Александр Николаевич Островский родился в 1823 году в Москве: в Замоскворечье, — в старинном купеческом и чиновничьем районе. Отец будущего драматурга, образованный и умелый судебный чиновник, а затем стал известным в московских коммерческих кругах адвокатом; нажил изрядный достаток, поднимаясь по служебной лестнице, получил права потомственного дворянина, стал помещиком, понятно, что ему хотелось и сына пустить по юридической части.
Александр Островский получил неплохое домашнее образование — с детства пристрастился к литературе. Домашняя библиотека Островских была весьма солидной, что, кстати, сыграло не последнюю роль и в самообразовании будущего драматурга. Также владел немецким и французским языками, хорошо знал латынь, охотно занимался музыкой.
Первоначальное образование Александр Островский получил в Первой московской гимназии, поступив в 1835 году сразу в третий класс и завершив с отличием курс обучения в 1840 году. И в этом же 1840 году поступил на юридический факультет Московского университета. Но карьера юриста Островскому не нравилась, неодолимо влекло его к себе искусство. Увлекшись театром и зная весь идущий репертуар, Островский все это время самостоятельно перечитал таких классиков драматургии, как Гоголь, Корнель, Расин, Шекспир, Шиллер, Вольтер. Он старался не пропускать ни одного спектакля: много читал и спорил о литературе, страстно полюбил музыку. В то же время сам пробовал писать стихи и рассказы.
Охладев к занятиям в университете, Островский оставил учение. Уйдя из университета, Александр Николаевич в 1843 году определился на службу в Совестный суд. Произошло это по твердому настоянию при участии отца, желавшего для сына юридической, уважаемой и доходной, карьеры. Этим же объясняется и переход в 1845 году из Совестного суда в Московский коммерческий суд: здесь служба — за четыре рубля в месяц —длилась пять лет, до 10 января 1851 года.
Здесь будущий драматург насмотрелся человеческих комедий и трагедий. Окончательно разочаровавшись в судебной деятельности, Островский мечтает стать писателем.
Во времена юности Островского крестьяне и купцы одевались, ели, пили и веселились не так, как люди просвещенных сословий. Даже общая православная вера не до конца объединяла их с образованными. В русской земле словно существовало два разных, мало связанных, мало понятных друг для друга мира. Но в середине 19 века границы этих миров начали постепенно разрушаться. Образованные люди стали искать способы преодолеть разрыв, восстановить не столько государственное — оно-то было! — сколько духовного и культурное единство русского народа. А простые, верные старинному укладу люди с развитием деловой жизни все чаще вынуждены сталкиваться с современным им государством. Приходилось обращаться в суды для разрешения имущественных и наследственных споров, в разных учреждений получать разрешения на промысел и торговлю. Чиновники их обманывали, запугивали и обирали. Поэтому самые сметливые стали учить своих детей, начали приспосабливаться к «европеизированной» жизни. Но на первых порах часто принимали за образованность лишь различные внешние стороны высших сословий.
Жизнь и творчество островского реферат кратко
... сани не садись», затем «». В своем творчестве Александр Николаевич Островский пишет кратко о главном, показывая реальную жизнь, быт людей. Александр Николаевич стал постоянным работником «Московитянина», его произведения ... дочь шведского дворянина, особое внимание уделяла воспитанию и обучению приёмных детей. В 1835 году Александр Островский начал учиться в гимназии, которую, как сообщает ...
Богатые, но еще вчера жившие по старинке люди и новые требования, которые властно предъявляет им современная жизнь, — вот основа комедийных конфликтов молодого Островского, да еще таких, где смешное переплетено с грустным: ведь причуды имеющих власть не только забавны, но и опасны для бедных: зависимых и угнетенных.
Первыми произведениями Островского были «Сказание о том, как квартальный надзиратель пускался в пляс», или «От великого до смешного только один шаг» и «Записки замоскворецкого жителя». Однако истинным началом творческой биографии и Александр Николаевич, и исследователи его творчества считают пьесу «Картина семейного счастья». Это о ней к концу жизни Островский вспомнит: «Самый памятный для меня день в моей жизни: 14 февраля 1847 года. С этого дня я стал считать себя русским писателем и уж без сомнений и колебаний поверил в свое призвание».
Задерганный службой и поденной газетной работой, встревоженный, как все вокруг после дела Петрашевского, и внезапными арестами, и произволом цензуры, и жужжащими вкруг литераторов «мухами», именно в этот нелегкий год он закончил столь долго ему не дававшуюся комедию «Банкрот» («Свои люди — сочтемся»).
Эта пьеса, завершенная зимой 1849 года, читалась автором во многих домах: у А.Ф. Писемского, М.Н. Каткова, затем — у М.П. Погодина, где присутствовали Мей, Щепкин, Растопчина, Садовский и куда специально, чтобы послушать «Банкрота», второй раз приехал Гоголь (а затем приехал послушать и еще раз — уже в дом к Е.П.Растопчиной).
Пьеса имела огромный успех у читателей после публикации в журнале «Московитянин». Однако постановка ее были запрещена по указанию самого царя Николая 1 . Цензурный запрет продержался одиннадцать лет.
Уже в комедии «Свои люди — сочтемся!» проявились основные черты драматургии Островского: умение через семейно-бытовой конфликт показать важным общерусские проблемы, создать яркие и узнаваемые характеры не только главных, но и второстепенных персонажей. В его пьесах звучит сочная, живая народная речь. И у каждой из них — не простой, заставляющий задуматься конец.
После того, как в комедии «Свои люди — сочтемся!» была создана столь безотрадная картина, Островскому захотелось показать героев положительных, способных противостоять безнравственности и жестокости современных отношений. Он опасался поселить в своих зрелищах чувство безнадежности. Период сотрудничества с погодинским «Москвитянином» для Островского одновременно и насыщен, и сложен. В эту пору он пишет: в 1852 году —«Не в свои сани не садись», в 1853-м — «Бедность не порок», в 1854-м —«Не так живи, как хочется» — пьесы славянофильского направления, которые, несмотря на разноречивые отзывы, все желали отечественному театру нового героя. Так, премьера «Не в свои сани не садись» 14 января 1853 года в Малом театре вызвала восторг у публики не только благодаря именно языку, героям, особенно на фоне довольно однообразного и скудного тогдашнего репертуара (произведения Грибоедова, Гоголя, Фонвизина давались крайне редко; к примеру, «Ревизор» за весь сезон шел лишь три раза).
Образ липочки свои люди сочтемся – Монолог Липочки (начало I ...
... Понравилось школьное сочинение? А вот еще: Образ Самсона Большова в пьесе Островского «Свои люди - сочтемся!» Образ Подхалюзина в пьесе Островского «Свои люди - сочтемся!» Образ Агафены Большовой в пьесе Островского «Свои люди - сочтемся!» Образ Устиньи Наумовны в пьесе Островского «Свои люди - сочтемся!» my-soch.ru Монолог Липочки как средство характеристики героини. Свои люди Есть ...
На сцене появился русский народный характер, человек, чьи проблемы близки и понятны. …Спустя полгода в том же театре была поставлена «Бедная невеста».
В 1956 г Островский совершил путешествие по Волге: от истоков реки до Нижнего Новгорода. Полученные впечатления многие годы питали его творчество. К этому времени он уже связал свою творческую судьбу с «Современником» — журналом, боровшимся за привлечение в свои ряды Островского, которого Некрасов называл «нашим, бесспорно, первым драматическим писателем. В немалой степени переходу в «Современник» способствовало и знакомство с Тургеневым, с Львом Толстым, Гончаровим, Дружининым, Панавым. В апреле 1856 года «Современник» печатает «Картину семейного счастья», потом — «Старый друг лучше новых двух», «Не сошлись характерами» и другие пьесы. Читатели уже привыкли, что некрасовские журналы (сначала «Современник», а потом «Отечественные записки») открывают первые свои зимние номера пьесами Островского.
Отразились полученные впечатления и в «Грозе» (1959) одной из самых знаменитых его пьес. Действие пьесы происходит в вымышленном глухом городе Калинове. Островский показал в пьесе не только внешние обстоятельства трагедии: суровость свекрови, безволие мужа и его приверженность к вину; равнодушное формальное отношение калиновцев к вере, не только властную грубость богатых купцов, нищету и суеверие жителей. Главное в пьесе — внутренняя жизнь героини, возникновение в ней чего-то нового, еще неясного ей самой. Ни одна из пьес не имела такого успеха у публики и критики, как «Гроза». Напечатана она была в первом номере «Библиотеки для чтения», а первое представление состоялось 16 ноября 1859 года в Москве. Спектакль играли еженедельно, а то и пять раз в месяц при переполненном зале; роли исполняли любимцы публики — Рыкалова, Садовский, Никулина-Косицкая, Васильев. И поныне эта пьеса — одна из сайых известных в творчестве Островского. Дикого, Кабаниху, Кулигина забыть трудно, Катерину — невозможно, как невозможно бывает забыть волю, красоту, трагедию, любовь. Услышав пьесу в чтении автора, Тургенев на следующий же день писал Фету: «Удивительнейшее, великолепнейшее произведение русского, могучего, вполне овладевшего собою таланта». Гончаров оценил ее не менее высоко: «Не опасаясь обвинения в преувеличении, могу сказать по совести, что подобного произведения, как драмы, в нашей литературе не было. Она бесспорно занимает и, вероятно, долго будет занимать первое место по высоким классическим красотам». Всем стала известна и статья Добролюбова, посвященная «Грозе». Грандиозный успех пьесы увенчался большой Уваровской академической премией автору в 1500 рублей. Драма Островского как бы запечатлела народную Россию на переломе, на пороге новой исторической эпохи.
Почему произведения островского называют пьесами жизни?
... -ostrovskogo-bednost-ne-porok-analiz-pesy.html Сочинение на тему «Пьесы жизни» (Островского) Александр Николаевич Островский действительно является одним из самых ярких ... есть рисует не застывшую жизнь, а изображает движение, изменяющее историю. Пьесы Островского называют пьесами жизни. И это справедливо, потому что Островский показывал самые ...
В 60 г.г. в творчестве Островского появляется и герой дворянин. Но такой, который занят не правдоискательством, а успешной карьерой. Например в комедии «На всякого мудреца довольно простоты» — целая галерея дворянских типов, по-разному переживающих отмену крепостного права. Главные герои «Леса» — двое из дворянского рода Гурмыжских: богатая и немолодая помещица, проматывающая имение с любовниками, и ее племянник актер.
В последних произведениях Островского в центре событий все чаще оказывается женщина. Писатель словно разочарован в нравственных достоинствах деятельного героя, «делового человека», интересы и жизненные силы которого слишком часто полностью поглощает борьба за материальный успех. В конце своего творческого пути он написал драму «Богатые невесты». Но самая прославленная пьеса Островского о судьбе: как тогда выражались, » девушки на выданье» — «Бесприданница» (1878 г).
В последние десятилетия жизни Островский создает своего рода художественный памятник отечественному театру. В 1972 г. он написал стихотворную комедию «Комик 17 столетия» о рождении первого русского театра. Но гораздо более известны пьесы Островского о современном ему театре — «Таланты и поклонники» (1981) и «Без вины виноватые» (1983).
Здесь он показал как заманчива и трудна жизнь актеров.
Проработав для русской сцены без малого сорок лет Островский создал целый репертуар — около пятидесяти пьес. Произведения Островского и до сих пор остаются на сцене. И через полтораста лет не трудно увидеть рядом героев его пьес.
Утром 2 июня 1886 года, когда жена и младшие дети ушли в. церковь, он посреди очередной ранней работы почувствовал себя плохо — прямо за письменным столом.
Умер Островский в 1886 году в своем любимом заволжском имении Щелыково, что в костромских дремучих лесах: на холмистых берегах маленьких извилистых речек. Жизнь писателя по большей части и протекала в этих сердцевинных местах России: где смолоду он мог наблюдать исконные, еще мало затронутые современной ему городской цивилизацией обычаи и нравы, слышать коренную русскую речь.
Творчество А.Н. Островского осталось бессмертным, обессмертив и имя писателя.
Островский еще долго будет привлекать умы и сердца отечественных и зарубежных зрителей гуманистическим и оптимистическим пафосом своих идей, глубокой и широкой обобщенностью своих героев, добрых и злых, их общечеловеческими свойствами, неповторимостью своего оригинального драматургического мастерства.
Поиски истины и смысла жизни героями русской литературы
... герой романа Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание». С самого начала Родион Раскольников, герой времени, бывший студент, мечется по улицам Петербурга в какой-то невыразимой тоске и исступлении. Его гонит ... ему, что только чистосердечное признание искупит вину его, она пробуждает его к жизни, растапливает лед в его душе. Что же после признания? Нашел ли Раскольников ...
