Электронная музыка — история и развитие — от начала до конца 90-х
Карл-Хайнц Штокгаузен
Уходящие 60-е приносят программируемые альбомы электро-пианиста Walter Carlos («Switched on Bach» / «The Well-Tempered Synthesizer») — (тот самый который в 1969 году сменил пол и стал Wendy Carlos), а также первые песни арт-рок-групп как Pink Floyd, Emerson, Lake&Palmer. Фундамент электронной музыки заложен.
Kraftwerk
На дискотеках 70-х играется соул и фанк — музыка американского происхождения. К пионерам полностью синтетической диско-музыки относятся Giorgio Moroder. В гей-клубах царит бум «Hi-Energy». Нью-Йоркские лэйблы, например «Salsoni», фокусируются на стиле «диско-госпел», который даст дорогу в будущем Deep house. Дорога к house проложена.
В 80-е в электронном плане характеризуют появление Electro, Ambient и Acid Techno/House. Начнём по порядку — с электро и пре-электро музыки. В чарты начинают прорываться полуэлектронная или электронная музыка. Depeche Mode, Heaven 17 и обновленный состав Human League становятся, начиная с 1981 года, во главе Синти-попа. Новая немецкая волна производит электро-фурор выступлениями Der Plan, DAF и Trio («Da da da»), за океаном более жесткий вариант представляют Skinny Puppy и Served Heads. Это движение достигло своего пика в 1984 году, когда в 1984 во Франкфурте открывается техно-клуб «Talla 2XLC».
Africa Bambaata
Pete Namlook
А далее Acid… Говорим Acid подразумеваем Acid House….так он был пионером электронной Эйсид сцены. Впервые он появился в середине 80-х в работах продюсеров из Чикаго — таких как DJ Pierre, Adonis, Farley Jackmaster Funk, Phuture (по синглу последнего, «Acid House Trax» и было дано название стилю).
Сочетая элементы House-музыки, уже очень популярной в Чикаго и Нью-Йорке, с характерным глубоким звучанием басовых партий на синтезаторе Roland TB-303 (его история была вообще интересна — изначальное его выпустили как аналог БАС ГИТАРЫ — да-да-да — но продукт вышел настолько квадратный по звучаню как для симуляция звука бас гитары, что был снят с производства до тех пор пока в него не вдохнул жизнь именно Эйсид Хаус), и по-мойму году в 85 тот же DJ pierre, так ума вставил этой небольшой коробочке, что она вместо плотных бассов стала выдавать булькающие заливы (которые являються неотъемлемой частью Эйсид вооооообще!), Acid House поначалу был лишь локальным феноменом Чикаго, пока горы синглов не пересекли Атлантику и не попали в руки молодых британцев. После этого, в 1986-87 они стали звучать на небольших лондонских тусовках, проводившихся где-нибудь на заброшенных складах, и затем вышли на широкую молодежную аудиторию во время скандально знаменитого Лета любви 1988 года, когда тысячи завсегдатаев клубов отправились в укромные уголки страны на крупные тусовки, впоследствии получившие название «raves». Очень быстро Acid House попал и в британские поп-чарты с хитами групп M/A/R/R/S, S’Express, и Technotronic, еще до наступления 90-х, после чего популярность Acid House в Англии уступила место Rave. В США же новые продюсеры, такие как Cajmere, Armand Van Helden, Felix da Housecat и в новом десятилетии сохраняли этот стиль актуальным. электронный музыка акустический звуковой
Лето, музыка лета, летом на речке
... и то, как барабанит по стеклам теплый летний дождь – это тоже музыка. Сочинение на тему: Летом на речке., Один из лучших способов отдохнуть летом – это поехать или пойти на реку. Здесь, около воды, ... исчезают. Наступил еще один теплый летный день, полный хороших неожиданностей и сюрпризов. Сочинение на тему: Музыка лета., Лето полно звуков и красок. Я думаю, что это самое яркое ...
В это же время из Чикаго приходит еще один вариант хаус-музыки, которому характерно использование драм-машин Rolland 808 и басовой линии Rolland 303. Примеры Phuture — «Phuture Trax». который насколько я знаю считаеться первым Эйсид Хаус треком, Sleazy D. — «I’ve lost Control», Maurice — «This is Acid». Многозначный термин acid придумали основатели лэйбла «Trax» Larry Sherman и лэйбла «DJ International» Rocky Janes.
New-York House
Front 242
ФУХ… И так, настали 90-е… тут конечно расцвет электронной сцены — писать, что-то о 90-х это многомесячный труд, по этому как бы вкратце. Период характеризующийся появлением тучи новых стилей и ренессансом и перерождением старых (например, вторая волна Detroit Techno — В то время как былые герои классической хаус-музыки почивали на заслуженных лаврах, новые артисты развивали саунд детройтского техно. Среди них Joye Beltram («Energy Flash», «Mentasm»), Richie Hawtin (лэйбл «+8»), Jeff Mills из «Undergraund Resistance» и Blake Baxter (лэйбл «Hard Wax») ).
Начало 90-х знаменует время, когда жесткие техно-звуки распространились по всему миру. Такие поп-варианты техно-саунда, как «Das Boot» (U96), «Anasthasia» (T99) и «James Brown is Dead» (L.A.Style), стали международными хитами. Приведу список с короткими комментариями электронных стилей 90-х:
Acid Jazz
Acid jazz
Big Beat
Основной отличительной чертой биг-бита является специфическое звучание, создаваемое с помощью специальной студийной техники, а также сильное потяжеление (по сравнению с трип-хип-хопом).
Часто используются «хендриксовские» гитары, воющие сирены в сочетании с мощным и жестким {брэйкбитом}. Big Beat комбинирует фанковые грувы из {хип-хопа}, мощь {рока} и свинговые методики {хауса}. Часто в музыкальных изданиях биг-бит еще называют {chemical beats}.
Среди отцов-основателей биг-бита называют ребят из Chemical Brothers и The Prodigy — чье ранне творчество впринципе не являеться им. Если вы слышите «жирную» басовую линию, отличную и от {техно} и от {джангла} с бас-бочкой на первую долю, если вы чувствуете сломанный синкопированный пульсирующий ритм, не сомневайтесь — это биг-бит.
Рок-музыка. Лидеры и аутсайдеры
... моды, хиппи, панки, металлисты, готы неразрывно связаны с определёнными жанрами рок-музыки». Кнабе Г.С. Рок-музыка и рок-среда как формы контркультуры // Кнабе Г.С. Избранные труды. Теория и ... 3.2 Самые влиятельные группы Ряд представителей «британского вторжения» продолжали играть музыку в духе самых ранних работ The Beatles -- лёгкий, мягкий, мелодичный бит. Наиболее успешными в ...
Часто встречаю такое понятие как «Breakbeat» — как музыкальный жанр, но это, моё лично е мнение, лишь только формула бита используемая в том числе ив Биг бите.
Bristol Sound|Trip Hop
Bristol sound — это, по одной версии, один из разновидностей трип-хопа, а по другой, просто синонимическое понятие. Трип-хоп из Бристоля заслуживает в данном случае специального внимания. Наиболее известными и яркими представителями данного направления являются: Massive Attack, Portishead и Tricky. Официально Massive Attack является первооткрывателем Трип-хопа (что может быть и не совсем точным).
Событие это произошло в 1991 году. Медленный ритм, базирующийся на хип-хопе в сочетании с элементами регги-даба и интересными электронными звуками. Каждая из трех вышеназванных команд имеет свои любимые приемы и особенности. Portishead, например, любят вставлять в свою музыку сэмплы из старых кинофильмов, а также они специально работают над саундом команды, дабы придать ему своеобразную ретро-окраску. Более абстрактный и эксцентричный Tricky завершает эту троицу. Я так понимаю? приставка Трип появилась не спроста, да и музыка — кумарная и триповая. Вполне создаёт соответсующий трипу фон.
Drum’n’bass/Jungle
Думаю много говорить не нужно. Hазвание стиля говорит само за себя. Первоначально это именно так и было, рвваную басовую линию на 80 удаpов в минуту и обилие pазличных баpабанов со скоpостью 160 удаpов. Больше ничего. За счет ритма эту музыку можно воспринимать как танце вальную, за счет боле медледнной басовой линии ее можно восп ринимать как расслабляющую музыку. В конце концов постепенно к этому стали добавляться pасслабляющие и по-настоящему кpасивые мелодии… Стиль медленно, но верно, трансформировался в Intelligent Jungle, который я уже упомянал на форуме — Artcore (хотя сколько уже формулировок его не слышал — жуть)
Gabber/Electronic Hardcore
Прошу сюда
Вообщем, попыхтел-я-покряхтел, и попытался выдать вот такой очерк. Признаюсь сразу в факе присутствует немалое количество копипаста, хочу с течением времени дополнять её и развивать! Надеюсь оно так и будет. САБЖ не претендует на истину в последней инстанции и затрагивает только небольшую часть того, что можно назвать — ИСТОРИЯ ЭЛЕКТРОННОЙ МУЗЫКИ. Я сознательно не касался (пока что, наверное) 21 века. Во первых значительных событий в электроной музыке век в принципе не принёс, а во-вторых, я гораздо больше увлекался и знал именно о музыке описанных периодов. Прошу прощения за некий сумбур, надеюсь не ущимил ни чьих интересов.
