Царское Село – это величественный памятник садово — паркового искусства. Здесь раскинулись великолепные парки — большие сады или насаженные рощи с аллеями, цветниками, водоемами. Но Царское Село — это город муз. Здесь жили и творили великие русские поэты и писатели. Поэтому образ сада был одним из основных художественных образов в их произведениях.
Очень часто образ сада встречается в стихотворениях Анны Андреевны Ахматовой. У поэтессы есть стихотворения, в названиях которых содержится слово «сад»: «Сад» (1911), «Статуя», «Ночь в летнем саду» (1942), «Летний сад» (1959) и др. Образ сада нередко встречается в лирике Ахматовой. Причем речь идет о стихотворениях разных периодов. Эта особенность позволила Д.С.Лихачеву назвать Анну Андреевну последним из поэтов, отводивших паркам и садам важнейшую роль в творчестве. По его мнению, в художественном мире Ахматовой сад ассоциировался с Эдемом, выступал в качестве символа «настоящего и счастливого бытия».
Цель моей работы — проанализировать, что обозначает образ сада в творчестве А.А.Ахматовой, какое развитие получает, почему так часто используется.
Глава 1. Сады и парки А. Ахматовой
А. Блок е своем письме Е. А. Иванову от 3 сентября 1909 года заявляет, что после Пушкина наша литература как бы перестала быть искусством, став при этом (кончая Толстым и Достоевским) гениальной путаницей». Опираясь на мысль Блока, отметим, что Ахматову от «гениальной путаницы» «спасает» Пушкин с его непостижимым чувством меры и пропорции, и это происходит уже в самом начале пути автора сборника «Четки», вернувшего в русскую поэзию не только пушкинскую гармонию, но и царскосельский пушкинский пейзаж. «Мои первые воспоминания — царскосельские», — писала Ахматова в автобиографической прозе.
По аллее проводят лошадок., Длинны волны расчесанных грив., О, пленительный город загадок,, Я печальна, тебя полюбив.
Исследователь поэзии А. А. Ахматовой, автор книги «В сто первом зеркале» В.Виленкин, выражает удивление по поводу очевидного факта, существующего в ее ранней лирике: «самое примечательное и колоритное в облике Царского Села — его дворцы и парки, исторические памятники и все «китайские» и прочие затеи старинного зодчества, — все это разве только промелькнет иногда в ее лирике, а если и восстанет в памяти, то лишь гораздо позже, через много-много лет:
Творчество Анны Ахматовой. Художественное своеобразие любовной лирики
... Ахматовой были царскосельскими: "...зеленое, сырое великолепие парков, выгон, куда меня водила няня, ипподром, где скакали маленькие пестрые лошадки, старый вокзал..." Училась Анна ... последней встречи. РОМАННОСТЬ В ЛИРИКЕ АХМАТОВОЙ Лирика “серебряного” века ... Мы, таким образом, заглядываем в ... работой Виноградова, конечно, давала несравненно больше возможностей составить себе представление об Ахматовой ...
О, кто бы мне тогда сказал,, Что я наследую все это…
«В Царском Селе»
Анна Андреевна Ахматова росла и училась в Царском Селе, где витал дух ее любимого поэта. Первый поэтический сборник «Вечер», вышедший тиражом в триста экземпляров, был замечен любителями поэзии и положительно оценен критиками. В те годы Анна Ахматова вместе с мужем — поэтом Николаем Гумилёвым — входила в литературное объединение акмеистов. «Сад» вошёл в первый сборник Ахматовой «Вечер», тогда поэтесса причисляла себя к акмеистам. Стихотворение можно отнести и к пейзажной, и к философской лирике. Именно это неразрывное сплетение сил природы и человеческой души является стержнем произведения.
Глава 2.Анализ стихотворения «Сад»1911г.
Стихотворение «Сад» Анны Ахматовой — необыкновенно выразительное произведение, где в четырех строфах раскрыта целая философия. Оно относится к ранней поэзии Анны Андреевны: в момент написания, в 1911 году, поэтессе было лишь 22 года.
Начиная анализ стихотворения, сразу можно выделить главное: сюжет произведения основан на сопоставлении. Главной темой является увядание природы и вместе с ней человеческой души, есть в стихотворении и предчувствие конца. Лирический герой сравнивает зимний сон сада, похожий на умирание, со своими чувствами. Печальное настроение стихотворения возникает за счет таких эпитетов: обледенелый , бледный , тусклый , ушедший , вчерашний , мертвый . Ощущение безнадежности рождается словами «нет пути назад» , «предчувствие беды» , «покой навеки взят» . Горечь некой утраты сменяется равнодушием — так же, как увядание летних красок сада сменяется оцепенелым зимним сном. Стихотворение написано четырехстопным ямбом, с перекрестной рифмой. Эти простые формы словно подчеркивают неотвратимость происходящего: всё, что должно свершиться, свершится. Природа уснет зимним сном, а лишенный иллюзий лирический герой потеряет всякую надежду на счастье.
В жизни Анны Андреевны Ахматовой стихи Пушкина занимали особое место. Именно в Царском селе созданы многие стихи ее первого сборника «Вечер». Среди них — посвящение юному Пушкину:
Смуглый отрок бродил по аллеям,, У озерных грустил берегов,, И столетие мы лелеем, Еле слышимый шелест шагов.
Иглы сосен густо и колко
Устилают низкие пни…, Здесь лежала его треуголка, И растрепанный томик Парни,
«Царскосельская статуя».
Я чувствовала смутный страх, Пред этой девушкой воспетой,, Играли на ее плечах, Лучи скудеющего света., И как могла я ей простить, Восторг твоей хвалы влюбленной…, Смотри, ей весело грустить, Такой нарядно обнаженной.
Царское Село для Ахматовой — это культурный памятник, связанный с молодым Пушкиным, его духовной родиной. Царское, к тому жe,- образ восемнадцатого столетия. И по точному наблюдению Ю. М. Лотмана, символично было обращение Пушкна-лицеиста к державинской традиции, когда поэт создавал свою аналогию екатерининских парков в «Воспоминаниях о Царском Селе». Царское Село стало дорогим сердцу Ахматовой местом навеки. Это ее жизнь, это жизнь Пушкина. Много воспоминаний Анны Ахматовой связано с царскосельским парком, Летним садом, где «статуи помнят ее молодой». Вслед за своим царскосельским предшественником Анна Андреевна Ахматова воздвигла себе памятник нерукотворный. И, как два колокола, перекликаются и по сей день век «золотой» и век «серебряный»:
Реферат царское село пушкин
... парадиза" стал строить "увеселительные замки", поощряя к тому же своих приближенных. Ораниенбаум, Царское Село, Петергоф, Екатерингоф возникли задолго до окончания Великой Северной войны. Спор со Швецией ... став императрицей. Ничто не казалось ей достаточно великолепным для украшения. В Царском Селе возникает великолепное каменное здание с мраморными колоннами, со светлыми залами, паркетными ...
А там мой мраморный двойник,, Поверженный под старым кленом,, Озерным водам отдал лик,, Внимает шорохам зеленым., И моют светлые дожди, Его запекшуюся рану…, Холодный, белый, подожди,, Я тоже мраморною стану.
«А там мой мраморный двойник…» датировано 1911
Через поэтическую традицию Державина и раннего Пушкина, а также через конкретность екатерининских парков и позднее петербургского Летнего Сада Ахматова постигает природу классического мироощущения. Что жe касается стилизации и манерности, то здесь возможно влияние французских символистов. Оно отчётливо просматривается в творчестве многих современников Ахматовой, например, у М.Кузмина. В его лирике очевидна стилизация «галантного века и связь с образами художников «Миpa искусств»: Бенуа, Coмовым. Но не эта традиция оказывает на Ахматову заметное влияние. Если у того же М. Кузмина игра, манерность, маскарад, своего рода «галантное празднество», то у Ахматовой подлинно царскосельский или павловский пейзаж, его конкретные реальные черты — и, в то же время, — вечно прекрасное, включающее историю и современность. Не вечность, но история, как Фонтанный дом позднее.
Глава3. Анализ стихотворений из сборника «Чётки»
«Голос памяти» 1913г.
Уточняющие вопросы, предлагаемые Памятью, имеют под собой конкретные события: итальянское путешествие поэтессы, царскосельские любительские спектакли, в которых принимал участие и юный Линдеберг. Кстати, по «флорентийским садам» прогуливалась и Глебова-Судейкина, которая отправилась во Флоренцию после гибели Князева. Предпоследнее двустишие — кульминация психологического узора, сплетенного автором. Тщетны попытки забыть прошлое, оно врывается вновь, принося душевные терзания. Заключительная строфа резко снижает степень внутреннего надрыва. «Простая и мудрая» жизнь лирической героини на лоне природы находит спасительный выход для мятущейся души: она обращает свой взор не в прошлое, а в настоящее. Вперед выходит актуальная для первых ахматовских сборников тема вечера — угасания и неясных предчувствий новых испытаний. Образ заката усугубляется неизменным ощущением ограниченности пространства, и лирическая героиня мирится с непреодолимостью этого препятствия. Разбуженные под воздействием голоса памяти картины являют культурно-исторический фон стихотворения, означая фазы психологического сюжета. В. Виленкин, говоря о способности Ахматовой жадно вбирать в себя окружающий мир, отмечая «провидения и смертные полеты памяти», справедливо утверждает: «Не потому ли так естественно, «без швов», переходит у нее любовная лирика в медитативную, философскую, а философская — в гражданский эпос».
Ахматова, Анна Андреевна
... музыку»[1] . Своё первое стихотворение она опубликовала в 1911 году. В молодости примыкала к акмеистам (сборники «Вечер», 1912, «Чётки», 1914). Характерными чертами творчества Ахматовой ... как в СССР, так и в эмиграции. 1. Биография Родилась в одесском районе Большой Фонтан в ... довольно полное и научно прокомментированное посмертное издание: Анна Ахматова. Стихотворения и поэмы. Л., 1976. Под редакцией ...
Что ты видишь, тускло на стену смотря,, В час, когда на небе поздняя заря?, Чайку ли на синей скатерти воды, Или Флорентийские сады?, Или парк огромный Царского Села,, Где тебе тревога путь пересекла?, Иль того ты видишь у своих колен,, Кто для белой смерти твой покинул плен?, Нет, я вижу стену только — и на ней, Отсветы небесных гаснущих огней., Вновь подарен мне дремотой…», Вновь подарен мне дремотой, Наш последний звездный рай -, Город чистых водометов -, Золотой Бахчисарай., Там за пестрою оградой,, У задумчивой воды,, Вспоминали мы с отрадой, Царскосельские сады,…
Порой в ранних стихах картины екатерининских садов и парков являют даже идиллическую картину не встревоженного ничем блаженного покоя.
В стихотворении А. Ахматовой « Вечером» из сборника «Четки» (1913 г.) большое значение приобретают образы сада и музыки, создающие фон (звуковой и зрительный) для углубления и драматизации отношений героини и героя, составляющих сюжет стихотворения.
О значении музыки для творчества и в творчестве Ахматовой неоднократно писали, в частности, этой теме посвящена недавно вышедшая книга Б. Кац и Р. Тименчика «Анна Ахматова и музыка». Авторы этой книги справедливо замечают, что «если символисты готовы были слышать музыку в любых явлениях мира, то Ахматова, кажется, предпочитает разные явления мира услышать в музыке». В то жe время музыка у Ахматовой «остается одним из явлений мира», «ценностью в ряду других ценностей». Гораздо меньше внимания уделяли исследователи образу сада, столь характерному для ее поэзии.
Стихотворение «Вечером» объединяет обе эти темы. Приведем его целиком:
Звенела музыка в саду, Таким невыразимым горем.
Свежо и остро пахли морем
На блюде устрицы во льду., Он мне сказал: «Я верный друг!», И моего коснулся платья., Как не похожи на объятья, Прикосновенья этих рук., Так гладят кошек или птиц,, Так на наездниц смотрят стройных…, Лишь смех в глазах его спокойных, Пол легким золотом ресниц., А скорбных скрипок голоса, Поют за стелющимся дымом:
«Благослови же небеса —
Ты первый раз одна с любимым».
Таким образом, это стихотворение не только объединяет существенные для творчества поэта темы, но и знаменует не менее важное – очевидное соответствие поэзии Ахматовой русской и западно-европейской литературной традиции классицизма ХIII века, что проявляется как в общекультурной, так и стилевой ориентации.
Важным представляется и тот факт, что топонимика устойчивого для раннего творчества Ахматовой образа сада расширена (и это уже в первом сборнике «Вечер») до садово-паркового пространства Павловска, Царского Села, Летнего Сада, а в конце жизни «памятной навсегда» земли Комарово.
Глава4.Анализ стихотворений из сборника «Белая стая», Все мне видится Павловск холмистый,, Круглый луг, неживая вода,, Самый томный и самый тенистый,, Ведь его не забыть никогда., Как в ворота чугунные въедешь,, Тронет тело блаженная дрожь,, Не живешь, а ликуешь и бредишь, Иль совсем по-иному живешь.
Стихотворение
По литературе : «Место Анны Андреевны Ахматовой в русской поэзии»
... Ахматовой в русской поэзии. В ходе работы следует выполнить ряд задач : рассмотреть краткий биографический путь автора; проанализировать особенности творчества поэтессы; отметить значение творчества Анны Ахматовой; указать все темы, затрагиваемые в стихотворениях ... мир ранней, а во многом и поздней лирики Ахматовой. Именно от образов Блока во многом идёт герой ахматовской лирики. «И если я умру, то ...
«Божий ангел, зимним утром…», датированное 1914 годом
Божий ангел, зимним утром, Тайно обручивший нас,, С нашей жизни беспечальной, Глаз не сводит потемневших., Оттого мы любим небо,, Тонкий воздух, свежий ветер, И чернеющие ветки, За оградою чугунной., Оттого мы любим строгий,, Многоводный, темный город, И разлуки наши любим,, И часы недолгих встреч.
Обратимся вновь к стихотворению «Вечером», явно вырастающему из атмосферы первой книги «Вечер», атмосферы горькой неразделенной любви. Но нет в этих стихах ничего болезненно-ущербного, нет испепеляющей душу страсти, отчаяния, противостояния миров. Скорее великое равновесие, соединение различных явлений, тонов и красок, различных, но не противоположных. Уже в начале произведения сведены в один плотный лексический ряд музыка и сад, не допускающие свободы самостоятельного звучания, но, однако, предельно нуждающиеся друг в друге. Бесспорно, «музыка в саду» уже не может быть музыкой сада (к тому же приморского)» Она так же реальна, как устрицы во льду, как скрипки, чья скорбные голоса «поют за стелющимся дымом», как реальна сама ситуация, сведенная до банальности приморского романа. Но в том-то и дело, что классическое равновесие предполагает умение балансировать на грани хрупкого «почти».
Приморский ресторан не менее связан с музыкой, чей сад связан с голосами скрипок, ставших для поэта серебряного века необходимым знаком художественного пространства, явлением доподлинно реальным в бытовой культуре загородных ресторанов. Вспомним блоковское: «Я сидел у окна в переполненном зале // Где-то пели смычки о любви»… Для Ахматовой чрезвычайно важен сад не столько как определенная аналогия с музыкальным произведением, не как расширяющееся до бесконечности пространство. Здесь важен этот сад с его предельно узнаваемой обстановкой, воспринимаемой, тем не менее, как своеобразный изысканный реквизит. Хотя реалистическая достоверность их несомненна: «Свежо и остро пахли морем // На блюдце устрицы во льду».
Ранняя ахматовская лирика соотносима со стилевым мышлением классицизма, с традицией классического стиля, выразителем которого в русской литературе стал Пушкин, определивший своеобразную меру всего последующего искусства поэзии. Известно определение классического стиля: «Классический стиль, его гармония обнаруживает себя не в отборе односторонне соединяемого, но в возможности воссоединить во взгляде на предмет различные, но не полностью контрастные точки зрения». В этом отнюдь не контрастном, а скорее компромиссном ряду ахматовские сады и море, сад и музыка. Соединение на основе сближения. Благодаря этому равновесию возможным становится невозможное — «невыразимое горе», определяющее светлую высокую тональность переживаемой героиней драмы. И здесь чрезвычайно важной оказывается роль названия стихотворения — «Вечером», обозначающего некое природное равновесие и гармонию, снимающего возможность какого-либо контрастного противостояния.
Любовь в поэзии Анны Ахматовой
... плохого настроения. Ярким примером тому является поэзия Анны Ахматовой. Ее стихи заставляются задуматься о многом, ... смерти, творчество поэтессы стало своеобразным памятником огромному количеству судеб, покалеченных кровавым режимом. Сочинение «Лирика Ахматовой» Стихи Ахматовой из ... произведений Ахматовой. Анна Ахматова — тонкий мастер лирической миниатюры — в 8 или 2 строк, которая по своей ...
Есть все основания говорить о приморском саде равно как и о приморском романе, опираясь на контекст первой строфы стихотворения. Сведенное до минимума текстовое пространство ахматовской новеллы именно потому и не ограничено в рамках пространства художественного, что контекст словесный, образующий каждый раз уникальное эстетическое поле, размыкает границы текста. Для Ахматовой-поэта достаточно полунамека, полудвижения, едва уловимого звука и запаха, чтобы возникла образная перспектива во всей полноте и бесконечности движения. Ахматовская метафора снимает налет затертости с уже привычно традиционных образов, рождая ощущение свежести и зримого присутствия. Так рождается чувственно осязаемый образ моря уже в начале произведения. Море для поэта — это юность, это яркость переживаний, это приливы и отливы земного чувства, И сам приморский сад в большей степени открыт жизни, в отличие от замкнутого пространства огражденного городского сада. Многое, и может быть самое главное, существует у Ахматовой «зa кадром», обеспечивая жизнь произведению за границами текста. И эта другая жизнь суть продолжение явной. И там, «за стелющимся дымом», возможно соединение сада и моря. И то, и другое вечно.
Глава 5. Анализ стихотворения «Приморский сонет» 1958г.
«Приморский сонет»,
«Дорога не скажу куда», упомянутая в финале произведения, — последний путь, который суждено пройти каждому человеку. В «Приморском сонете» он сравнивается с аллеей у царскосельского пруда. Образ этот возникает не случайно. Царское Село для Ахматовой – место, с которым неразрывно связаны детские воспоминания, о чем она писала в автобиографии «Коротко о себе». По тропкам петербургского пригорода делала будущая поэтесса первые шаги. Вполне естественно, что на пороге смерти ей видятся именно царскосельские аллеи. С их помощью словно перекидывается мостик от прошлого к грядущему, от самого начала жизни к ее завершению. И благодаря им совсем не страшит путь в вечность.
«Приморском сонете
Современник А. А. Ахматовой, критик Н. В. Недоброво усмотрел в поэзии «Четок» «лирическую душу скорее жесткую, чем слезливую, и уже явно господствующую, а не угнетенную». И это утверждение никак не противоречит атмосфере высокой гармонии, гармонии, по-пушкински «светлой печали», пению скрипок, появившихся в конце с благословения небес, что соответствует в большей степени «тишине» и «ясности» «блаженной страны», соответствует «господствующей душе героини», подымающей ситуацию приморского романа до чуда любви.
Глава 6. Анализ стихотворения «Летний сад»1959г.
«Летним садом»1959г,
Стихотворение «Летний сад», датированное 1959 годом, относится к поздней поэзии Анны Андреевны. В нем явно преобладают личные интонации автора. Перед читателями предстают воспоминания лирической героини. Посредством выбора глаголов и деепричастий – мерещится, шепчутся, помнят, любуясь – Ахматова демонстрирует, что прошлое в ее душе живее настоящего. Оно не забыто, по-прежнему актуально. Летний сад в произведении связан с упомянутым выше Эдемом. Во-первых, через титульный образ – розы. Здесь стоит вспомнить концепцию рая, представленную в «Божественной комедии» Данте. В финале перед поэтом раскрывается «небесная Роза», представляющая собой местопребывание блаженных. Во-вторых, через упоминание ограды. Конечно, решетка Летнего сада отличается художественным совершенством, но в стихотворение Ахматовой она попала не только из-за красоты. Ограда – характерная черта райских садов. Она олицетворяет изолированность от греха, спасение. При помощи нее удается создать мир умиротворенный, спокойный, дружественный человеку.
Особенности переводов поэтических текстов А. Ахматовой
... трансформаций при переводе поэтических текстов. -выполнить анализ переводов стихотворений А. Ахматовой на английский язык. Объектом данной работы являются поэтические тексты Анны Ахматовой в аспекте перевода. Предметом исследования являются особенности переводов ...
В стихотворении Анны Андреевны есть пересечения не только с религиозными мотивами, но и русской поэзией. «Летний сад» полемизирует с поэмой «Соловьиный сад» Блока. В обоих случаях в центре текста оказывается сад с оградой и розами, при этом обе детали наделены символическим сверхсмыслом. Тем не менее, концептуально произведения различны. У Блока пространство сада противопоставляется реальности, оно совершенно несовместимо с обыденной жизнью. Ахматова предлагает читателям другой вариант. В ее стихотворении духовная реальность соединяется с эмпирической. Не только к Блоку обращается Анна Андреевна. Образ затопленной статуи отсылает к стихотворению Анненского «Я на дне, я печальный обломок…». Плывущий через века лебедь рождает ассоциации с «царскосельской» поэзией (Гумилев, Державин, Жуковский и так далее).
«Летний сад» — спокойное и мудрое произведение человека, у которого можно отнять все, но только не воспоминания о прошлом, о звуках и запахах, о давно ушедших людях.
И уже в этом географическом, но как и прежде пушкинским пространстве, спустя время, вновь возникнут статуи, знавшие и помнящие героиню молодой, но yжe иные, отраженные в зеркале невской воды. И знаменитые лебеди «Летнего Сада», плывущие «сквозь века», и «лучшая в мире из «оград» «единственного сада» будут создавать не просто празднично изящную, но и пластически осязаемую картину под светом «таинственно скрытого источника». Прошедшее испытание временем и судьбой, «живые очертания царскосельских садов» еще не раз всплывут в памяти Ахматовой, дабы знаменовать собой «дорогу не скажу куда…» Так в «Приморском сонете» (1957 г.):
И кажется такой нетрудной,, Белея в чаще изумрудной., Дорога, не скажу куда…, Там средь стволов еще светлее,, И все похоже на аллею, У царскосельского пруда.
Стихотворение «Летний сад», датированное 1959 годом, относится к поздней поэзии Анны Андреевны. В нем явно преобладают личные интонации автора. Перед читателями предстают воспоминания лирической героини. Посредством выбора глаголов и деепричастий – мерещится, шепчутся, помнят, любуясь – Ахматова демонстрирует, что прошлое в ее душе живее настоящего. Оно не забыто, по-прежнему актуально.
…Стоял июль 1959 года. Белые ночи уже начали чуть угасать, но ещё справляли своё торжество. Ленинград был напоён запахом роз, расцветших в парках, и на Марсовом поле, и в любимом Летнем саду. В то самое лето город волновал, восхищал Ахматову, как при первой встрече. И даже ещё сильнее, как бывает в старости, на пороге прощания. Восхищение, печаль, воспоминания о многих событиях, которые Ахматова пережила вместе с Ленинградом, о людях, которых любила, просились на бумагу. Вот тогда и легли в «белоснежную тетрадь» эти двустишия. Они напоминали ступени, по которым Анна Андреевна Ахматова поднималась легко, словно не чувствуя груза лет.
Летний сад в искусстве и литературе
... работы входит также характеристика архитектуры и скульптуры Летнего сада. Летний сад - это не только памятник паркового искусства, который находится под охраной государства, сад - излюбленное место прогулок и ... садом-памятником паркового искусства XVIII века. Парк сильно пострадал во время войны. Мраморные скульптуры в первые дни войны были закопаны в землю. Свидетелем этого стала Анна Ахматова. ...
Летний сад, Я к розам хочу, в тот единственный сад,, Где лучшая в мире стоит из оград,, Где статуи помнят меня молодой,, А я их под невскою помню водой., В душистой тиши между царственных лип, Мне мачт корабельных мерещится скрип., И лебедь, как прежде, плывет сквозь века,, Любуясь красой своего двойника., И замертво спят сотни тысяч шагов, Врагов и друзей, друзей и врагов., А шествию теней не видно конца, От вазы гранитной до двери дворца., Там шепчутся белые ночи мои, О чьей–то высокой и тайной любви., И все перламутром и яшмой горит,, Но света источник таинственно скрыт.
1959, Ленинград
Чудо искусства, знаменитая решётка Фельтена охраняет Летний сад. Сквозь решётку мерцают в яркой зелени мраморные скульптуры, уходят вдаль тенистые аллеи… «Лучшей в мире» назвала ограду Летнего сада, а сад «единственным» Анна Андреевна Ахматова.
Ахматова, как обычно, поставила под стихотворением точную дату: 9 июля 1959. И всё-таки можно сказать, что стихотворение было написано не за один день. Сколько раз бродила Анна Андреевна по дорожкам Летнего сада, любовалась им, обходя со стороны Невы, Фонтанки. Маршрут её прогулок по городу часто лежал мимо Летнего сада и через Летний сад. Ведь она жила поблизости. Ахматова называла Ленинград «мой город» и хорошо помнила время, когда он был ещё Петербургом, затем Петроградом. Здесь прошла её молодость, здесь были изданы первые книги. По словам самой поэтессы, примерно с середины 20-х годов она начала очень усердно и с большим интересом заниматься архитектурой старого Петербурга.
Когда началась война и вокруг Ленинграда стало сжиматься вражеское кольцо, Ахматова, конечно, была среди защитников родного города. «Особенно запомнилась она мне с противогазом через плечо, с повязкой дежурного на рукаве, стоящей у старинных ворот Фонтанного дома во время тревоги, — писала Ольга Берггольц. — Стихами и непреклонным духом своим защищала она родной город».
В стихах Ахматовой военной поры тоже был Летний сад, его прекрасные статуи, которые ленинградцы спасали от бомб и снарядов — «укрывали свежей садовой землёй…»Вероятно, обо всем этом вспоминалось Анне Андреевне, когда летом 1959 года она писала стихотворение «Летний сад», совершая ещё одну, теперь воображаемую, прогулку по Летнему саду, проходя по его дорожкам сквозь время. В стихотворении лирическая героиня входит в Летний сад не с парадной — невской стороны, «где лучшая в мире стоит из оград», а со стороны тыловой, идёт «от вазы гранитной до двери дворца», словно возвращаясь в прошлое.
Стихотворение короткое — всего 16 строк (восемь двустиший), но в них оживают разные эпохи существования города. Здесь есть Петербург: «мачт корабельных мерещится скрип». Есть Петроград («статуи помнят меня молодой») и воспоминание о наводнении в ноябре 1924 года («а я их под невскою помню водой»): во время наводнения у неё «в квартире поплыл паркет, а старые липы в Летнем саду водой залило до крон».
Стихотворение Летний сад
... впечатления поэтессы. Немного преувеличивая, можно сказать, что идей стихотворения и «Летний сад» является его тема: Летний сад. Ахматовой позволено все. Образный ряд стихотворения двоичен , неоднозначен. Я возьму на ... Летнего сада, точно так же, как и «анычара», «осени первоначальной», «весенней грозы» и «первого майского грома» можно открывать каждый раз по-другому Анна Ахматова уви-дела сад ...
В стихотворении присутствует и Ленинград, с ним связаны счастье и горькие потери, друзья и враги. Однако раздумья поэта светлы и мудры, и всё в стихотворении озарено чистым, прозрачным светом белых ночей. «Света источник таинственно скрыт», — пишет Ахматова, но мы догадываемся: свет исходит из души поэта. Ахматова верит, что красота, любовь, добрые чувства вечны, что они выживают, пройдя и войну, и беды. Образ этой нетленной красоты — лебедь, который «как прежде, плывёт сквозь века, любуясь красой своего двойника».
Строгость, краткость, сдержанность, изящество поэтического тона, верность ямбу, пушкинская ясность. В стихах Ахматовой всё «выдержано, вычеканено и безупречно».В последние годы жизни Ахматова записала это стихотворение на пластинку, и теперь мы можем услышать «Летний сад» в чтении автора, насладиться звучанием «органного», как его называют современники, голоса Ахматовой.
Заключение
Лирический субъект поэзии Ахматовой находится в пространстве сада, смотрит на небо и в окно дома на противоположной стороне. Так объединяются три пространства: открытое, закрытое и вертикально ориентированное. Через него раскрывается целая парадигма чувств: радость и счастье, горе и печаль, сомнение Пространство сада показано в разные временные отрезки. Образ сад//парк находится на периферии пространственной картины, он менее визуален, но более ощутим, он возникает как воспоминание, как мечта и напоминает картины царскосельских парков. Этот образ часто имеет символическое значение и является местом и фоном для развития лирического сюжета. Преградой для восприятия может стать только туман, он не несёт никакой враждебности саду. Звуковой фон сада — это пение птиц, звуки, издаваемые насекомыми, но самое главное — это место, где слышен голос Музы, где героиня может творить. Сад в поэзии Ахматовой наполнен ароматами цветов или запахом моря. Таким образом, лирический субъект включён в пространство сада, он выступает своеобразным художником, рисующим окружающий мир. Доминирующим способом восприятия является зрительное восприятие, которое даёт возможность оценить окружающее пространство в категориях цвета, света, близости/дальности. Все признаки парка в поэзии Ахматовой так или иначе приближены к Царскому Селу. Поэтому прав Д.С.Лихачёв, который назвал Анну Андреевну последним из поэтов, отводивших паркам и садам важнейшую роль в творчестве.
Литература и Интернет- ресурсы
-
Ахматова Анна. Сочинения в двух томах. Т. I. — М., 1990. — С. 51.
-
Банк Н. «Где лучшая в мире стоит из оград» / Искорка. — 1982. — № 7.
-
Блок Александр. Собрание сочинений в восьми томах. Т. 8. — М. -Л., 1963. — С 292.
-
Виленкин В.Я. В сто первом зеркале (Анна Ахматова).- М.: Сов. писатель, 1987.
-
Влащенко В.И. «Тихое» слово Анны Ахматовой / Литература в школе. — 2008. — N3.
-
Ефименко Н.В. «Поэты не рождаются случайно…»/ Литература в школе. — 2005. — N1.
-
Крючков В.П. «Вещи и лица» в поэзии А.А. Ахматовой / Литература в школе. — 2003. — N4.
-
1. Кац Б. и Тименчик Р. Анна Ахматова и музыка. Л., 1988, — С. 89.
-
Д. С. Лихачев. Поэзия садов. К семантике садово-парковых стилей. Л., 1982. — С. 23.
-
11. Лотман Ю. М. Сады Делиля в переводе Воейкова // Жак Делиль. Сады. — Л., 1987. — С. 207.
-
Орлова О.А. Два стихотворения — два мира / Литература в школе. — 2008. — N3.5. Эпштейн М. Н. Природа, мир, тайник вселенной. М., 1990. — С. 202.
-
Павловский А.И. Анна Ахматова: жизнь и творчество. — М.: Просвещение, 1991.
-
http://pishi-stihi.ru/letnij-sad-ahmatova.html
-
http://ahmatova.niv.ru/ahmatova/kritika/kudasova-sady-i-parki-ahmatovoj.htm
