201 слов

Московский период актерское искусство чехова

... Чехов и Станиславский. Ко времени отъезда из России у Чехова сложилась довольно стройная система “новой актерской игры”. За границей Чехов называл своими учителями Станиславского, Сулержицкого и Вахтангова. Тема «Чехов - ученик и оппонент Станиславского» интересовала и ... объяснить. “Это чудо, которое нельзя разгадать”, - утверждали все актеры и режиссеры, которые видели Чехова на сцене - среди них ...

Чехов М.А. Литературное наследие — М., Источник